《唐顿庄园》的严谨、优雅与责任

许多人把《唐顿庄园》誉为英国版的《红楼梦》，这一评价自然是溢美，但在我看来不甚准确，因为《唐顿庄园》在现代甚至具有比《红楼梦》更大的作用。

我并非是资深剧迷，事实上我很少看剧，但上个月我正好突然有了大段的空余时间，于是便挑选了一部不长不短的剧集来陪伴我这一整个月，很自然地，我选择了《唐顿庄园》。

此前我对于唐顿的印象主要来自我母亲。她遍历几乎所有国产剧，不论质量高低都照单全收，不求给自己享受，只求在刷微博时有一个背景板。但即便如此，她不俗的审美也能从偶尔自饭圈抽身时的惊鸿一瞥里判断出一部剧质量的好坏，而唐顿一直被她作为衡量古装剧严谨性的标杆：

“《唐顿庄园》前几季里所有女性角色都不刷睫毛膏，因为按照历史，那时候睫毛膏还没发明出来。等到睫毛膏发明出来之后，里面的角色都慢慢开始刷睫毛膏了。但中国古装剧不管什么年代，化妆从来都是随便来的。”

这是她经常提的一段话。唐顿如此严谨的态度自然令人敬佩，但也正因此，它在我心里的形象一直是“细节考究的严肃历史剧”，但这一印象在我看了第一集之后就烟消云散了。

映入眼帘的首先是考究。一天开始于烧炭女工的忙碌，这种地位最低的仆人并没有女仆的裙子，而是灰扑扑地穿着一条围裙，一个一个房间地把壁炉烧起来。她的动作必须要快，因为她不能出现在主人家面前。

随即就是各色仆人的忙碌：擦银器，整理房间，收报纸，熨报纸，做早餐，送早餐，为主人家更衣……仆人们总有干不完的活。

当新熨好的报纸送到伯爵手上时，戏剧之神似乎才展露了一丝力量——泰坦尼克号沉没了。更糟糕的是，爵位和庄园的继承人死了，于是一个在美国当律师的远房亲戚将要来继承一切，故事就此展开。

之后就是大家喜闻乐见的明争暗斗，在法律和家产之间权衡，在这一婚姻和那一婚姻中周旋，仆人的故事与主人的交织在一起。每一个登场角色都有一条和其他人交互的故事线，没有一个工具人，其复杂程度令人惊叹。

但若只是如此，《唐顿庄园》也只是一部优秀的古装家庭剧而已，而非我之前认为的历史剧，何德何能有如此地位？

因为如果给剧情打85分（满分100），那么这部剧除了剧情以外的一切都能打120分。

服化道不仅仅是考究，更多的是美——小姐们一幕就换一套衣服，几乎不重样。而每一件都光彩照人，即便配色低调的，其设计也能让人目眩神迷。与之相比，女仆们的女仆装，那在日本被视作“可爱”的女仆装是如此的无味，简直蒙上了一层灰。

男士们的装束也并不是单调的西装或者大衣，剪裁合适的套装完美诠释了何为风度翩翩，也让我明白了原来西装并不是千篇一律的。

最惊艳的一瞥来自老太太的首次出场。老太太站在宽敞的房间中央，一身都是幽邃的黑，但长裙上的层层叠叠的花纹和斜戴着的巨大帽子上的羽毛似乎闪烁着光芒。回过头时，仿佛一只巨大的乌鸦展翅欲飞，其柔顺的身躯中甚至闪出了五彩斑斓。

而最令我惊为天人的，来自晚宴上的一段对话。作为中产阶级的远房亲戚和老式的英国贵族几乎是两个世界，当这两个世界被事故强硬地按在一起时，就会发生这样的对话：

“你打算住在哪儿？”

“哦，我就住在镇子上。我在附近找了一份工作，给一个工厂处理一些法律问题什么的。”

“什么，工作！？你知道我想让你管理庄园的吧？”

“当然，但这份工作要不了多少时间，还有周末呢。”

这时老太太插话了，她眨了眨眼睛，语调惊诧：

“什么是周末？”（what is a weekend?）

新旧时代的碰撞，高低阶级的滑坡，仿佛画中古人一般的惊诧尽在其中。

这种近乎苏联笑话的幽默实在绝妙，以至于我在这一瞬间就被这部剧抓住了，明白了我一定会把它全部看完，并且会写出这篇影评。

如此高质量的家庭剧，这也难怪许多人会联想到《红楼梦》。事实上许多人把《唐顿庄园》誉为英国版的《红楼梦》，这一评价自然是溢美，但在我看来不甚准确。因为《唐顿庄园》在现代甚至具有比《红楼梦》更大的作用。

