漫畫收藏．小島》上下對半的分鏡形式，拉長時間感，科幻文類地球記憶體與佛典的對話，讀《回憶愛瑪儂》

十幾年前，曾在租書店瞥到東立版的《回憶愛瑪儂》，由於當時很排斥封面不透明的上色方式，便錯過了這本書。幾年前，漫畫店「貓草里」的老闆向我大推此書，表示和電影《這個男人來自地球》有著相似的主題。貓草里歇業後，《回憶愛瑪儂》成了聯想貓草里的記憶點。今年更生文化設計再次代理在台灣絕版已久的《回憶愛瑪儂》，印刷精良、值得收藏。

《回憶愛瑪儂》講述動盪的60年代，熱愛科幻小說的男主角在船上邂逅了愛瑪儂，於溫存中，揭示愛瑪儂作為地球記憶載體的祕密。漫畫改編自梶尾真治的小說，由鶴田謙二繪製。結尾附錄了兩篇無字漫畫，一篇全彩一篇黑白，後日談般隨筆出愛瑪儂的旅程。

➤以高領毛衣牛仔褲的不羈形象，呈現科幻角色的神祕光暈

「愛瑪儂」為「no name」的顛倒拼音，女子「無名」的設定，自然在登場時打上一層神祕的光暈。外型上，鶴田謙二賦予愛瑪儂瞳孔明晰的大眼，夾著鼻側的眼窩若影若陷，潔白的臉中央撒著雀斑，烏黑的長髮由乾促的筆觸拖出，偶爾會特別以直切格垂落瀑布狀的髮絲，抑或以直切格拉出女子修長的身形，佐以高領毛衣、牛仔褲的輕便裝束，與老菸槍的設定，愛瑪儂不羈、滄桑的形象躍然紙上。

彩稿的上色筆法也恰好貼合此形象，彩稿主要媒材應是水彩，鶴田謙二選用不透明的方式替角色疊色，令色澤混濁出飽經風霜的感慨。

相較之下，男主角的形象就很平凡，除了愛好科幻小說，外型上就是隨處可見的窮酸學生，作者甚至使其無名到結局。然而正因兩人來了場不具名的邂逅，方能卸除彼此防備、釋放真我，混淆平凡與不凡的界線，遁入超凡的維度。

漫畫開頭為整面漆黑，再緩緩向左波動出水紋與水泡，翻頁後，則是蜷在水泡中、如被卵孵育的愛瑪儂，仿若象徵著生命始於一潭幽冥。構成幽冥的黑與水，帶出本作的玄幻基調，此後畫面上，將不斷穿插平沉的墨與寂冷的水，對應開頭意象。

➤在上下對半切的形式中，展現多重時間線與視線路徑

本作的玄幻感，也體現於一些「散焦」的安排。

例如第二章的開頭，用旁白帶出男主角青澀的學生時光，畫面上卻漸漸出現一位制服上別著池田氏的女學生，之後甚至用一整頁，刻畫蓊鬱的黑圍著側身回眸的女學生，其蹙眉的神韻近似愛瑪儂，臉蛋卻淨白得了無雀斑，對照旁白，似乎是從男主角失戀史中晃悠出的女性，然而一翻頁，則是一樣襯著樹影、同女學生姿態、叼著菸的愛瑪儂，女學生與愛瑪儂的身份好似隱隱重合，下一頁愛瑪儂便出聲喚醒男主角。追憶疊遞夢境，恍若愛瑪儂的女子穿梭其中，短短幾頁攪糊了實景與虛象，令流光也彷彿不再單純地線性游淌。

切格上，通篇方正，畫格中常稠密著一片黑或過曝出茫茫白，偶以網點提色，顯影出一股老照片的味兒，鏡頭卻聚焦於年輕人無所事事地曖昧，懷舊與新潮便惺忪於方格間。

走格上，鶴田謙二會運用一些伎倆模糊線路。本作很常在一頁中，用上下對半切的分鏡，讓上半部的氛圍轉過中線後，添了點其他韻味，再搓合成下半部的氛圍。

鶴田謙二有時會接連兩頁，皆為上下對半切的格式，形成猶如被座標軸平切四區的跨面。例如第16頁，上半部兩格可看作男主角漫步於船中的見聞，下半部則用一大格靜謐著愛瑪儂下樓的背影，而第17頁，上半部則一大格轉場到可遠眺雪海、空間開放的船廊，欄杆間隱約倚著愛瑪儂，可推敲第16頁愛瑪儂下樓後前往了船廊，下半部則轉鏡到路過樓梯的男主角，接著用兩格聚焦愛瑪儂抽菸與男主角凝視，將兩人的情緒層疊一塊。

