我努力地把鏡頭變成眼睛，這樣，人可拼棄一切的裝飾，拘謹，悠然自得地談笑起來。這是一面看不到的自己。

1956年，陳橋加入《英文虎報》，擔任「黑房仔（黑房沖曬員）」，亦獲派拍攝體育活動任務，之後轉任《南華早報》攝影記者，成為香港第一代華人攝影記者，攝記生涯長達 30 年，期間見證香港多個重要時刻，如中國難民湧港、六七暴動、越南船民、中英談判。

「The Room 空房」是本地攝影師Sabrina Poon的首個個展。展覽展出的一輯相片本來叫「Stranger To My Room」，是Sabrina偶然在日本一家唱片店看到的唱片名。Sabrina解釋本身有「Stranger」這個字是因為她認為朋友甚至是家人都未必能走入我們的「心房」。

這是另一個模特兒，雖然她不是專業的模特兒，但是真真正正的文藝青年，去過台灣和法國留學，也愛拍菲林相機📷。

現在香港的疫情十分嚴重，人人自危。在細小的家没有什麼要事都不出門，四面牆也有自我療癒的事做，所以有宅在家這個系列攝影作品。

以拍攝電影劇照及廣告攝影為人所熟知的攝影師夏永康，一頭標誌性的長髮已有幾分band友氣息，近兩年更彈起結他，敲起頌缽，與一班志同道合好友組成即興樂團i_is_one。

大眾熟知的人體攝影，一般是對人體美感（Beauty）的捕捉，在今屆香港國際攝影節衛星展覽裏面，我們看到對人體美學（Aesthetics）兩種不同的探討，藉由身體引發不同的延伸思考。

當下的香港，大家最關心的議題，大概是離開還是留下？今屆香港國際攝影節的衛星展覽中，四位影像創作者李卓媛與梁皓涵、李展翹、張諾文，以不同的影像和呈現手法，回應他們身處當下香港關心的議題。

相傳在1980年代，很多華富邨居民目擊UFO，雖然缺乏相片或影片佐證，不過這個都市傳說一直流傳至今，攝影師何家豪拍攝的華富邨照片，以一道強光模擬當年的「華富邨的不明飛行物體」。

著名攝影師何藩（1931-2016）以充滿光影詩意的舊香港照片為人所認識，其實他也是一名演員及導演，執導逾二十部電影，更曾擔任台灣金馬獎評委。非牟利藝術團體REEL TO REEL INSTITUTE最近策劃專題節目「再現．重構——何藩的文藝艷色」，播映多部何藩導演的作品。

攝影師凌文滔推出首本攝影集《留住一切，親愛的》，書名源自英國評論家John Berger著作，不同的是他以影像代替文字，呈現出內心的脆弱與憂傷，在黑白反差的城市快照中，釋放出無以名狀的情緒。

卯時，即早上五時至七時，是黑夜離去、黎明來到的時刻，當人們睡夢正酣時，香港攝影師唐潔宜卻選擇起早摸黑，帶著雙鏡反光相機前往香港不同的地標或紀念碑，嘗試以抽離、平靜的角度記錄當下的感受。

私心攝影雜誌來到第十期了。

現年72歲的香港新浪潮電影導演及攝影師翁維銓，現正於香港大會堂舉辦「天、地、人」攝影作品展，展出過去55年拍攝的約三百幅相片。

香港天橋密集，行人天橋有943條，行車天橋及橋樑則有1,369條，人們走在天橋上，甚少想像天橋下的風光。在地少人多、貧富懸殊的香港，連天橋底被人忽視的空間，原來也是許多人的珍貴資源，漸漸成為露宿者的安身之所。

初次用黑白模式拍的數碼相片，希望修到菲林的效果，但還有點落差。

鐵馬，又稱人流管制障礙物，它的出現固然是為管理人潮，在擠迫的情況下疏導人群。在香港，鐵馬既是規範遊行人士路線的工具，某程度上也分開了示威者與警察。「鐵馬雖然是一個工具，但它背後有很強烈的象徵意義，鐵馬兩邊是很不同的人，鐵馬一邊是制度與強權，另一邊是民眾與雞蛋。

在2019年反修例運動持續多月的示威之前，香港早已有「遊行之都」的稱號，回歸二十多年來，香港人對於示威遊行，一點也不陌生。2003年七一遊行，五十萬人走上街頭反對廿三條立法，攝影師朱德華（Almond Chu）當年也參與其中，啟發他在翌年創作《Parade》系列作品。

攝影集在反修例運動一周年之際推出，其中一個重要原因是「廿三條」。「幾個月前，社會已開始再度談論這條例，若然現在不出的話，我害怕之後沒有機會出。」結果，廿三條尚未來臨，港區國安法也雷厲風行，一石激起千重浪，霎時間人心惶惶，他最初的擔心不無道理。

「當一個人不夠膽講他們認為正確的事情，這是很可悲的。這些作品的出現有很重要的訊息，讓當權者明白，我們有發聲的自由；也讓大家知道，我們仍可以發聲。」