那個曾因害怕不願用音樂說話的徬徨少年，從此學會了包容，為華語樂壇埋下了一顆自由的種子...

《走心的歌》裝載了許多音樂人的充沛創作能量，讓陳勢安能毫無顧忌地展現他內在的正向動能，他不願被負能量牽引，於是甩開重力，透過創作記錄每個時刻的自己與生活。

「試圖用音樂記錄阿婆(奶奶)及家族的故事。」是創作歌手柔米第二張全創作專輯的主題，也是首次嘗試用自己的母語－客語寫歌的作品。《鎮妹》取自柔米阿婆的名字，它打破了傳統客語與現代音樂的藩籬，選擇最接近「台灣人」的語境，側身記錄一段文化消失與記憶消逝的過程。

動感電音配上嬉鬧笑聲的演出，想來都是過度衝突的兩件事。但在今年(2024)大港開唱其中一場演出中，卻巧妙地融合在一起。

今年(2024) 第15屆大港開唱陣容繁多、驚喜名單也不少，時隔一個月再回憶起來，雖因距離而有些記憶朦朧，但這樣的美感，一如法蘭黛樂團在表演過程給人的感覺，遠觀而不可褻玩。那天演出也正好夜色剛入，紅紫燈光交映之間，他們再次出現無疑讓粉絲們欣喜不已。

跨界音樂組合守夜人團長秦旭章在專訪時這麼說。他們的音樂流淌在影視劇、遊戲，甚至在許多藝文空間當中，似水一般溫和、可塑，雖崇尚躺平即是一切，卻能「柔弱勝剛強」，帶來現代人們渴需的淨化力量。

青虫aoi發行的第二張台語專輯《海海人生》，像是順應厭世代趨勢所交出的作品。仔細聽才發現，他們其實提供現代人用心處世的方針，在海海人生中，找到自適生活的樣子。

習慣待在「異地」的鄭興，用牽腸掛肚的思念，串起了成都和台北兩個盆地的關聯，以此為名，遞出了「空間詩學」第二部曲的專輯作品《盆地》。

臺東這片難得的淨土，就像台灣近代音樂史的縮影，他們保留了這個多元族群融合的地方，也相對讓音樂非常多元。如今阿爆(阿仍仍)、桑布伊、MATZKA等唱作歌手，試圖用流行的編曲元素，帶領聽眾更快地「認識」原住民音樂，而原音聚會所則扮演著讓有興趣的朋友更深入了解，最後對文化產生「認同」的角色。

成團近三十年的Sunny Day Service，透過搖滾見證了日本從繁華到泡沫的種種變化。不管是汲取自日本1980年代的Folk Rock、City pop或是團名由來是要致敬愛團Another Sunny Day的Indie pop，都充滿著復古懷舊的曲風韻味。

󠀠要說日落與海邊， The fin.絕對會是最合適表演的樂團，今年浪人祭滿足了時間和空間條件，加之酒精催化下，讓演出如夢幻ㄧ般，暈染在忘返的遊子們心中。成立於2010年日本兵庫縣的雙人獨立樂團，從原先四人團體，幾經變動，目前由主唱兼合成器的Yuto和2017年鼓手轉貝斯手的Kaoru(中澤)先生組成。

千囍年代出生的人，多少都有被日本動畫勾起內心波動的經驗，還記得當年幾部被列為「神作」的動畫，如今依然靜靜待在創作者心底，前仆後繼地創造更多被稱為經典的作品。而這次透過浪人祭簡單採訪了秋山黃色，好似動畫裡走出來的人物。二十來歲的他自2017年底出道，不到兩年便入選日本Spotify…

也許音樂會走到自己適合、喜歡聽的位置，是因為人的念舊，沒有好壞之分，縱使有些東西隨著技術進步而被迫淘汰，我們卻仍希望複製、仿擬那份情懷。溫蒂漫步之所以走了出去，代表著這樣的音樂是被周圍國家所認可，證明不只有我們念舊、喜歡待在迷幻、夢幻的氛圍中。

美的地方總有時間限制，縱使在同一個地點，夕陽下去再上來後又是不一樣的景色，於是把大量精力放在放鬆的事情上，比如親近大海、刪減著複雜的編曲，最終甚至刷著一把吉他、一道聲音便誕生一首作品。他是LINION，如果你也是位願意偶爾把時間交給生活的人，估計聽了會從此愛上他的聲音吧？

在這個可能逐漸失根的土地上，國家、社會，乃至於世代間的不解，正對著每個人，拋出這道「自我認同」的問題。《根》是一張找尋存在、追尋自我認同的專輯，以不那麼嚴肅的口吻描述社會環境帶給自己的感受，內心因親情、感情與世界產生的拉扯，到那一聲槍響後，以喪葬文化切入，開始思考關於存在的問題。

