似水流年28｜1981（二）香港周刊第一「裸男」羅文，兩張概念專輯開創歴史

在Spotify收聽高音質版

本期歌單

01. 羅文《紅棉》(1981)
02. 羅文《桂花》(1981)
03. 羅文《紫荊》(1981)
04. 羅文《仲夏夜》(1981)
05. 羅文《懶洋洋的夏季》(1981)
06. 羅文《迷惘》(1981)
07. 林子祥《活色生香》(1981)
08. 林子祥《再生人》(1981)
09. 林子祥《沙漠小子》(1981)
10. 林子祥《究竟天有幾高》(1981)
11. 林子祥《夜來香》(1981)
12. 林子祥《狂歡》(1981)
13. 林子祥《三人行》(1981)
14. 林子祥《澤田研二》(1981)
15. 許冠傑《摩登保鏢》(1981)
16. 許冠傑《印象》(1981)
17. 許冠傑《我問》(1981)
18. 泰迪羅賓《高歌Encore》(1981)
19. 泰迪羅賓《故事》(1981)
20. 泰迪羅賓《這是愛》(1981)
21. 譚詠麟《想將來》(1981)
22. 譚詠麟《忘不了您》(1981)
23. 譚詠麟《小風波》(1981)
24. 譚詠麟《天邊一只雁》(1981)
25. 溫拿《曲中情》(1981)
26. 鍾鎮濤《邊緣人》(1981)
27. 鍾鎮濤《讓我坦蕩蕩》(1981)
28. 彭健新《二等良民》(1981)
29. 彭健新《七彩老夫子》(1981)
30. 陳百強《有了你》(1981)
31. 陳百強《太陽花》(1981)
32. 區瑞強《兩小無知》(1981)
33. 區瑞強《又見月明》(1981)
34. 區瑞強《點滴情懷》(1981)

特別感謝：George Yiu 參與編輯本期內容

羅文《卉》&《仲夏夜》

1981年1月，新年伊始，羅文在EMI百代唱片推出了一張非常別致的賀年專輯，叫做《卉》，這是一張以花卉為主題的概念唱片，13首歌曲全部都是用花的名字來命名。

羅文的《卉》是粵語歌歴史上第一張概念專輯。我們在之前的節目裏經常提到，當時的廣東歌唱片通常都是東拼西湊，湊齊十幾首歌就算一張唱片，早年許冠傑要找哥哥許冠英幫忙寫歌湊數，即使到1980年，歌壇天後鄧麗君的第一張粵語專輯《勢不兩立》，專輯曲目也可以說是拼湊出來的。而羅文的這張《卉》，整張專輯都是以花卉為主題，真的是非常突破性的創新。當時即使在歐美樂壇，通常也只有像Pink Flody這樣的超級樂隊，或者像Bob Dylan這樣的頂尖唱作人，才會制作這種高度概念化的專輯。而且，羅文這張專輯的花卉概念，延續的是中國傳統文化創作裏的詠物詠花傳統，可以說是完全中國式的創作概念，更是難能可貴。

1971年，臺灣音樂人劉家昌創作了一首愛國歌曲《梅花》，後來在臺灣風靡一時。羅文覺得香港樂壇也應該有跟《梅花》一樣題材的歌曲，於是就有了這張以花卉為主題的概念唱片，匯集了當時多位著名音樂人，制作了13首花卉的歌曲，作曲人有王福齡、沈其昌、黃霑、鍾肇峰、趙文海、鮑比達等，作詞人有黃霑、鄭國江、詹惠風、林振強等；編曲人有奧金寶、鍾肇峰、趙文海、鮑比達等。唱片標題《卉》是邵氏電影演員井莉的建議，封面上的“卉”字、封底上的歌名書法字，都是由昔日提攜羅文的張徹導演所書。可以說是一個全明星創作班底。

這張專輯匯集了老中青三代音樂人，比如王福齡是邵氏電影公司的禦用電影配樂人，創作過《不了情》《今宵多珍重》等很多經典國語歌。黃霑、鄭國江就不用多說了，而鍾肇峰、鮑比達、趙文海、林振強在當時都是新一代創作人，

專輯主打歌《紅棉》，由鍾肇峯作曲，鄭國江填詞，奪得了中文歌曲龍虎榜一周冠軍，並獲選為年度中文十大金曲。作曲人鍾肇峰是顧嘉煇的第一位助手，有「煇哥首徒」之稱，當時是EMI重量級音樂人，創作過陳百強《不再淚流》《飛越彩虹》等等名曲，填詞人鄭國江形容樂曲“東方色彩很濃”、“略帶戲曲味”，填詞的靈感則緣自於小學國文老師一次對紅棉的描述，鄭國江覺得紅棉花的特質跟曲調的陽剛氣息很匹配，羅文也能發揮演繹武俠劇歌曲的特長，所以鄭國江就以擬人化的手法，賦予了紅棉英雄的特質。

