MaxJames
MaxJames

半導體外商的小小螺絲釘,遊走於廢青與社畜之間。熱愛閱讀,喜歡透過書本探索外在、內化自我。希望藉由書寫打開與世界交流的一扇窗。 個人部落格:https://maxjamesread.com/

《一一》:你自己看不到啊,我给你看啊!

《一一》虽说人物众多、剧情多线,但杨导所谱的每条旋律线都各有味道,交织起来毫不突兀,细腻而不乱。把这些人们的自我挣扎和人与人间的相处的那种幽微,描绘得丝丝入扣。


会看《一一》这部杨德昌的经典名作,是因前些日子看了旅日漫画家高妍的《绿之歌》中多次出现这作品,让我兴起一睹的念头。其实最初发现这部片长达近3小时有些却步,加上Netflix简介写得相当文艺:

这部片透过父亲、青少年女儿和8岁儿子的角度,呈现出一个台北中产家庭经历的生活考验。

不免担心会不会太沉重艰涩。结果迟到最近才终于点下拨放键,没想到意外地好看。剧情确有深度,但完全不沉闷,处处有惊喜。连我这个对电影没什研究的人都看得津津有味。忍不住想写篇文分享、推荐一下。

【荒谬悲喜剧】

其实就如简介所述,整个故事确实就是环绕在男主简南峻(剧中常被昵称为NJ)一家所经历的大小曲折。不过让我意外的是,很多桥段都给人种八点档芭乐感,充满各种兴味与张力。

比如开头的婚礼闹场,阿弟前女友云云直接就用一句「干你屁事啊!」惊动开局;又或NJ和初恋女友阿瑞在饭店电梯巧遇,原本阿瑞已温巧离开,却又瞬地回马枪崩溃质问:「那次你跟我约好了,你怎么没有来?」。如此荒谬现场,在片中是屡屡出现。

不过处理这些人生悲喜剧的方式可说相当有意思。不像现在许多作品会快速切换镜头视角,片中很常用长镜头,或定焦在稍远处的方式来呈现这些高张力的场景。

像片中多次用相当的远的角度,拍摄高架桥下胖子、婷婷和莉莉的纠葛;而阿瑞在日本饭店中进到NJ房间的段落歇斯底里泣诉的段落,同样是将镜头定在后方,静静凝视两人。

片中多次出现的桥下远镜头视角(引用自IMDb)

除了高张力的情节,片中也很多静却深的段落。杨导用很多镜面反射的方式来呈现这些场景。像透过车窗反射,映照出NJ与阿瑞一人睡一人纠结的情景;或是敏敏在孤站窗前,缓缓说出:「我没有地方去。」。缀着窗外的夜景川流,很有味道地传递出无助与压抑感。

敏敏在公司的窗景视角(引用自IMDb)

觉得这样带着距离,较为间接的方式,似乎让观影者能更冷静地带入其中,感受这些人物的外在冲动与内心挣扎。带点距离反而看得更仔细?

想来自己其实或多或少看过,甚至亲身经历类似的人生现场。很喜欢烂番茄的一个评论:Yi Yi has space for everyone。我想或许每个人都可以在片中找到属于自己的那一部份吧。

网友评论(截自烂番茄)

【观看的角度】

「视角」是这部电影中时常被探讨的概念。最经典的莫过于洋洋在NJ车上,突然神来一笔地说:「爸比,我们是不是只能知道一半的事情啊?」。进而提出,我们只能看到前面,看不到后面的「后脑勺理论」。

觉得杨导的镜头语言似乎也有刻意呈现这概念。比如小燕在发现阿弟倒在厕所的那个段落就让我印象很深。明明能听到小燕猛力敲门哭喊,镜头却硬是定在客厅,整整一分钟都僵在那,任由声音在背景凄厉,就是不拍灾难现场。

而胖子杀人的段落也是如此。理应是高潮的场面,观影的我们并未得到惯常的上帝视角,唯一看到的仅是那贴在柱上,略显浮夸的血手印。

浴室昏倒的戏码只有荒唐(引用自FILMGRAB)

另外,片中多次出现多场景交错对话的状况。像是敏敏哭诉自己对婆婆无话可说的段落,后头又传来邻居吵架声,最后哭声拌吵架,整个主客不分;或是阿弟在卧室吹嘘,洋洋接着一身湿进来的段落。直接让两处的声音同步出现,连对白都有点听不清。

觉得这些镜头很有意思。寻思人生就是如此吧,每个人只有在自己的世界中才是主角,不管是得意春风的得意时刻揪心裂肺的悲剧现场,很多时候对别人来说就只是背景声罢了。

而面对看不到的事物,我们往往只能妄加揣测,但实情却常比以为得更复杂。像片中邻居吵架声,便成了街坊谈资的主题。没想到结果竟是一出母女、师生的杂恋,还引出杀机。或许我们的视角就是如此充满死角与偏见吧。

不过话说回来,就算身处其中其实也未必看得清。很多时候面对人生问题,钻牛纠结一阵,反而越看越花。最后那段婷婷与奶奶的梦中的对话,看得很有感触。看不到会不会反而更看得清呢?

