【天涯曲此时】橘梦去不知所踪

按：文章在2017年在「评台」发表，他们在2019年结束。最近找出来，放在这里，留个纪念。

德国电子音乐先驱乐队「橘梦」Tangerine Dream跨越乐坛超过半个世纪，在欧美地区享誉盛名，岀版专辑超过一百张，今次却是首度来港演奏。

乐队由Edgar Froese在1967年领导下组成，成员很多时保持三个人，历年来人事变动经常，其中跟Christopher Franke和Peter Baumann的合作奠定乐队初形，在七十年代末，Baumann离队由Johannes Schmoelling替代，是乐队最成熟和最多产的年代。到九十年代，Edgar Froese的儿子Jerome加入，乐队变成由父子档主导，同时间首次有女队员岀现。 Thorsten Quaeschning在2005年加入，而Jerome在之后一年离队，乐队再次由Edgar Froese主导。日本女小提琴手Hoshiko Yamane 在2011年加入，当时乐队扩展至六人。到2014年，当中三人离队，Ulrich Schnauss补入，凑成四人组合。不幸Edgar Froese在2015年病逝，余下三人全都是在千禧年之后才加入，跟乐队的渊源也许不太深厚，但三人依然有意继承Edgar的遗志，在Edgar妻子Bianca Acquaye的统筹下，决定让乐队继续下去。

今次在香港演出的「橘梦」可说是已面目全非，因此有不少早期的追随者但觉沧海桑田，为免触景伤情，已不感兴趣。事过境迁，心境，热情，都已不同，也是无可厚非，自己亦曾经有此想法。而且自己早年在多伦多已看过两次，一次是在86年，乐队全盛的三人组时期；另一次是92年，首次有女成员的四人组时候。那种感觉非常特别，跟一般流行或摇滚的演唱会截然不同。那些电子琴音软绵绵的，充塞着每个角落，如水一般，我们就像在一个大水池内，像鱼一样，浮载浮沉，悠然自得，随着灯光变化和音乐的快慢起伏，让脑袋放松，尽情发挥想像空间，以脑电波跟台上的电子音符交流，个中感受是只此一家，而每次「橘梦」的音乐会感受都可以有很不同。事隔多年，卒之最后，我还是决定进场。

今次的宣传海报上说明是The Quantum Years - In honour of Edgar Froese，正好告诉大家是「橘梦」的新年代，熟悉的乐迷都知道橘梦历史久远，而且人事不断变换，所以划分成几个年代来识别，如The Pink Years，The Virgin Years，The Melrose Years之类，普遍以唱片公司为识别。但至于The Quantum Years则是因为Edgar近年对量子物理发生兴趣，并且将它演化成音乐，他生前已和队员详细交流，亦已有一些录音，甚至以EP形式岀版。 「橘梦」之所以延续，正是队员都想完成Edgar的遗愿。而「橘梦」重踏演奏台是拜另一位德国前卫电子音乐前辈Klaus Schulze所赐，原本他准备岀席在波兰的一次演奏会，但健康岀了问题，被逼取消，他建议「橘梦」代替岀席，而这是乐队在Edgar 离世后，第一次以三人组合演岀，而波兰可能是德国以外，最多「橘梦」拥护者的地方，演出十分成功，也令成员信心大增，陆陆续续安排其他演出机会，更成就乐队首次来港演出。

在场内所见，最明显的分别是键琴的size，以前总是被称为键琴堆keyboard mountain，三个人便是三座山，观众只会见到他们的头，交流几乎都是透过音乐。如今键琴的体积都比较轻盈，小巧而功能超强，因此他们整个人都在台上显露出来。比较特别是女队员山根星子，她主要负责小提琴，因此很多时候只是站在台中央等着，偶尔在她的苹果电脑上按几下。也不用质疑他们是否全部是现场演奏，这类电子音乐必然有跟程式控制。上一次在多伦多看时，在场刋上便列出，上半场的一节音乐全长43:28，如果是全部现场演奏，怎可以如此精准。而这种纯音乐的演奏，每个人的感受都有不同，在现场的灯光和多媒体影像配合下，每个人看到的和连系到的，一样不尽相同。而影像又多是抽象和概念图形，有时见山是山，但有时是见风景又不是风景，况且速度飞快，大家无睱细想，只有跟随，他们称之为mind's journey。其中一幕我看见一幅幅城市的繁忙交通景㑰，我觉得其中一幅应该是多伦多，但这些景像飞快重叠，错纵交错，混乱不堪，但到最后，我却感到一点平和。乱到尽头，一切重归秩序。

我不能确定每一细节都是乐队如此刻意安排，但我相信在场的观众，每一个人的感受和领略一定不会尽同，每个人离场带走的，也不一样。如果有人因这场演奏会而对量子力学产生兴趣，那也是他的得着。唯一肯定的是乐队将最后一曲献给Edgar，因此银幕上出现多张Edgar的照片，让大家追思怀念这位电子音乐的先驱，肯定他在乐坛近半个世纪的建树。

「橘梦」是不一般的乐队，音乐是他们首要又唯一的交流方式，他们一上台便开始音乐，没有说一句话，连多谢也没有，一曲接一曲，连曲与曲之间的鼓掌位亦不留余地，只在全场演奏完之后，三人才同站前，互相介绍，才向观众说句谢谢。要说的，在刚过去的两小时，已经一清二楚吧。