身為一位多產的作家，也是一位上班族；想知道沐謙的寫作心路歷程、如何讓自己的作品被看見以外，也很好奇她工作之餘，是怎樣規劃剩餘的時間，安排自己的寫作進度？

“於是我想，對於想當小說家的人來說，首要條件就是要讀很多書。抱歉答案實在老套，不過我想這是為了寫小說，比什麼都重要且不可或缺的訓練。” ～村上春書

「在輕小說界，當繪師跟小說家哪個比較吃香？」

時不時就聽到有人提這個問題──到對岸去經營創作。老實說，我也曾經有去大陸那邊貼文過，但一陣子之後覺得那邊的環境不太適合我，所以之後就不了了之了。首先，我個人覺得它的畫面我不太能接受，可能是看慣了之前便於閱讀的使用者介面，突然來到一個排版密密麻麻的頁面，真的有點難適應，看沒多久就覺...

大家都說，追逐夢想是件非常艱難的事情，然而實際去嘗試，會發現──這何止難，更可能窮極一生都辦不到，不愧是夢想，原來是「只能在夢裡想」的簡稱啊（Ｘ 雖然現實很殘酷，但懷抱夢想的人從來沒有少過，我也是其中之一。對我來說，夢想，是一種能激勵我向前行的動力，每天督促我起床，並且一...

俗話說，人潮等於錢潮，以整體數據而言，曝光率越高就意味著更容易被喜歡自己作品的人找到自己，當人氣到達一定程度的時候，甚至會創造出更多的「需要」，作品的價值會直線上升。在創作的領域上，流量大自然是好事，但轉化率也需要被重視，這也就涉及到這些吃瓜群眾之中，是真正客群的比例，也就是說，喜歡你的作品到願意花錢支持的人。

讓我重新思考關於「小說實體書」這塊領域的出路之時，想著，難道除了改編成別的領域的作品以外，沒有其他的可能性了嗎？

隨著接觸越來越頻繁，我發現社交恐懼的自體免疫力（？）逐漸練起來了，而且也覺醒了另一個能力──我在面對人群時，會自動切換成「社交模式」。

九歌出版社主辦「給青年小說家的信：故事與新世代撞擊的火花──張亦絢、洪明道、鍾旻瑞對談」，由於2020年台北國際書展因新冠肺炎取消，改將對話搬上網路。三位作家透過雲端共用文件，線上打字交鋒，貫徹防疫，又能歡快暢言。小說家從筆的原點到一本書的完成，路途遙遙、前路漫漫，又將通往何處？

光是寫出完整的故事，就已經可以過濾掉大多數的作者了，若能到資方願意合作，也就是有商業價值的話，那又是另外一個挑戰。

對於熱愛創作的你我，若是有方法能讓我們做自己喜歡的事情，同時能獲取生活花費，還能讓作品讓更多人看見，有什麼比這個還要棒呢？

以小說領域來說，跟風就意味著「市場」＞「個人」，這到底是好事還是壞事，其實是見仁見智

不曉得大家在這波疫情間，都做什麼來化解煩悶呢？

好長的標題

畢竟這是個與他人鍵結更加深遠的時代，只做好自己的領域專業是不夠的，還需要尋找更多合作、增加夥伴的機會，才能把路走得更加寬闊。

她仍是站在原處，目光依舊投放在樂熙離開視線的那一點。彷彿能夠感應到，樂熙還在不知哪一個角落看著她。她不想再次讓他目送自己的背影離開。每次想到，樂熙總是以兩眼追隨自己，然後轉身走只有他一人的路，貝盈便覺不忍。之前，知道貝盈會擔心，樂熙每到某一地點時，總會以訊息告知他已安全抵達。

瓊瑤和林青霞一熟悉瓊瑤作品的讀者都能夠明白她的小說裏有多少“瓊瑤式”的愛，其中尤以男女愛情爲主線。然而”愛情”究竟是什麼？是花前月下的海誓山盟？是纏綿悱惻，驚天動地的戀愛經歷，還是夫妻雙方手牽手、每天面對的平凡生活？其實愛情講不清也道不明。

不要懷疑，這個標題沒有騙人！

前言：有著一堆構思，卻總是有更多的故事，然後慢慢地構思依然只是構思，放在一角封印起來，沒有增多減少。沒有活起來，那就是死掉。我覺得，或許可在這裡都發文說說，或許會遇到有心人？可領她回家讓她成長？又或許可能願意共同聯合撫養，把她養大。

貝盈立即讀出樂熙的回應。同時，也學著樂熙，望向鏡頭，說著無聲的話。後來，貝盈索性甚麼也不說，只用眼神和手勢示意。無聊的玩意，聽不見的說話，卻伴隨聽得見的笑聲。其實，我有個秘密，想告訴妳。貝盈點點頭，示意樂熙說下去。我看來……「看不懂呀！你在說甚麼？