最后与婆婆的梦中戏很美(引用自Yahoo电影戏剧)

【如此人生】

于是乎,整部电影就是看杨导用各种角度,切入观看这些人生悲喜。没有明确的大主线,而是在那些日常又不常的事件中兜转。而相较好莱屋电影的事件都会被「解决」,在《一一》中更多时候则充满着无奈与无果。

我很喜欢的「NJ、阿瑞」和「胖子、婷婷」在日本与台北两地跨国double date段落。一个是事隔多年的旧恋重弹,一个是鲜娇欲滴的新恋喷发。两相交错,对比成趣。然而相同的是,两段乍看能努力下去的恋情,最后还是走向无果结局。

我很喜欢的一个列车上的镜头(引用自FILMGRAB)

NJ的事业同样如此。前一年还顺风顺水,一不留神马上就被浪潮淹没。伙伴力求改变,找到大田想呼咙一笔,而后又想靠小田抄袭谋出路。 NJ将一切荒唐看在眼里,虽无奈还是尽力配合,甚至还远赴日本和大田谈生意(当然还有私人行程啦……)。 NJ与大田的互动虽让人很触动,但无奈到头来还是荒谬一场空。

吴念真的简南峻演得真的好(引用自FILMGRAB)

敏敏的入山一样是这样的无言节奏。因发现对昏迷的妈吗无话可说(都讲重复的行程)而入山找师父寻解答,却只感到位置互换,从说话方变成听话方。修行一阵才在婆婆离开后返家。又一场无头苍蝇般的奔忙。

青天至尊也无解人生难题(引用自FILMGRAB)

如NJ对回家的敏敏说的,一切都是老样子,没什么不同。想来人生很多时候就是这样。可能面对困难,几经逃避,好不容易鼓起勇气寻求改变,但最后换来的还是无果的结束。可能只能像敏敏那样安慰自己,一切其实没那么复杂吧?

两人最后谈述自己无果的对谈很有意思(引用自Yahoo电影戏剧)

说来,洋洋大概是面对问题时,最勇于尝试改变的人了。在提出看不到后面的疑问后,便展开了自我探索的摄影之旅。照了一堆背影,还翘课去洗照片。即便换得老师的讪笑,依然故我。哦对,还跑去砸老师水球,超有种!喜欢他率性对阿弟说的那句:

你自己看不到啊,我给你看啊!
照相的洋洋(引用自IMDb)

还有看到心仪对象游泳英姿后,先在家中浴室练习闭气,再帅气跃下泳池。返家时那满身湿却自信满足的笑容看得真让人陶醉。

而在婆婆葬礼上的话也很引人深思:

我不知道的事情太多了,所以,你知道我以后想做什么吗?我要去告诉别人他们不知道的事,给别人看他们看不到的东西。我想,这样一定天天都很好玩。

突然发现这句话跟我想分享阅读的理由好像啊!人生啊,不知道、看不清的事太多了。但透过这些分享,让大家看到更多后脑勺外的世界,真的是很好玩呢。

丧礼上对婆婆诉心声的洋洋(引用自IMDb)

【后记】

《一一》虽说人物众多、剧情多线,但杨导所谱的每条旋律线都各有味道,交织起来毫不突兀,细腻而不乱。把这些人们的自我挣扎和人与人间的相处的那种幽微,描绘得丝丝入扣。

而其镜头语言更是内敛细致,还不时有些幽默。像洋洋在视听教室中,先是看到勾起的内裤,又看到电影中闪电划下,正电和负电交在一起创造生命画面,让人莞尔。

看完《一一》后真心觉得所谓「经典」真的都有其道理。不用被那些标签吓着,放心看就对了。无怪乎那多人爱杨德昌的作品。之后也想找更多他的作品来看。

而这部片似乎也帮我克服对这样长片、文青片的恐惧。让我接着看了同样近三小时的《在车上》。果然也相当好看,再找机会和大家分享心得。

前些时候在亭安的《一一》 心得文中留言最近才看到这部,实在相见恨晚,但她却回:「有见到,都不晚。」说得真好!我想,好内容其实永远都在,只要愿意像洋洋那样打开心去捕捉,就能不断找到惊喜吧!


你可能也会有兴趣的文章:


↓↓也欢迎大家来追踪〈姆斯的阅读空间〉的脸书和哀居↓↓

姆斯的阅读空间FB
姆斯的阅读空间IG
CC BY-NC-ND 2.0 版权声明

喜欢我的文章吗?
别忘了给点支持与赞赏,让我知道创作的路上有你陪伴。

加载中…

发布评论