填詞人林振強是1981年才出道的新人，在羅文的這張《卉》專輯裏填寫了三首歌詞，其中《桂花》就是由林振強填詞的歌曲。由趙文海作曲並編曲。

後來，林夕評價《卉》這張專輯中幾位詞人的風格差異，說黃霑“一味反復解說牡丹的風流，但有不少典型但無力的粵語詞句”；鄭國江用詞“純靜自然”但“過分穩貼”；林振強造意甚佳，且富於想像力。可以說，林夕對林振強的評價最好，而且林夕一向都將林振強當作自己的偶像，林夕本名梁偉文，他的筆名用“林”這個姓，就是因為崇拜林振強，林夕說：“我當時認為填詞人姓林，歌詞點都會好啲”。

羅文的《卉》這張唱片獲得了傳媒評論的高度好評，樂評人黃夏柏認為《卉》除了是概念專輯還是賀年專輯，不“鑼鼓喧囂”，不走中式小調路線，而利用中西樂團營造“喜氣”。《新明日報》專欄作者西西評道：“很傳統，甚至比黃梅調還傳統”，“像一幅幅裱在客廳的工筆花卉國畫”。

羅文《卉》這張概念專輯是一張裏程碑式的專輯。10年後的1991年，林憶蓮推出了一張經典概念專輯，叫做《野花》，監制許願表示羅文的《卉》就是《野花》專輯概念的啟蒙之一。《野花》的主要填詞人周禮茂也對《卉》的歌詞贊賞有加，他認為整張專輯“如同一本詩集”。

在制作這張唱片過程中，還引發了羅文另一張專輯的創意。由鮑比達作曲並編曲的《紫荊》，初版並不是新春喜慶風格，而是爵士樂風格的編曲，不符合專輯的風格，需要重新編曲，但羅文和相關唱片制作人員對這個編曲念念不忘，決定制作一張“粵語爵士專輯”，於是就有了羅文的下一張個人專輯《仲夏夜》，在1981年7月推出。

專輯同名歌曲《仲夏夜》由羅文作詞作曲，鍾肇峰編曲，是羅文第一首，也是唯一一首自己包辦詞曲創作的廣東歌。

《仲夏夜》專輯玩的是爵士樂概念，13首作品中除了3首由鍾肇峰編曲之外，其余10首都是由奧金寶、鮑比達、Joey Villanueva等菲律賓裔或者外籍音樂人編曲，填詞人是黃霑、鄭國江、林振強、潘偉源。羅文表示由於旋律頗多半音音階，填詞非常睏難。而且，為了提高音質，專輯後期制作交付美國的Capitol唱片公司處理。

專輯主打歌是拉丁輕爵士風格的《懶洋洋的夏季》EMI總裁黃啟光化名亞江作曲，鄭國江填詞，Joey Villanueva編曲，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。

香港媒體的評論都認為這張《仲夏夜》專輯是羅文的音樂生涯、以至香港流行樂壇的破格之作。文化評論人黃夏柏在他所寫的書《漫遊八十年代：聽廣東歌的好日子》中說，他非常贊賞專輯的制作水平，但認為羅文雖然有意改變他標志式的“字正腔圓”唱法，“但運腔、咬字仍覺過露，與樂曲的輕柔氣氛一碰，反顯得繃緊，若能懶洋洋多一點則更美滿。”

從現在的審美觀點來看，羅文的演繹的確有一點用力過度的感覺。但是這種帶有粵曲味道的唱腔，似乎又是羅文的獨特之處，只有羅文才能將性感拉丁節奏和粵曲大戲唱腔糅合在一起，帶出一種風情萬種、妖艷嫵媚的味道。

說起風情萬種、妖艷嫵媚，羅文這張《仲夏夜》唱片的包裝完全可以稱得上是「風情萬種、妖艷嫵媚」。專輯封面上，羅文身穿法國服裝設計師克勞德·蒙塔那（Claude Montana）所設計的水手裝，封底則是羅文半裸站在百葉簾後面。而且為了推動銷量，EMI公司按市場部的建議附送了一張7吋45轉的黑膠迷你專輯《羅文 EP》，收入了4首歌曲，是羅文為三部TVB劇集演唱的歌曲。這張EP封面是羅文的泳裝造型，是拍攝時即興所拍的裸照。羅文說唱片公司為了“保持他的形象，免來不必要麻煩”，從中挑選了一張半裸的。在唱片宣傳期間，雜志上刊登了羅文尺度更大膽的露股照，這讓羅文成了媒體熱議的話題，被認為是香港周刊第一「裸男」。

