一人十部珍藏電影--我想再看一次

要怎麼定義珍藏電影呢？ 想了許久。大學畢業後過了一陣子追逐影展的歲月，但腦袋中留下的片名倒是不多，當然不是片子不好，而是個人的問題。這些片子無疑已經分解成小小的分子，當年的我，該是用力吸收著可以吸收的部分，更貪婪的話，會想辦法再看一次，再拆解一次，再吸收一次，自此，影片就變成影片，結束這次的相遇，大概是這樣。當然，過往的手札或許有紀錄些什麼，不過，這次的「珍藏」，私心定義為「想再看一次」的影片，或許比較符合現下的心境。

就從許多人喜愛（也有許多人討厭） 的Before 系列開始吧。

《愛在黎明破曉時》Before Sunrise、《愛在日落巴黎時》Before Sunset 、《愛在午夜希臘時Before Midnight》

陸續在馬特市討論過這三部片子，再回頭去看，深深覺得，在恰好的時間遇上恰好的電影，是多麼重要和美好的事啊，當然換成書也無違和感。

如果問十年前的自己，無疑會將《愛在日落巴黎時》Before Sunset 放在第一位，《愛在黎明破曉時》當然是第二，《愛在午夜希臘時》果然敬陪末座，和許多人一樣。

現在看來完全可以理解，那時的我仍在緬懷巴黎偶然重逢的浪漫情懷，或者說，寧願沈浸其中，怎麼會想別開頭去，正視現實醜惡或是痛苦的一面？電影，不都是該帶著夢想/夢幻的色彩？當年該是去完維也納，也算是第一次自助旅行後才看《Before Sunrise》，看的同時除了餵養旅行或愛情的浪漫情壞，更重要的是從背景中的背景再遊一次維也納，前幾週重看了這部，重溫了男女主角年輕的純真樣貌與情感，同時也發現，維也納的景色真是少得可憐，記憶美化了一切。不過在不同年紀重看這三部，有回望過去觀影時的自己那種微妙感受。

《如果在法國。一個旅人》

法國影像大師雷蒙德帕東的紀錄片，每一個鏡頭都是一幅畫。旁白不記得了，但是影像的感受深深烙印在腦海裡，看著大師開著車，到法國的各個角落，停車，打開車廂拿出相機，架設，放底片，等待，按下快門這一連串的儀式，也欣賞了由日常生活中延伸出的創作。

《約翰伯格四季肖像》

蒂妲・絲雲頓幫伯格製作的紀錄片，裡面談到靈魂、創作、大地、人與人之間的連結，絲雲頓的一雙兒女也在紀錄片中現身。在紀錄片中可以以影像直接感受伯格對人類的溫潤情感，與創作日常，也可以在他與絲雲頓的對話中思考創作與人性。我好喜歡在片中絲雲頓邊邊削蘋果邊和伯格聊天，伯格一邊在畫畫的景象，下雨的午後，南法帶有涼意，但兩人身處的周圍充滿愛與世界。

《薩爾加多的凝視》

這部片很多人都說過了，不贅述。除了攝影與夫婦倆放眼世界的情懷，更想要請大家感受的是，他們對次子的愛。

《永遠的一天》

雖然劇情模糊，但視覺與聽覺的悸動仍在，這部電影中許多停頓、凝視、遠望，與音樂交錯之際，如同詩篇一般，讓人有著深深的感受。內心深處的絕望，在空無一物的大地中，放開，生出希望的幼芽。生命和大地的連結，這是我感受到的。

《午夜巴黎》

啊，有巴黎就給推啊（不是），喜愛這部片除了熟悉的巴黎街景外，更重要的是，我也是老時光控，完全可以想像那喜愛舊日時光的瘋狂與衝動，而每個年代，都有這樣的人，當然，也有不是這樣的人。這就是 Real life.

寫的同時，一邊搜尋可以在哪兒重看一次片子，忽然發現，有這麼多想重溫的舊片，那新片什麼時候看呢？就像總是想去喜歡的地方再次旅遊，那新的城市、新的景點呢？

Well, 想必這是奢侈的煩惱。

在恰當的時間，與剛好的電影相遇/重逢，或許這樣就夠了。

後記：

＊原本想順道回一下 @fide 的三部曲，寫著寫著怕是頭重腳輕，就剪下來另成一篇（當然還沒寫完）

＊記得的片名真的太少，所以還記得真的是真愛了（？），那陣子有許多歐洲影展片也是很精彩，但片名已消失在風中不復得。