離開電影院之後
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專門分享電影心得、影評或補充資料

觀影囈語

【電影】《馬克斯,我的愛》:渴望野性的人性之慾

《馬克斯,我的愛》從「人獸戀」的角度,犀利批判資產階級的虛偽跟脆弱,而典雅的高級室內場景,配上一隻野蠻黑猩猩的叫喊竄動,也讓空間裡的所有人類經常不知所措,展現出莫名荒謬的喜感。倘若「人獸戀」情節的呈現再進一步,或許本片就不只是荒謬,而是真正的詭異吧?

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【電影】《親密》:當我們不在一起

《親密》從兩位小男孩的情誼上,看見世俗的枷鎖與束縛,但若當友情走向終點,再也無法挽回的時候,我們又是否願意回到那個當下,重新做出不一樣的選擇呢?我想這是里奧一直在思考的,也是我們觀眾都應該要思考的。畢竟,我們改變不了世界,但我們可以從自己開始改變。

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【電影】《日麗》:無聲勝有聲的緬懷

《日麗》是一部相當生活化的電影,它沒有明確的敘事脈絡,也沒有戲劇性的轉折或發展,但在導演夏洛特威爾斯的編排之下,電影的私密性與憂傷情緒,深刻地纏繞著觀影後的感受,因為那些來不及挽回的,還有共同經歷的,都喚醒了我們心中隱隱刺痛那塊遺憾,悄然無聲。

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【電影】《我的鯨魚老爸》:誠實活著的疼痛

《我的鯨魚老爸》有太多優秀的特點值得細說,包括各種文學隱喻、宗教意象,或是視覺元素等,各個形象鮮明又意味深長,而布蘭登費雪睽違多年擔綱主角,卻直接挑戰生涯顛峰的表演層次,更是本片最大亮點,讓人無法將目光從他身上移開,並且對角色有著難以忘懷的同情同理,綿延直到燈亮散場之後。

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【電影】《還有愛的日子》:悲傷是孤獨的情緒

《還有愛的日子》集結疏離、克制、荒誕、狗血於一身,於是導演深田晃司的美學儼然經得起考驗,因為你很難看見情感在走向乖張的同時,還能帶有一點溫柔的放下或和解,這是日本電影又一次傳遞出來的特殊情緒,也是現代家庭又一次崩解後重生的奇妙景象。

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【片單】推薦3部年度台灣家庭電影

2022年末,台灣出現三部談論「家庭」的優秀電影:《哈勇家》、《一家子兒咕咕叫》、《神人之家》。從生死、習俗、族群、信仰、事業等方面,這三部電影不約而同地把台灣家庭核心的精神揭露出來,而電影裡對台灣家庭的不同理解與觀察,很值得我們細細品味。

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【電影】《罪後真相》:雄辯勝於事實

《罪後真相》讓人看見創作者的努力與突破,是台灣懸疑類型的成功嘗試。雖然距離影史傑作還有距離,但是作為一部商業電影,本片確實有達到水準,展現成熟的劇情節奏與製作規模。如果往後台灣每年都能出現幾部類似電影,相信台灣也會有機會叩問國際市場,真正帶來電影產業化的可能。

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【電影】《尋人啟弒》:無法明言的愛與死亡

《尋人啟弒》是值得一看的驚悚懸疑佳作,它借用真實事件,挑戰社會道德底線,也表現愛與死亡的衝突矛盾,使人深深著迷於電影氛圍。如果殺人者的犯案動機可以輕易得到合理化,並且成為慾望發洩管道,那麼捍衛人性與人權的正當性都將動搖,再也無法站得住腳。

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【電影】《親愛的童伴》:悲傷不再是孤獨的情緒

《親愛的童伴》全片僅有73分鐘,宛若詩意散文般描繪我們熟悉的情感與場景,但是靜謐的觀影體驗,讓如夢似幻的親密關係深植人心,體現幽微的母女映照。如果生命無法逃脫宿命般的輪迴再現,那麼我們也至少要擁抱彼此,讓悲傷不再是一種孤獨的情緒。

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【電影】《燃燒烈愛》:追求虛無的挫敗感

《燃燒烈愛》是坎城影展歷年場刊最高分之作,也是韓國電影勇奪金棕櫚獎的重要敲門磚(隔年《寄生上流》獲獎),它充滿神秘性的敘事手法,以及表演、攝影、配樂上的傑出,都讓整部片宛若一道謎題,需要觀眾不停思考其解讀面向,而這一道謎題,也將擴展至自身生命,迫使我們不停地追尋。