羅文這種“驚世駭俗”的做法在當時的確引起軒然大波。早在日本發展時期，羅文就大膽拍攝了裸體寫真。日本視覺繫藝人澤田研二，對羅文超越性別的演出產生了深厚的影響，在1980年利舞臺演唱會上，羅文穿起了高跟鞋，穿上了有流大量蘇、羽毛、晶片、閃鉆的演出服，妝化得性別模糊，一改男歌手應有的硬朗形象。羅文的視覺形象以多變、跨越性別界限著稱，被媒體形容為“妖艷”、“坎普風（Camp）”等。文化評論人洛楓則稱羅文是在香港有開拓貢獻的酷兒表演者。羅文這種大膽破格的風格，後來又深深影響了梅艷芳、張國榮、草蜢等香港藝人。

專輯中有一首《迷惘》，由梁漢銘作曲，潘偉源作詞，鍾肇峰鋼琴伴奏。潘偉源原本是小學老師，某日他看到新成立的星島全音唱片登報請填詞人，他就把和學生玩音樂時創作過的一首歌詞和應徵信寄去，不久報社就回音他被錄用，潘偉源自此踏入詞壇，據說，他是首位靠寫應徵信而得到機會替唱片公司填詞的填詞人。潘偉源在唱片公司為女歌手方伊琪創作了幾首歌詞，因此出道。潘偉源有一位家庭女醫生，女醫生的哥哥梁漢銘在外國修讀畢音樂課程，回港後替EMI寫曲，女醫生便向哥哥推薦了他，潘偉源在EMI第一首作品就是羅文的這首《迷惘》。後來潘偉源成為著名填詞人，葉倩文《祝福》，陳百強《一生何求》《煙雨淒迷》、梅艷芳《曼珠沙華》《烈焰紅唇》、林子祥的《千億個夜晚》《敢愛敢做》等等都是由他創作的歌詞。

羅文的這張《仲夏夜》專輯因為風格偏離了當時的大眾喜好，附送的EP中的TVB劇集歌曲也沒有流行起來，唱片銷量不佳，沒能獲得金唱片認證，而大眾的焦點則較集中在羅文的裸照上，據說羅文因此萌生離開百代唱片的想法。

林子祥《活色生香》

1981年7月23日，電影《鬼馬智多星》上映，由林子祥、泰迪羅賓、麥嘉等主演，電影主題歌《活色生香》由林子祥作曲，鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍，並獲選為年度十大中文金曲。

《鬼馬智多星》是徐克導演的第一部喜劇片，是他加盟新藝城電影公司的首部作品，背景是民國初年的香港，林子祥扮演私家偵探，泰迪羅賓扮演探長，麥嘉扮演黑幫教父，鄧寄塵扮演冒充上海大亨的老千集團頭目，各方鬥智鬥勇，上演了一場又一場鬧劇。《鬼馬智多星》不僅票房大賣，以將近750萬港幣拿下香港年度票房第3名，而且大受好評，是第18屆金馬獎獲得提名與獲獎最多的電影，徐克因此獲得了金馬獎最佳導演。

金馬獎的官方評語是：“純熟高超的技巧和富諷刺意味的題材。”但是徐克接受訪問時說，《鬼馬智多星》純粹想娛樂觀眾，不希望觀眾從中感受到任何現實。徐克說自己之前的三部電影，滲入了他學生時代對社會的不滿，但到了創作《鬼馬智多星》時，徐克已經感悟到這種不滿使人煩惱，希望改用幽默角度看世界，《鬼馬智多星》是講“跟社會完全不協調的人所制造出來的笑話”。

大多數評論人對於徐克的《鬼馬智多星》評價都相當不錯，影評人石琪於說《鬼馬智多星》在當時的港產片中有著與別不同的“貴格”，其他影評人也指《鬼馬智多星》提升了港產喜劇的格調。這部電影不僅讓新藝城在香港市場打響了名氣，在臺灣市場也獲得很高口碑，使新藝城在整個1980年代，在臺灣市場的影響力超越了邵氏兄弟，與嘉禾並駕齊驅。

1981年12月22日，林子祥、張天愛、謝賢主演的電影《再生人》上映，同名主題歌由鄭國江填詞，林子祥作曲並演唱。《再生人》是一部驚悚恐怖片，由新浪潮導演翁維銓編導，講述了一個圍繞木偶發生的前世今生故事，票房608萬港幣，雖然只位列香港年度票房榜第18位，但電影榮獲第19屆金馬獎最佳美術設計、最佳錄音，以及第2屆香港電影金像獎最佳音樂，得獎配樂人是鮑比達。

