曼努

曼努您好， 想請問您，在自學這一路上是怎麼克服時間少、又有效率、又有目標地學習，並成功踏進平面設計的職場領域呢？由於我是中文系出身，目前也正在自學平面設計，從小就對排版、堆疊素材有興趣，但到了大學，發現設計的深奧、同儕間高手雲集、加上我的電腦老舊常常跑不動 AI（蠻蠢但也好像蠻實際的藉口），短暫放棄過設計這一塊。

舒跑在舒跑上面跑我的記憶力很差，只記得住三天內發生過的事（有時連這都辦不到）。好處是心情不太會受糟糕的事影響太久，壞處是別人問「你假日做了什麼？」的時候，我只能「嗯⋯⋯就那樣」帶過。比起過去，我對未來即將發生的事更感興趣——但是這樣不行。缺少回顧的話，短期看似毫無影響，時間一久，生活的慣性就養成了。

大概從六、七年前就知道動物溝通／寵物溝通，那時主要是從 Leslie talks to animals 了解到很多相關資訊，例如動物溝通的能力本質其實偏向直覺、每個人理論上都能學習動物溝通等等。不諱言，起初我覺得這都是怪力亂神，但看到許多溝通師為了確認連線上正確的動物，溝通前會畫...

在 Medium 上混了差不多五年，發了 491 篇文章，內容多半在談生活、設計、書，默默也累積了 6000 多個追蹤。自從有了正職工作，發文頻率直降到幾乎是一年一篇的程度。即使如此，每天還是有零星的拍手與追蹤，實在對那些新追蹤的人有點不好意思。

2022 無用年曆去年底我發下豪願，要開始發案給自己，要接案也只接真的很喜歡的案子。這三個月的個人工作量大致如下：正職工作 5 篇專題報導圖表 N 頁網頁 新 APP 的介面與體驗設計個人計畫 2022 無用年曆 個人網站商業委託 出版社書封設計真的有做到嗎？

評分｜◉◉◉◉出版｜新樂園封面｜忘記了⋯⋯好像是廖韡？購書連結｜已絕版本書主題圍繞幾個關鍵字：科技、時間、然後是女性——我沒有料到會有最後那個關鍵字，這讓整個閱讀過程突然變得很溫馨，常常有「哎呀真開心你有提到女性處境（而且不是作為文末補充）」的感想。

2019–2021｜豬年屹耳、鼠年屹耳、牛年屹耳兩年多前我寫了〈給想進一步認識我的人〉，當時的我質疑工作的意義，不想把一半的人生浪費在「為公司賺錢」上，決定嘗試盡可能在家工作，並以最低消費生活。後來的事大家都知道吧——這個嘗試才剛上軌道，我就回去上班了。

脫離不上班族滿一年了用比例來說的話，今年工作的好事爛事比大概是 8:2 吧。之所以能達到這個比例，很大程度要歸功於「在家上班」以及「獲得業主的全權信賴」。遠端工作釋放了我的身體，我不必被某個特定的工作場所綁住，只要能完成工作進度，我想一邊環島一邊工作也沒問題；得到信任就更重要了，...

耐心才能換得自由

愛茉莉太平洋集團自許為「亞洲之美創造者」，不只專注於美妝領域，更早在 2005 年就開始開發 Arita 字體系列（아리따 글꼴）作為企業字型，並邀請韓國設計大師安尚秀擔任字體設計總監。

這本不是什麼設計工具書，比起字體排印設計的技術，作者更著重於字體排印設計的本質。

歐文字體可大略分為 Venetian Roman 威尼斯羅馬體、Old Roman 古典羅馬體、Transitional Roman 過渡時期羅馬體、Modem Roman 現代羅馬體、Slab Serif 粗襯線體Sans Serif 無襯線體、Wood type 木活字、Sc…

我在 2017 年底意識到自己 Facebook 成癮的事實，當時我想了解為什麼我會養成這種「壞習慣」，所以讀了《鉤癮效應》這本書。作者 Nir Eyal 提出了「鉤癮模式」（hook model）理論，說明如何運用鉤癮模式培養使用者使用產品的習慣、甚至對產品上癮，從而達到商業上的成功。

17 年前，徐太志和孩子們（서태지와 아이들）帶著一曲〈我知道（난 알아요）〉橫空出世。他們用韓國民眾從未接觸過的舞蹈與 Rap，點燃了 K-pop 的苗頭，也開啟了各大經紀公司的戰國時代。

自學平面設計的人，往往對軟體操作、設計排版等「電腦螢幕上的知識」比較熟悉，至於印刷、加工、紙張這方面的知識就比較沒有機會實際了解，我也不例外，只能盡量參加實體講座或課程補充。

Typojanchi 的「janchi（잔치）」在韓文有盛宴、派對的意思。呼應這個帶有慶典氛圍的名稱，Typojanchi 的展覽內容包羅萬象，涵蓋平面設計、互動設計、藝術裝置、動態影像、演講、工作坊等，呈現字體藝術的百變神態。

以下會簡單介紹三款融合明體、黑體風格的中文字型，以及可以合法取得授權的管道。

對粉絲來說，讀這本的確有點浪費時間

為什麼有些品牌會一夕爆紅？為什麼特定行為會變成流行？看似突然出現的流行趨勢並非無跡可尋，只要掌握「少數原則」、「定著因素」、「環境力量」三個大原則，你也能創造流行。

人類感官的終極頌歌