結構主義、李維史陀傳記與雜七雜八

最近上朱嘉漢的結構主義的課，講了李維史陀（人類學）、拉岡（精神分析），即將提到傅柯（歷史）和羅蘭巴特（文學），因此根據興趣先讀了《符號帝國》，不是很喜歡，後又讀了《實驗室裡的詩人》（李維史陀傳記），還不錯。

結構主義簡單說（且永遠有機會說錯），就是林林總總事物或看似不同現象的背後有個共通的模型可供解釋，拿音樂來比喻，流行歌曲基本都是主歌、副歌、主歌、副歌、副歌這樣的順序構成，雖然每首歌聽起來不一樣，歌詞寓意也不同，但實際上都在同一個模型底下運作。李維史陀從語言學得來靈感，吸納了能指與所指、語言是差異性的系統、必須以結構而非單個符號下去看才有意義產生等概念，拿去人類學使用，從而推論出世界各個不同文化或神話裡，有著非常相似的骨架。這些骨架由二元對立構成，如生和死、天與地等，如同DNA的螺旋上升纏繞的路徑，互相拉扯著敘事。

李維史陀很漂亮的一個譬喻在於使用了樂譜。一首曲子，探究單個音符沒有意義，如同探究單個神話故事沒有意義，那只是整體裡的一個符號，因語言是差異性系統，意義產生在符號間的差異裡，當把所有音符連起來，音樂就誕生了，美也就誕生了。傳統上認為的感性美，是理性編排的產物。

李維史陀一直想讓人類學科學化，這種統整紛繁表象的模型，以及將此模型反過來又推往各個神話特例去解釋的方式，的確有種「科學的普世性」在裡面。然而李維史陀「製造」理論的方式，卻是極度個人化的。他找出能代表神話結構的對立詞，皆是透過神秘的靈感完成，從林林總總的直覺抓取後，打亂這些詞，再隨機抽出，看是否能找到關聯，從而構建理論。如此方式，何以科學？倒不是批判，反倒這種浪漫，是讓人羨慕沈迷的。

可惜，要深究他的思想，需要研讀更多著作，然而其中文譯本稀少，且不含嚴謹著作如《神話學》系列和親屬結構的書，反倒都是《憂鬱的熱帶》與傳記此類讀本仍留在架上。

結構主義，在存在主義拉拔了人的能動性之後，再次將個人打入谷底。所有人皆是結構的一小塊，缺了這一小塊，結構仍然在，如同缺了一角的杯子，仍被視為杯子，仍然能喝水。這不得不說是更符合我個人的世界觀，看看這些勞工，他們能翻轉什麼？在房價、低薪與高工時的環境中，失卻了耐心與愛的能力，淪為勞作動物，每日沈浸在電與光的超速競賽裡，被拉成一條又長又薄的魚。連呼吸都幾不可聞。

結構主義的悖論在於，一旦意識到結構，就必將有人嘗試解構，就可能迎來崩塌。這種事，在社會中不好實現，然而在文學與藝術創作裡，倒是見怪不怪。這就導致於其適用性的疑惑。對於神話，此操作可能行得通。然而對於文學，其效力又如何呢？我很懷疑。

當然，在日趨資本化的世界裡，市場到底導致的是結構僵化，不斷給既得利益者上buff以至於成為無法推倒的高山，還是說有更多出頭機會，重新發掘真正驚人的奇景（而不是那種小打小鬧的驚嚇，如同流水線製作的鬼片），要得出結論，或許還得研讀更多相關著作。