1981年，林子祥在EMI出版了兩張專輯，一張是《林子祥精選》，另外一張是《活色生香》，兩張唱片的銷量都獲得了白金唱片認證。在專輯《活色生香》，還有一首歌奪得了中文歌曲龍虎榜一周冠軍，它就是《沙漠小子》，由林子祥作曲，林振強填詞。這首《沙漠小子》和林子祥前兩年發表的《我要走天涯》《原野是我家》一樣，唱的都是浪跡天涯的男人，而且歌詞裏都有野馬、駿馬或者騎馬，塑造了林子祥類似西部牛仔一樣的不羈形象，這種連續塑造藝人統一形象的手法，也是現代唱片工業才有的概念。

在專輯《活色生香》中，還有一連串的經典歌曲，包括同樣由林子祥作曲，林振強填詞的《究竟天有幾高》，由黃霑為舊上海流行名曲填上粵語歌詞的《夜來香》，以及改編自以色列民歌、由鄭國江填詞的《狂歡》。這首《狂歡》的原曲是希伯來人的民歌《Hava Nagila》，原來歌名意思也是狂歡，原作寫於1918年，慶祝當年第一次世界大戰中英國戰勝奧斯曼帝國，宣佈支持在巴勒斯坦建立“猶太人的民族家園” ，後來成為猶太婚禮、成年禮慶祝活動中表演的主要曲目。這首以色利民歌到了林子祥這裏，就變成了節奏明快的舞曲。

林子祥總是能將一些充滿異國情調的風格帶到廣東歌裏，在1979年，林子祥改唱廣東歌時，黃霑曾經說過：“林子祥的天賦和歌唱技巧，可以把廣東歌的歌唱領域擴闊，創一條新路出來，成為獨一無二的林子祥風格。”結果真的就是如此。

在專輯《活色生香》中，還有一個相當特別的歌，它就是詩詩、劉天蘭和林子祥合唱的《三人行》，原作是美國女唱作人Margie Adam創作的《Best Friend (The Unicorn Song)》，後來被Peter Paul & Mary翻唱，歌名改為《The Unicorn Song》，粵語版由林振強填寫歌詞。這首歌在2006年成為海洋公園水母館的廣告主題曲，引起眾多網友的關註與討論。

《三人行》和英文原作《The Unicorn Song》結構差不多，從三個不同年齡的角度，唱出他們各自的心聲，也有人認為這首歌唱的是一個人在三個不同年齡階段的獨白。

唱歌的小朋友詩詩，全名叫做黃詩詩，長大之後成為了品酒師，主持香港電視娛樂旗下Viutv節目《晚吹－有酒今晚吹》，她的姐姐是著名導演黃真真，因為拍攝紀錄片《女人那話兒》而成名。

在《三人行》中演唱20多歲心聲的是劉天蘭，當時24歲。劉天蘭在16歲時移民加拿大溫哥華，21歲時獲得溫哥華華埠小姐冠軍，同年暑假回港，隨即簽約成為TVB合約藝員。除幕前演出外，還兼任幕後電影制作助理及副導演。《三人行》是劉天蘭灌錄出版的第一首廣東歌。後來劉天蘭成為跨界創意人，多元化的事業包括化妝師，模特兒，演員，歌手、電影副導演，專欄作家、雜志編輯，時裝集團形象總監，唱片公司擁有者，電臺臺長與節目主持，著名形象設計師，被譽為才女，形象聖手。1984年，劉天蘭與著名跨界文化人岑建勛結婚，1988年離婚，育有一女，叫做岑寧兒。

岑寧兒小時候就是合唱團成員，1993年，在林子祥演唱會上，9歲的岑寧兒曾代替詩詩演唱《三人行》中的兒童角色，而已長大的詩詩就代替劉天蘭演唱年輕女性的角色。有意思的是，在2011年，27歲的岑寧兒再次翻唱了無伴奏版《三人行》，這次她演唱的角色就是媽媽劉天蘭以前演唱的年輕女性。如今，岑寧兒是活躍於當今華語樂壇的唱作女歌手。

1981年8月，林子祥在伊利沙伯體育館舉辦了他的第一個個人演唱會「林子祥Show」。伊利沙伯體育館是在1980年8月新建成開幕，人稱「新伊館」，第一個在新伊館開演唱會的是日本巨星澤田研二，林子祥是第二個在新伊館開個唱的歌手，原本計劃一連4場，因為太受歡迎增加到6場，演唱會嘉賓有葉德嫻、陳潔靈，演唱會大獲傳媒的好評，使得新伊館成為香港歌星演唱的新場地。