由於第16頁與第17頁皆是對半切的分鏡，兩頁中間橫切的水平框線，可相互對齊，如此便能調換出另一種推演次序——第16頁上半部為男主角在船內遊蕩，直接對比第17頁上半部愛瑪儂在艙外抽菸，然後回到第16頁下半部愛瑪儂走下樓梯，進而接續第17頁下半部男主角經過樓梯，雖然第17頁下半部倒數第二格愛瑪儂仍叼著菸，但由於船內也可抽菸，因此無法明確此格處於室內還是室外，編排也就有了彈性。

動線分歧的技巧，也搬用於第38、39頁，這兩頁場景皆在樓梯間，第38頁上半部愛瑪儂笑完，可接到當頁下半部的調侃，也可先跨到隔頁的對話，閱讀方向能是右上右下左上左下，也能右上左上右下左下。此處想吐槽一下翻譯，第38頁的「直男」應是近幾年流行的詞彙，出現在以60年代為背景的漫畫中，略顯突兀。

第44、45頁，兩人晃到甲板又縮回船艙的橋段，同樣也搬演了上述手法。並排的兩頁，皆是跨過中線就有些微轉折的工整分鏡，佐以場景、情緒遞進緩和，致使走格不再依循單一軌跡，而能岔出更多路徑。

以上論述可能過分解讀，或許均切的分鏡只是為了平穩氣氛，然而通常為了使並排的兩頁，閱讀順序相互獨立，作者理當會刻意錯開兩頁切格、避免次第混淆，加上本作後續，對半切的分鏡有了延續性形變，才會推測本作為了路線分枝而有精心佈局。

➤在翻頁動態間，拉長時間感：呈現今／昔、虛／實、剎那／永恆

上下對半切的兩頁分鏡，明確收束到僅能以跨頁形式「先上後下」的走格，則是始於第64、65頁，此處愛瑪儂興起坦白的念頭，兩頁上半部聚焦於餐廳內的對話，下半部則瞬間切到室外、融成一大格，以橫亙在黑夜中行駛的輪船。

接著從第80頁到第91頁，形式皆為橫截成上下兩部分的跨頁。其中一半的時序，為愛瑪儂與男主角共處的當下，愛瑪儂在多格間傾訴著30億年的記憶與反思；另一半則是跨過兩頁的大橫格，鮮有台詞，甚至默然倒映著愛瑪儂追思中的情景。

上下均等的劃分，平衡今昔、虛實之流轉，沉寂的橫格則拖緩了時光流速，讓30億年的演進在短短十幾頁內，具體地綿長。

➤融於跨頁：以科幻對時間的想像，展現哲思與佛理

愛瑪儂自述前身時，以八百比丘尼的典故作為開端。當深究到愛瑪儂的存在意義時，分鏡仍常用上下對半分的模式，但逐步回歸一頁式走格，而非跨頁式融合。

男主角認為地球記憶載體的使命，或許是人類進化成究極精神體的關鍵。談到「昇華為精神體」時，畫面連結著遠古的神話圖騰，畢竟許多神話與宗教皆有對「精神體」的探討，佛學也不例外。佛學除了有超脫時空、以八識田儲存經歷的概念，更有頓悟後捨身化作精神體的論調。

或許可說是兩人的對話始於佛典，也在冥冥中，終於佛理。當然，就像鶴田謙二的分鏡走向模稜兩可，男主角的結論是否就是謎底，也曖昧不明，好在愛瑪儂有著近乎永恆的時間，來論證這個大哉問。

這晚流逝的分分秒秒，確實在男主角的胸窩涓滴出穿心的淌痕，也令浮沉於迷海中的愛瑪儂有了點定錨。因此即便這晚的時光，在愛瑪儂30億年的歷程中，必定如露如電地閃逝，本作卻用章節名，銘記每刻每分。恍惚歡愉後故事臨近尾聲，愛瑪儂逐漸釋懷，分鏡也跳脫了對半分的形式，幻化出更多元的分格，最後甚至融成整面跨頁。在星河燦爛的夜幕下、在瑩雪紛飛的車站中，暢開愛瑪儂的心——那超脫軀體、擺脫定義的心。

空了心結方能廣納萬物，也就破碎了時間軸、跳脫出輪迴圈，無盡的追憶終將輕飄飄成剎那的思念，致不滅的你。●（全文於2024-10-22在Openbook官網首度刊載）