《削瘦的靈魂》觀影指南

撰文：Solaris

紀錄片《他們在島嶼寫作》第三系列的《削瘦的靈魂》，今日(3/19)在全台上映。這部紀錄片特寫了飽受爭議、卻是臺灣文壇的重量級作家七等生。週一有幸在大學活動中搶先觀賞此片，活動亦邀請陳芳明老師、王亞維老師參與。在此S編簡單提點本片幾個值得觀賞的方向。

人物題材

七等生本身就是個吸引人的題材，他對臺灣文壇的影響甚鉅。他的中文挾帶特別的腔調，是生硬又悲觀的語言，不同於長期主宰臺灣文學審美意識的外省作家群。他關注的題材也和多數作家大相逕庭，是關注人性醜惡、悲苦、但人人卻都自覺的幽暗之處。例如名作＜我愛黑眼珠＞描述詭異的臺北，因大雨而被洪水淹沒，主角爬上屋頂逃難，愛上他救起的妓女，卻棄他那在對面屋頂上的妻子於不顧。紀錄片的人物命題，已讓觀眾眼睛為之一亮。再者，七等生晚年生活隱密，也已逝世，這部影片無疑是臺灣文學的珍貴資料。

場面調度

除了人物題材，拍攝手法―包括場面調度―也是一個看點。導演朱賢哲的鏡頭，時常以詭異的方式運動，或以不尋常的角度拍攝，以電影創作美學為基底，扣合七等生作品。王亞維老師提到，導演的場面調度包括遠景（海灘）、中景、特寫（生理部位），構圖技巧值得學習。同時，攝影機的運動亦有跡可循，移動的鏡頭營造影片美感，為觀看的過程增添藝術價值。

前衛大膽手法

七等生大膽的文風，無疑對文壇造成深刻的啟發。放眼60年代的同輩作家，他揭發人性的醜陋與對情色的描摹，恐怕無人能及。也因此，導演極力想以大膽意象，來致敬七等生的書寫。在影片中諸多情節，導演不斷用陰暗、露骨、甚至令人作噁的畫面，挑戰觀者的極限。他自己也提到，希望能夠「大膽」並且「誠實」拍出想拍的東西，才能對得起七等生，因為這也正是他的寫作原則：不畏懼書寫題材的黑暗，只求無愧於心。

私密報導

七等生晚年甚少與外人交流，根據陳芳明老師的回憶，他本身也不愛說話，再加上他獨特的寫作風格，以及爭議性的道德觀和私生活，使他成為文壇的謎樣人物。但導演在拍攝過程中，逐漸打開七等生心房，使他願意談論寫作。要記錄他的私密生活極其不容易，許多拍攝過程甚至不是以高規格攝影機完成，而是輕便的手機，隱密地錄下七等生的身影。在影片裡，製作團隊甚至還訪問七等生私生活中的重要人物，在此按下不表。但對想要接近七等生作品的讀者來說，本片無疑是彌足珍貴。

導演在活動講說時提到，在拍攝過程中，七等生不斷叮囑「這是你的作品」，雖是聚焦七等生，但影片本身也是個獨立的作品，仍要為自己的作品誠實。儘管他的為人充滿爭議，但也許只有七等生，會對文藝、人性、性慾，如此真切，誠實。