這次「林子祥Show」演唱會還有一個小花絮，擔任和音的是劉天蘭、岑建勛、陳國新、鍾定一。他們每次唱《活色生香》裏的那句"香檳酒升起的泡, 散芬芳", 就笑阿Lam唱得像法文，結果後來這四個唱和音的人就組建了一個組合，就叫做「散芬芳合唱團」，經常出現在林子祥、盧冠廷、葉德嫻的音樂中，1986年葉德嫻與陳潔靈的紅館演唱會，名字就叫做「競歌散芬芳演唱」。

其他電影歌曲男歌手

1981年1月30日，嘉禾出品的賀歲片《摩登保鏢》上映，引起觀影熱潮，刷新了香港開埠票房紀錄。《摩登保鏢》是許氏兄弟的第5部電影，也是1978年《賣身契》之後的首部電影，所以當時電影的宣傳語是「三年構思，兩年籌備」，許家「文武英傑」四兄弟傾巢出動，許冠文擔任導演，他和許冠傑聯合編劇，許冠武擔任執行導演，許冠文、許冠英、許冠傑領銜主演，講的是三個人在保安公司裏擔任護衛員，發生的一連串搞笑故事。《摩登保鏢》獲得了1777萬港幣的票房，是香港第一部超過1千萬港幣票房的電影，比當年排名第2、第3的電影票房加起來還要多。

《摩登保鏢》是許氏兄弟的票房巔峰之作，也是許氏三兄弟最後一次在同一部電影裏演出。從1974到1981年，許氏兄弟制作的五部喜劇電影全部都是年度票房冠軍，三度刷新香港開埠票房最高紀錄，在香港本土，《半斤八兩》是整個1970年代最高收入的電影，高於同時代的《星球大戰》、《大白鯊》、《超人》等好萊塢大片。《摩登保鏢》也是許冠文的高光時刻，他因此成為香港首位金像獎影帝。

跟之前的許氏兄弟電影一樣，主題歌《摩登保鏢》同樣由許冠傑作曲並演唱，許冠傑、黎彼得作詞。電影插曲《印象》不僅奪得了中文歌曲龍虎榜連續兩周冠軍，並獲選為年度十大中文金曲。

許冠傑個人專輯《摩登保鏢》銷量獲得了白金唱片認證，專輯收錄了12首歌，其中11都是許冠傑、黎彼得作詞。10首由許冠傑作曲，一首改編自英文歌曲，還有一首是馮添枝作曲，黃霑作詞的《我問》，它也是電影《摩登保鏢》的插曲之一。許冠傑保持了一貫的水准，用鬼馬搖滾搭配情歌小調再次贏得了聽眾，但是回頭看看，從1974年的《鬼馬雙星》開始，許冠傑幾乎一直沿用的都是同樣的套路，時間已經來到了1981年，粵語樂壇不僅新人輩出，羅文林子祥等巨星也在不斷求新求變，許冠傑卻似乎還在原地踏步。

在1981年香港年度票房榜上，排名第2名是《追女仔》，電影主題歌《高歌Encore》由黃百鳴填詞，泰迪羅賓作曲並演唱。《追女仔》是一部愛情喜劇片，由麥嘉監制並導演，黃百鳴策劃編劇，石天、張天愛、曾志偉、劉藍溪等主演，泰迪羅賓是這部電影的配樂人。《追女仔》在1981年8月7日在香港上映，票房收入為946萬港幣。我們在之前已經介紹過，1981年香港票房榜第3位的是徐克導演、林子祥、泰迪羅賓主演的《鬼馬智多星》，它和《追女仔》都是由成立不久的新藝城電影公司制作出品。

新藝城絕對是香港電影以及娛樂業的一個傳奇。新藝城是在1980年正式創辦的，它的前身是奮鬥影業公司，由麥嘉、石天、黃百鳴創辦，當時粵語片絕大部份都由“邵氏”與“嘉禾”兩大公司控制，由九龍巴士總經理雷覺坤投資的金公主院線，希望有自己的穩定片源，看中了奮鬥影業公司，於是將奮鬥影業註資改組為新藝城，頭三年投資超過1億港幣，讓新藝城年產量由2部增加至10部，並與金公主院線合作。

新藝城最傳奇的就是他們的7人決策小組，影片制作路線、制作方法、技巧等，都由一個7人組成的最高決策小組決定。這個7人小組，就是著名的「新藝城七怪」，他們分別是麥嘉、石天、黃百鳴、徐克、曾志偉、泰迪羅賓、施南生，新藝城前期的經典之作幾乎都是他們群策群力的結果。

1981年至1990年期間，在麥嘉位於美孚新邨的家中有一房間稱為“奮鬥房”，據聞當時有一幅橫額寫著：“長江後浪冚前浪，一代新人葬舊人。”用來激勵新晉導演。每晚11時至翌日早上8時，麥嘉、石天、黃百鳴等人在奮鬥房風雨不改地“度橋”，新藝城不少電影橋段就是這樣不眠不休地“度”出來的。