森林是過程，終點是海。持續不斷的吉他樂音，昭示著這艘「忒修斯之船」不走以往身處星際，充滿電氣氛圍的路線，反倒靠岸走進山林，體會翔煜所說的「人在社會當中就像一座森林」，把原先待在各自生態圈中生活的人們，引領到了海口，陪伴他們面對更多未知的挑戰。

「深白」本就無從定義，許多有關「白」的詞語，只是用來填補空洞、有待釐清，但也唯有空白，才能接納一切，包括過去和現在。《逆火》做為深白色二人組第三張專輯，是時隔十五年對生活累積與沉澱的整理。記憶存在偏差，現實期待向光，專輯的脈絡與故事，正好可以認識或再次認識深白色二人組。

2007年，潘嘉麗結束第一間唱片公司合作，準備轉身回到她擔任歌手前的空姐崗位時，姚謙專程搭了前往新加坡的飛機，帶著她來到台灣發展；同年，游政豪老師進入華研國際音樂，正式開始他音樂工作者的生涯，幾年後，用《給我一個理由忘記》專輯，將A-Lin推上天后之位… 13年後...

白紙上，被貼上數不盡的標籤，用來快速記錄一件事情的重要印象，卻也造成我們總對未知或不熟識的事，會以先入為主、預設立場的方式來界定，例如：對於鬼怪，我們自然感到害怕；東方樂器常因為陌生而代稱為別的西方樂器；甚至認為語言分高低，不願學習本土語言。

十年前，Justin Timberlake當時正以回歸樂壇之姿，於2013年3月發行屬於他的第三張專輯《The 20/20 Experience》，其中這首〈Mirrors〉副歌唱道：「Cause it’s like you’re my mirror.／My mirro...

爵士與和聲，兩件她曾極力爭取過，並帶著她到往更高的藝術殿堂，一個讓她得以挑戰各種金曲，唱出台灣人少有耳聞的韻味；另一個則帶她走上世界及各大知名歌手的巡迴舞台，然而她都選擇停下腳步、回望過去，才發現自己把唱歌當作工具，唱著別人的歌、擔任一場場表演的輔助，像是位「失語者」。

一塊樸石，從發掘到綻放光芒要經歷些什麼？打磨、拋光、上蠟，簡單六字卻蘊藏了深厚不易的工法，於是我們常以玉石做為砥礪人經過考驗，最終熠熠發光的樣子。了解了這位創作者過去的故事及經歷後，發現他正像是準備綻放光采的玉石，在樂壇深耕近十年，終於要迎來他走向台前的機會。

「太陽一樣走 放任不了我  久違的風 遺忘的時候 誰不想有疑惑 釋懷生活 是我不懂」來自他一氣呵成完成的全創作作品〈換〉，不禁讓人好奇，究竟經歷了什麼樣的情緒當下，用了層疊的和聲呼喚，似是洞察過去，百感交錯地產出這樣的音樂。這是筆者對他印象深刻的歌曲之一，在茫茫音樂大海中...

圖片來自萬立達娛樂 「自己想要的東西，就要用雙手主動爭取，而不是等著別人拱手給你。」個性倔強，為音樂義無反顧放棄學業，並立志成為嘻哈創作者的蕭易恩，他的作品看似不多，最近卻接連拋出三首為上班族發聲的系列作品，作為他首次有別以往嘗試不同風格的音樂，這三首歌走輕快的旋律與節奏...

夢，是專屬於自己的潛意識空間，由於以主體經驗為主，有著一定的神祕感，被各種科學、神學角度等進行解析。綜觀夢的聯想，可能與當下情緒有關、與本能慾望有關，更與自我實現有關…… 認識沈安前，看見他在網路上發起的白日夢活動充滿著童趣與無理頭，但他的音樂卻又是如此沉重而深刻自省。

我們曾有幾次對自己進行靈魂拷問？又有多少次被自己給僥倖逃脫？我們是否總想著有個安身之處而汲營於花費生命搾取金錢，卻不曾問過自己的心該何處安放？生命之中有太多該放手捨不得，不放手更折磨的人生課題，於是心就這樣流浪在茫茫荒漠當中。那麼現在出現一位游牧人，她用自己的生命歷程，透...

情緒有時像濃到化不開的酒底；有時像掛在天上看觸景傷情的星星；有時像掠過清澈水面的一綹波光。這些不一定代表著全部的東波，畢竟他們有更多的話想在未來對聽眾訴說，但卻會是此刻的你、當時的妳，所發生最為刻骨的記憶。採訪當天夜晚，雨下的很大，人們撐著傘，可能無法忍受未來這幾天都是...