这当然不是说《唐顿庄园》有比《红楼梦》更高的艺术价值，但对于别的国家的人而言，《唐顿庄园》的意义就比《红楼梦》要高多了，因为唐顿庄园描绘的，恰恰正是英国人心目中理想的贵族形象，而这样的作品在文化传播上的威力是极大的。

唐顿里每个人物都有各自的特色与缺点，而贵族们也多少有一些大家想象中的劣根性：保守，奢侈，势力……对于这些劣根性，唐顿并未讳言，这就更突显出了剧中贵族的美好品质。

最明显的是永远的优雅与得体。不是用于应付外人的礼貌，而是真正深入骨髓的贵族气质。他们永远待人温文得体，无论是仆人还是侍者，抑或是自家田地的佃农。即便是在接受自家仆人的服务时，也绝不会忘了道谢，而即便在盛怒之中也会竭力保持理智和礼貌。剧中的伯爵对一名男仆十分不满，但他也从未对他摆过脸色看，更别说斥责了；他只会拐弯抹角地提示一下管家，让管家建议男仆另找一份工作，而他会提供推荐信。当男仆不愿意离开时，主人也并不强求。

因为心灵的高贵而对任何人都有一份理所当然的尊重，因为地位的尊贵而待人如春风，这正是优雅的最高形式，是令人心折的风姿。

其次就是强烈的责任感，这一点在第二季得到了集中体现。贵族是封邦建国的产物，当地镇子和庄园里的人是依附贵族存在的。虽然这一点随着时代的发展名存实亡，但剧中贵族对于领民的责任感似乎从未消亡。他们记得每一名仆人、佃农的亲属关系和状况，也极为体贴他们的生活。事实上，庄园和领地在新时代比起收入，更多像是累赘，伯爵必须频繁在外投资，甚至通过婚姻继承等方式赚钱，并将钱不断投入庄园和领地才能堪堪维持运转。事实上，许多贵族都早已放弃这种无止尽的累赘，变卖庄园去过更舒适的“现代”生活了。但让伯爵一家持续勉力支撑的动力除了对祖先和传统的眷恋，也有一份对领民的责任心。在他们看来，他们领地上的人们依附他们生活上百年，若是放弃庄园就是弃他们于不顾，是缺乏责任心的行为。

除了对下的责任，还有对上的责任。剧中贵族也有强烈的爱国热情，他们效忠国王，而保护国家正是效忠国王的表现。第二季正值一战，出于责任心，庄园继承人与受征召的男仆从未想过逃避，而是不假思索地前往前线，最终继承人险些瘫痪，男仆则战死沙场。伯爵本人甚至也非常渴望上前线，只可惜没有机会。而在后方，家中女眷，包括年长的伯爵夫人与伯爵本人都主持将庄园改造成疗养院，让伤者在自己家大厅和书房里修养。女儿们则充当护士，忙前忙后地照顾伤员。平静的家庭生活不复存在，取而代之的是无尽的喧嚣与混乱，但他们认为这是对国王与国家的忠诚，是贵族的责任。

很显然，这样理想的贵族在现实的历史中可能不存在，但这很好地反映了英国的贵族文化，以及为什么英国人多少都对贵族时代有所眷恋。

读懂了理想，很大程度上就读懂了文化与思维方式。

可以说《唐顿庄园》是一个完美的三角形战士：极高的质量、反映了英国文化的内核、极高的传播度。这样的作品在文化传播的战场上简直就是核弹。我思考了很久，似乎不存在能完美达成这个三角形的 中国现代文艺作品。

贵族的时代早已落幕。如今自嘲为“中产阶级”的现代英国贵族为了维持庄园只能把自己家借给剧组拍摄来赚钱，剧里剧外的贵族如同镜面。最终，在大洋之外、英语文化圈之外的我们也能在剧中饱览英国风物，同时一窥英国人内心的保守情结，看看他们心中的贵族是怎么样的，着实意义非凡。

作者：星辰

编辑：简温温，phylee

转载：Stephen Yeong