新藝城制作的第一部電影是在1980年12月上映的《滑稽時代》，但並不是7人小組成員的作品，而是用私人情誼邀請吳宇森導演的，而當時吳宇森仍是嘉禾電影的員工。

按照票房排行榜的統計，1981年新藝城一共上映了5部電影，其中有4部都進入年度票房前8名，對於一家創業公司來說，第一年的成績可以說相當不錯。當然，新藝城更厲害的故事還在後面，我們以後還會慢慢道來。而且在4年之後的1985年，新藝城與寶麗金合資成立了新藝寶唱片，成為香港樂壇的一家傳奇廠牌。

1981年，「新藝城七怪」之一的泰迪羅賓，雖然他參與了新藝城兩部電影的制作，但當時他還沒有正式加入新藝城。這一年，泰迪羅賓在另一家電影公司監制了一部電影《胡越的故事》。

《胡越的故事》講述的是越南華裔青年胡越，在越戰時逃亡至香港後的生存與愛情故事。《胡越的故事》由許鞍華導演，張堅庭編劇，由周潤發、繆騫人、鍾楚紅主演，是鍾楚紅的成名作。

當時，越南船民問題正是香港一個熱門新聞話題，《胡越的故事》是導演許鞍華“越南三部曲”中的第二部，1978年，許鞍華為香港電臺拍攝了電視單元劇《獅子山下·來客》之後，決定再拍攝一部越南移民題材的電影。當她成功找到電影投資後，便與編劇張堅庭前往收容越南難民的啟德難民營取材，與越南難民同食同住了幾天，聆聽了他們冒生命危險從越南逃到香港的經歴。《胡越的故事》是香港新浪潮的代表作之一，當年入圍了戛納電影節的新導演推介單元，張堅庭憑借這部電影榮獲了第一屆香港電影金像獎最佳編劇。

泰迪羅賓演唱了《胡越的故事》的兩首插曲，一首叫做《故事》，是電影《胡越的故事》的插曲，由鄭國江填詞，泰迪羅賓作曲並演唱。另一首《這是愛》由電影配樂人林敏怡作曲，並找來弟弟林敏聰填詞，這首歌奪得了中文歌曲龍虎榜一周冠軍。一貫Rock Star風範的泰迪羅賓似乎很少演唱這麽傷感的歌曲，但這首由林敏怡譜曲的《這是愛》，旋律實在是太唯美，令人動容，因此也成了泰迪羅賓的經典代表作，後來被張國榮、夏韶聲、關淑怡、黃凱芹等多位明星翻唱。另外，據說也是林敏聰的填詞處女作。

1981年林敏聰剛剛22歲，這一年他剛剛出道，雖然作品不多，但至少有3首成為了中文龍虎榜冠軍歌，而且有一首獲選為十大中文金曲，它就是譚詠麟的《想將來》。這首《想將來》由欣逸作曲，林敏聰填詞。這首歌的原版是譚詠麟在1980年在臺灣出版的國語歌《尋找》，作曲人欣逸是臺灣歌林公司音樂出版部制作組職員蔡信義的筆名。這首《想將來》是譚詠麟的第一首年度十大中文金曲，收錄在譚詠麟第三張粵語專輯《忘不了您》裏。

這張專輯大獲成功，取得了四白金的成績，獲得了第六屆香港金唱片頒獎典禮最佳唱片獎，第三屆商業電臺中文歌曲擂臺獎等多項榮譽，這張唱片可以說從此奠定了譚詠麟香港樂壇一線歌手的地位。

在《忘不了您》專輯中，初出茅廬的林敏聰一個人填寫了3首歌詞，包括《想將來》《情兩牽》和《忘不了您》。曲中《忘不了您》改編自日本創作女歌手五輪真弓的《戀人啊》，被認為是譚詠麟的第一首經典作品。而且五輪真弓的原作《戀人啊》也非常熱門，同一年，蔡楓華也翻唱了這首歌，歌名就叫做《戀人》。香港樂壇也因此掀起了翻唱五輪真弓作品的潮流。

在這張《忘不了您》專輯中，還湧現了好幾首譚詠麟的經典歌曲，比如《小風波》，改編自澳洲組合Air Supply的熱門歌曲《All Out of Love》，由鄭國江填寫粵語歌詞。這首《小風波》延續了譚詠麟翻唱歐美排行榜最新熱門歌曲的習慣，Air Supply的原作《All Out of Love》在1980年發行，是當年全球熱門歌曲之一，曾經打上美國《Billboard Hot 100》第2名和英國細碟榜第11名。