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【電影】《非甜蜜生活》:時間會帶走一切愛恨

《非甜蜜生活》以穩健敘事節奏,娓娓道來三戶家庭的命運變奏,但是彼此獨立的故事線,也呼應整個當代社會的面貌,以十年長度刻劃普世的生命輪廓。或許,本片相較於阿莫多瓦不夠奇情,相較於麥可漢內克不夠犀利,但是它獨特的溫柔與克制,反映出人生的無常即是有常,任何的幸或不幸,終究都會過去。

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【電影】《餐廳失控夜》:力不從心的崩潰人生

《餐廳失控夜》是罕見優秀的「真一鏡到底」電影,它是編導對自身餐飲經驗的統整與再現,也是所有高壓工作者的共同心聲。如果你目前的狀態,已經很接近電影主角的樣貌,請好好保重、好好休息。

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【電影】《該死的阿修羅》:那些必然的偶然

《該死的阿修羅》在調度、配樂方面稍嫌呆板,但是演員與劇本的優秀表現,以及攝影、剪接精準捕捉眾生相的能力,依然能夠讓人感受到電影的力量,看見編導對於社會價值觀的批判。如果《青春弒戀》只是借題發揮、老調重彈,《該死的阿修羅》則是挑戰我們看待善惡的思維,為台灣電影注入新生代的視野。

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【電影】《犬山記》:壓抑自我是一場折磨

《犬山記》以封閉的時空背景,表現壓抑情感的有害,不論是性格或是社會使然,簡單卻複雜的角色情感,都讓整部電影的悲劇色彩更加濃烈。倘若人們願意掙脫他者的束縛,對自我與他人進行更真誠、良善的情感表露,我們生命的終點,可能才不會徒留茫然與遺憾。

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【電影】《大快人心》:旁觀他人的痛苦,快樂嗎?

《大快人心》絕非是一部有趣的電影,它過份冷靜地揭露暴力的恐怖面向,讓觀眾完全無法享受普遍虐殺片的刺激體驗,更遑論看見任何「大快人心」的劇情反轉,我們只能深陷在角色面臨的絕望之中,一邊咒罵角色智商太低,一邊心想自己或許也不會比角色聰明到哪裡。

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【電影】《天堂計畫》:只有愛能讓一切順利

《天堂計畫》沒有告訴我們該如何面對死亡,只是不斷強調尊重與幽默的氛圍,引領我們盡可能地享受生命盡頭的最後時光。當然,這個世界不會因為任何人的死亡就此停下,活著的人永遠要承受死去的人遺留下來的情感與記憶,我們也許就只能繼續付出自己的愛,然後陪伴,直到一切順利。

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【電影】《人生剩利組》:焦慮是生活的常態

《人生剩利組》可能沒辦法打動所有人,但若你曾自怨自艾、自我懷疑,或者長期感到焦慮、不安、恐懼等,我都非常推薦觀看本片。畢竟,自找煩惱不是一件稀奇的事,更不是一件丟臉的事,如果看完電影之後能夠比較舒坦,輕輕提醒自己「我還活著」,那就是再好不過的事了。

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【電影】《鈦》:超越性別與道德的愛

《鈦》肯定任何一種愛的形式,並且對性別、物種、道德展開激進的叩問。雖然愛的終點很可能是痛苦與死亡,但互相依偎彼此的過程無疑珍貴,即便非人性、非人類,也能產生美麗而奇妙的情感連結,讓生命重新獲得存在的意義。我想,這應該就是本片最前衛的部分吧?

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【電影】《燈塔》:凝視光亮的原因

融合克蘇魯神話、英國民間傳說、希臘神話等元素,《燈塔》以極其複雜的文本與符號,傑出的攝影、聲音、美術、表演等技術面向,完美表現壓抑環境裡的扭曲人形樣貌,而背後寓言性質的展現,也徹底提高整部電影的藝術性,令人難以忽視導演羅柏·艾格斯的創作成就,對他日後作品充滿期待。

Jing

与银幕的记忆

01 家乡第一个电影院建起来时,我已经读初中了。初一,2009年。正缝哈利波特最后一部上映,周日的晚上吃完晚饭买一张夜间的票,看完《死亡圣器》的上篇,然后等爸妈接回家,第二天继续上课,在社交网站发一条文字,表达一些幼稚的感想。中学时期大抵都无法逃脱对奇幻故事的喜爱,在我跟我的笔...

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