記《一屍到底》 One Cut of the Dead (2018)

《一屍到底》
カメラを止めるな！/ One Cut of the Dead (2018)
導演：上田慎一郎

這片好像不太能爆雷，打算去看的就請直接看了，原本沒興趣的其實當做娛樂抒壓片來看也滿推薦，影癡觀眾或許也能找到一些腦補的樂趣，雖然不建議過於期待。（以下不直接但有點間接地爆雷，就當做各位都看過了）

《一屍到底》歡樂感人簡直三谷幸喜。

關鍵字是片名一屍到底，取一鏡到底之意，英文名也是叫One Cut of the Dead，日文原意為「攝影機不能停」。一鏡到底的電影常引人注意其技術上的難度，甚至會分心去思考攝影機的存在，於是如何去處理鏡頭觀點這件事就頗值得玩味。像《維多莉亞》中的一鏡到底就是盡力去讓攝影機觀點是透明的存在，一部份是展現其技術上的高完成度。但《一屍到底》卻是破碇百出，各種不順到出戲其實符合了本片做為低成本B級喪屍片的預期，粗糙的劇本、特效和誇張的演技反倒是觀賞此類影片的樂趣所在。

若只是玩血腥爛片，其實在這時代難以成為邪典，所以說到底爛片只是一種偽裝，何以成就爛片的後設性才是本片的重點。所有的出戲中斷不連貫到引人納悶歡笑的空隙，都不斷提示了鏡頭畫框外的懸念，怪異的鏡頭觀點反倒成了線索。於是當電影後段的視角翻轉真相揭露時，才會引起各種恍然大悟的爆笑快感。甚至兩種類型的跨越、疊合與連結也是解讀電影形式的隱喩，如何翻轉敘事並產生新的意義，一個文本多元詮釋，確實是讓影迷開出腦洞的設計。

我倒覺得更值得玩味的其實是關於戲假情真的辯證。B級恐怖爛片的背後有時會暗藏創作者不顧一切的極限與熱情（如片中死也不願停機的導演），但也可能只是因陋就簡的便宜行事（如片中拍片其實不斷妥協的導演），其中曖昧到極端有如《台北物語》的爛出奇蹟，但《一屍到底》其實仍然充滿各種算計，它不是低限下意外的破格與挑釁，而是回歸到主流的安全娛樂。喪屍類型歷史承載的文化批判意味到這個時代已完全被商業收編，正反應在本片的雙重結構中，不確定這是作者的有意為之還是是種直覺下的言外之意？

但就如同女主角面對心愛男友變成的喪屍，最後讓自己陷入雙手沾滿血腥的瘋狂，貼合到一鏡到底背後所傳達對完成一部電影的愛與執念，電影正是讓所有幕前幕後工作人員，甚至是銀幕前的觀眾捲入其中的瘋狂旋渦，戲越假情越真，彷彿打開攝影機一切就理直氣狀。

然而此片的後設和曖昧一直延續到片尾字幕，讓觀眾看到幕後的幕後中一層又一層的虛構，夢想的完成從來不是什麼爆笑的意外，而是每一步的精心規劃。雖然本片傳說般的低成本（不到百萬台幣），演員也毫不知名，但還是看得出日本電影文化與產業累積出的隱形資本，如演員表演的熟練到位和導演類型語言的掌握與思考，將喪屍類型為我所用的創意與自信也是日本影視百花齊放的結果，這是韓國能日本能台灣能不能背後難以跨越的鴻溝。

（原載於臉書專頁Blog on Cinema）