譚詠麟專輯《忘不了您》，一共收錄了12首歌，鄭國江包辦了5首歌詞，林敏聰填寫了3首，黎彼得也填寫了3首歌，其中最流行的是一首是《天邊一只雁》，由馮添枝化名歴風作曲，黎彼得填詞。這首輕鬆悠然的歌，聽起來其實更像是溫拿樂隊的歌曲。

1981年，寶麗金以溫拿的名義出版了一張唱片，叫做《曲中情》，收錄了溫拿的新歌，和幾個成員的單飛歌曲。專輯同名歌曲《曲中情》改編自日本樂隊艾麗斯的《瘋狂的果實》，也就是谷村新司所在的樂隊，原作曲人是堀內孝雄，由柴可夫填詞，溫拿演唱。黎彼得在出道前，有一段時間當過私人司機，曾經兼職為《年青人周報》寫專欄，專欄叫做《柴可夫司機手記》。所以柴可夫就是黎彼得的化名。

專輯《曲中情》中，收錄有鍾鎮濤為電影《邊緣人》演唱的同名主題歌，由顧嘉煇作曲，黃霑作詞。電影《邊緣人》是由章國明執導的警匪片，由張鍵編劇，嘉倫、金興賢、艾迪主演。講的是警察阿潮因為出生在黑社會地區，從警校畢業後被派往黑社會做臥底的故事。這部電影開創了香港臥底片的先河，是香港新浪潮的代表作之一，獲得了第19屆金馬獎多項提名，鍾鎮濤的這首《邊緣人》也獲得了最佳電影插曲提名，最終電影奪得最佳男主角、最佳導演與最佳原著劇本三項大獎。

1981年，鍾鎮濤有一首歌獲得了中文歌曲龍虎榜連續兩周冠軍，它叫做《讓我坦蕩蕩》，由鍾鎮濤作曲，盧國沾填詞，是廉政公署舉辦的「邁向豐盛人生」青年大會主題曲，收錄在鍾鎮濤個人專輯《不可以不想你》中，而這張唱片的年度銷量也獲得了金唱片認證。

1981年，溫拿五虎之一的彭健新也推出了自己的首張個人專輯《二等良民》，專輯同名歌曲《二等良民》由馮添枝作曲，鄭國江作詞，是電影《二等良民》的主題歌，曾經奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。電影《二等良民》是一部由彭健新主演的電影，講的是一個新移民在香港掙紮求存的故事。

彭健新早年在香港島北角電氣道附近的舊樓居住，父親經營洋服店。彭健新與陳友是鄰居，就讀同一所小學。彭健新後來被父親帶到澳門生活，升讀中學後之後，他的侄兒葉智強聽也到澳門讀書，與彭健新成為同學。後來他們和陳百祥兄弟組成The Loosers樂隊（溫拿樂隊前身），彭健擔任吉他手、葉智強擔任貝司手、陳友擔任鼓手。

1981年，彭健新還為動畫片《七彩老夫子》演唱了同名主題歌，由黃霑包辦詞曲。《七彩老夫子》是香港漫畫家王澤創作的著名漫畫《老夫子》的第一部動畫電影，由香港漫畫家、廣告及電影制作人胡樹儒出資，並與臺灣漫畫家蔡志忠早年成立的遠東卡通公司合作制作。電影講的是老夫子生活不如意，被一賊頭牽連而拜師學武的故事。票房收入454萬港幣，香港年度票房榜第13名，是老夫子電影之中最賣座的作品，並且獲得了第18屆金馬獎最佳卡通片。

1981年8月26日，由「中環三太子」的陳百強、張國榮和鍾保羅主演的電影《失業生》上映。在電影中，陳百強身穿白衣白褲，在新落成的高檔購物商場中環置地廣場中庭，他用白色鋼琴自彈自唱一首《有了你》，成為經典。

在1980年，「中環三太子」主演了電影《喝採》之後，他們的經理人譚國基在1981年初，跟人合夥創立了“創藝影業公司”，找來了新晉導演霍耀良，要求用「中環三太子」三位年輕偶像拍一部愛情故事為題材的電影，於是就有了這部《失業生》。電影1981年8月26日上映，錄得票房270萬港元，年度票房榜排名第32，商業成績算是一般。

在電影上映之前的兩個月，陳百強在華納唱片推出了第四張個人專輯《有了你》銷量獲得了白金唱片認證，專輯第一主打歌《有了你》由鍾肇峰作曲，鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。專輯中還收錄了電影《失業生》的另一首歌曲《太陽花》，由陳百強作曲，鄭國江填詞。在專輯封面上，是陳百強為電影《失業生》女主角徐傑戴上向日葵花環的劇照，封面左下角是手繪的向日葵插畫，唱片標題也是「失業生主題曲：有了你/太陽花」，可以說這是一張為了電影《失業生》做宣傳的唱片。

