本週關注－Alfie Rouy 倫敦首個展 〈地球啃蝕者 Earth Eater〉

位於倫敦的哈克尼（Hackney），身為倫敦在地小有名氣的畫廊，Guts畫廊與許多具有潛力的新銳藝術家合作展覽，對於使用抽象語彙、具有張力的筆觸及色彩的繪畫有所關注。隱身於隱密的後巷二樓，畫廊空間是乾淨而擁有大面落地窗的白盒子，除了照射燈之外也有著良好的光照。〈地球啃蝕者 Earth Eater〉展示了Alfie Rouy近一年來的創作，畫面中浮誇的生物造型表現及空間的營造讓人印象深刻。

Alfie Rouy，1998年生於英國錫廷伯恩（Sittingbourne），現居於倫敦創作。他的繪畫呈現了心靈與地球當前的存在階段，試圖探索如何實現能量的流動，串起一個推動著地球、全人類及其靈魂統一發展的敘事。作品以人物、動物的抽象型態為主，依稀可看見對描繪對象的參考；畫中主體結構及切面明顯，有著超現實主義及立體派風格的特徵。他所使用的元素使人聯想到土著及原始部落的裝飾及木雕造型，參雜了裝飾性元素的同時也將物體以自己的邏輯變形，彷彿將他所說的「流動」具現化。據本人所述，Rouy受到希爾瑪・阿芙・克林特（Hilma Af Klint）的影響，他從自動繪圖開始了他的創作過程；透過遵循直覺、抑制意識控制，這些圖畫旨在表現出在一些特定的創作時刻時所獲得的精神印象。 自動繪圖既是完成作品的前身，也是他大部分繪畫實踐的基礎，這個過程試圖轉錄從他自己內部或外部來源接收的任何內容。試圖以此方法描繪出一種更新、更真實、更適合人類當前意識狀態的圖像，他的挪用使得畫作裡的符號有了新的意義和重新詮釋的空間。這些適合新時代的符號，雖然可能在某些方面與傳統符號相呼應，但並不局限於幾個世紀以來被操縱的，已經被解釋或定義過的束縛。

動物成為了他最近作品裡的主角，也是近一年才看見的；直到去年初還是以人物為主。張牙舞爪的老虎表情猙獰，肢體分離的構圖與選用鮮豔的顏色與黑色的背景加強了視覺力道，使得空間前後形成對比。雖然張牙舞爪，卻莫名的有種喜感；或許是那誇張的表情詮釋，Rouy畫中的老虎彷彿是虛張聲勢一般，帶來了一種誇飾的趣味。動物在他的畫面裡皆有完整的軀體，暗色的畫布就像是一個籠子，將他們關進虛無之中－連結到了展覽名稱，他彷彿利用畫筆下的動物來宣稱物種的存在，強調了動物及我們，與地球的主客關係。除了有明顯主體的畫作，其中有許多畫作也以半透明的技法處理及以幾何圓圈營造空間。觀眾在此時彷彿又被推至了地球之外，觀賞宇宙、變化多端的黑洞－或許也是將我們的潛意識比喻為「黑洞」－與用顏料及畫筆創造出來的多維度。從作品名字中我們可見他的哲學觀，他以羽毛、心理狀態等不同的主題來比喻人類身處的位置以及描述之間的關係，較大的畫作尺幅帶來了宏大的視覺體驗，充分展現出他對於人與世界的思考，將觀眾拉進屬於他的哲思旋渦之中。

展覽資訊（不需預約）:

Alfie Rouy
Earth Eater
22 MAR - 16 APR 2024
Unit 2 Sidings House, 10 Andre Street, Hackney, London, E8 2AA 

Platform | Alfie Rouy, Unit London https://youtu.be/p4dR181_viU

Alfie Rouy,  Guts Gallery https://gutsgallery.co.uk/de/artists/alfie-rouy/

 Instagram: Alfie Rouy https://www.instagram.com/alfie.rouy/