多媒体筑构后人类声境

跟独立音乐人江逸天（Olivier）及作曲家梁骞仁（Austin）聊天，一开始谈的竟不是音乐，而是文学与哲学——融合科学、人文及艺术探索的概念音乐会《后人类景观》，导演赖燕婷于董启章小说《后人间喜剧》提炼灵感，然后给他们抛下「后人类」的命题，着二人通过音乐，好好回应。由后人类景观以至声境探路，可以通往美丽也哀愁的乌托邦吗？

当我们以手机作为延伸

「经历工业革命、互联网等科技发展，其实现代人类已进入『后人类』阶段。」梁骞仁阐释，在功能性层面，人类以「后人类」为目标，而「后人类」之后也有「后后人类」，「这是历史的进程。」然而他觉得，每个时代各有问题，科技固然不断发展，但解决得了一个问题，却衍生另一个问题，「『后人类』仍然会有『后人类』的挑战。」

江逸天点点头，拿起手机，接着说：「『后人类』的特征，大概是人人都有一部（智能）手机。」即使肉体没有多大变化，至少没有伸出尖角与长尾，「当人类以手机作为『延伸』，不能没了手机而活，就能把『后人类』类别出来。」再来狂想，「后人类」也是人类这个物种的下一个进化，特别是人类创造许多东西，意图取代自己，到了某个程度，人类可能真的会消失殆尽！如此说来，或许电脑、人工智慧也是「后人类」？ 「『后人类』不一定有着人类的肉身。」既然「后人类」与科技的关系密不可分，江逸天反过来提出一个问题，「我们有多需要科技不能给我们什么吗？」

江逸天也有读《后人间喜剧》，「董老师的写作手法很有趣，有种幽默感，叫我很有认同感，无论环境有多坏，都要以幽默的态度去应对。」他说，书中所述「后人间」，是一种对未来的幻想和希冀，盼望创造一些东西，令社会变得更好，出发点本来是美好的，然而一旦涉及人性，可能便会变质，「『喜剧』总是有『悲剧』的意味。」

美丽总是短暂

《后人类景观》以极简音乐及当代独立音乐为骨干，融合沉浸式音效及Art Tech的后制摄影创作，敞开观众的感官与感知的维度。音乐会上半部，创作人联袂展开一幕幕对未来想像的情境，牵领我们到「乌托邦」走一趟，以梁骞仁的音乐为主轴，也有Art Tech元素。 「我对未来的幻想，既有美好，还有矛盾。」于是他的音乐没那么纯粹，时而旋律，时而噪音，美丽与聒噪并侪，既对比也呼应。美丽总是一瞬即逝，尔后或会变得混浊不清，「但那是不是就不美丽呢？」

来到音乐会下半部，则从未来想像回归当下，江逸天将以德国作曲家舒曼（Robert Schumann），以及英国作曲家布烈顿（Benjamin Britten）的曲目为灵感，重新演绎，加以创作，作为回应。他提到舒曼那些曲目犹如摇篮曲，「有着安抚、灌注新希望的作用。」或者单纯便是安静下来，睡个好觉，也无不可，「可能也是一种状态。」布烈顿那些曲目，还有歌唱部分，「他通过音乐颂赞耶稣出生，放在整个演出脉络里，是很适切的，我的理解是，迎接一个新世纪诞生。」他届时除了弹琴、歌唱，还奏弄电子合成器——这似乎又跟《后人间喜剧》书中提到的「模控学」（Cybernetics），有着一点点的呼应。

或许我们都是「后人类」。而在后疫情年代，「后人类」又将变成怎么样？那会是喜剧，还是悲剧？

（原文刊于2022年6月9日香港《星岛日报》副刊）