電影女主角徐傑是臺灣影後徐楓的妹妹，樣貌清純可愛，因為父親去世，家道中落，姐姐徐楓當時的丈夫又欠債逃跑，為改善家境，徐傑19歲出道拍電影。後來徐傑到了香港，簽約嘉禾拍電影，《失業生》是徐傑在香港拍攝的第二部電影，嘉禾宣傳廣告部主管曾這樣形容她：“清純秀美，前無古人，後也未必有來者。”徐傑在這部電影裏給大家留下了深刻印象，以至於她有一個外號，就叫做「太陽花」。1990年代之後，徐傑隱退幕後，參與姐姐徐楓創辦的湯臣電影公司幕後工作，1993年，徐傑和弟弟徐彬一起擔任了《霸王別姬》監制。

1981年，徐傑還和區瑞強主演了另一部電影《兩小無知》，這部電影是著名影評人舒琪（並非女演員舒淇）的導演處女作，由大名鼎鼎的才女李碧華與舒琪聯合編劇，講的是兩個弱智少年的愛情故事。

著名影評人舒琪原名葉健行，舒琪只是他的筆名，如今是香港演藝學院電影電視學院院長。導演舒琪曾經寫過一篇文章，講他為什麽在《兩小無知》裏會選擇徐傑扮演那個患有輕微弱智的少女。原因其實很簡單：他那時候想要找的，是一張香港觀眾並不太熟悉的臉孔，因為他害怕觀眾們要是對女演員太熟悉，一下子改變不了他們對女演員本來的印象，不會輕易相信她是個輕微弱智的少女。同時，導演又需要一張美麗的臉孔，結果後來有許多人都告訴他，徐傑在電影裏太美麗了，不像弱智的少女。

電影同名主題歌《兩小無知》由區瑞強與易空填詞，區瑞強作曲並演唱，收錄在他的個人專輯《又見月明》之中。專輯主打歌《又見月明》由馮添枝作曲，盧國沾填詞，曾經奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍，也是區瑞強代表作之一。這張專輯的年度銷量獲得了金唱片認證。

1981年，區瑞強在寶麗金出版的另一張唱片《區瑞強精選》也獲得了金唱片認證，其中有一首新歌《點滴情懷》由區瑞強作曲，區瑞強與易空填詞，也奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。

本期節目，我們介紹了羅文銳意進取的兩張概念專輯，還講了一大堆關於電影的故事，到了1980年代，香港電影和粵語歌，就跟香港經濟、社會和樓價一樣，開始了一路上揚的進程。下期「似水流年」這首小遊輪繼續停靠在1981年，英文歌混血天後杜麗莎終於開唱廣東歌，有了廣東歌，「眉頭不再猛皺」。下期節目見。

關於「愛粵之城CantonLand」

「愛粵之城CantonLand」是一個令你再度愛上粵語歌的聲音節目，邀集每一個愛過/愛著/愛上粵語歌的人，一齊重拾粵語歌的流金歲月。

節目1「似水流年」：全球首個維基百科式的Cantopop編年史節目，由跨世代粵語主播Paul與尷尬對談，講述百年粵語歌的前世今生。

節目2「一生所愛」：Paul與嘉賓親密傾談，講述他/她喜愛的粵語歌和背後的情感故事，特邀兩岸三地音樂人、創作人、傳媒人等跨界嘉賓，敞開心扉，重拾記憶，傾出他/她的一生所愛。

關於主播與制作人

Paul（主播），粵語DJ教父

1989年創立内地第一個專業介紹歐美音樂的電臺節目《V2 Salon》，1991年創立音樂人訪談節目《都市觸覺》，是內地最早採訪張學友、劉德華、林子祥、林憶蓮等港臺巨星的電臺主持人，節目影響全國廣播人，被譽為“歐西音樂教父”，華語電臺傳媒引領者。

尷尬（主播），新銳粵語主播

2014年創辦粵語原創節目《尷卵尬》，成為粵語圈最受歡迎的網絡電臺節目，曾專訪陳奕迅、譚詠麟、盧冠廷、Aga江海迦、JW王灝兒、Ares鄭建鵬、Supper Moment等多位粵語歌手。

風子thewind（制作人），傳媒人/專欄作家/樂評人

曾任《21世紀經濟報道》《城市畫報》資深編輯、貓王音樂臺制作總監; 先後創辦DIYMUSIC音樂分享網站、想去Video旅行視頻等;曾出版音樂文集《克萊因藍》《單向度藍》。