【專訪/專輯解構】aDAN薛詒丹- 〈倒敘Flashback〉：我們都是回憶世界裡的旁觀者，重拾自成一格的勇氣

2022 年 11 月 29 日

「只要有勇氣倒敘，代表一切已經過去了，終究可以坦然。」

在音樂這條路上，aDAN常回頭看著背後的風景，在這一段段需要為人生做出選擇的節點中，往往參雜了遲疑與躊躇。她說過，自己從前是個需要時間沉澱的失語者，現在終於可以好好地說出她的想法、唱出她的歌。

然而《倒敘》除了是創作者aDAN她人生體悟的經驗之外，還能帶給聆聽者什麼樣資訊呢？筆者認為有兩個重要面向，分別為「有勇氣直面過去」與「追尋心之所向」，兩者各執起一個人的理性與感性，在回顧過去的同時，找到自己最初想追尋的目標，它可以相當積極地去面對各首歌所提出的疑問，當然也可以相對寬泛地，單純藉由歌曲去感受每個人生片段留下來的況味。在與aDAN聊起專輯的過程中，她也希望可以不用那麼嚴肅地看待專輯背後的理路和思想，從簡單直覺地欣賞每一首歌帶給你的愉悅感為出發，如同〈飯後點心〉中提到的「抱歉誤解了不用特地解釋」那些話無傷大雅，只是朋友們的閒話；〈沙發危機〉中的危機也不是即將翻天覆地，只是兩人床前吵床尾合的鬧脾氣等。然而，以〈怎樣的大人〉為開枝，背後的理路還是值得思索的，它延伸到人生的回望，告訴我們時間無法倒敘，接受自己的現在才是最為重要的事情，如果不能？那請再隨專輯的思緒重新輪迴一次，學習慢慢放下，將過去成為未來的陳年佳釀、飯後點心，談笑時的下酒菜。

因此，解構還是會試著去探尋詞曲背後的深意，本篇將以介紹專輯理念、脈絡和特色，最後加入各首歌關於創作背景、音樂、歌詞甚至影像等介紹，幫助我們理解之外，更要清楚放下的緣由是什麼。

專輯介紹

時間無法倒敘，無所謂成為怎樣的大人，
走過的每一步，都是人生必經之路。

《倒敘 𝐅𝐥𝐚𝐬𝐡𝐛𝐚𝐜𝐤》以觀察者的角度，從聽聞過的故事或親身感受出發，寫下關於愛情、現實迷惘與自我探索等生而為人必然面對的課題。
每首歌各自代表單獨的狀態，這些情節可能發生在同一個人身上，也可能源於不同人的經歷，卻都是每個人在成為大人的過程中，極高機率共同感受過的傷心或快樂、奮力前進或進退維谷。

◤ 專輯理念◢

關於專輯的敘事角度，aDAN喜歡以故事感受出發，探索過去的回憶帶給自己的轉變為何？從專輯文案中都能窺得一二。而aDAN則另外補充了主要概念：「我覺得它比較是成人、大人系的一張專輯，可能需要到了某個年紀的人，他經歷了不管是關於愛情的挫折、人生低潮或是仍在自我探索等事情時，或許才能被當中的作品所感動。」

至於為何會叫「倒敘」？她說：「其實這也是最後才做的決定，之前也有考慮過〈怎樣的大人〉，但後來選擇用『倒敘』做為專輯名稱，是因為自己在創作上蠻喜歡用『講故事』或是寫法上運用『破題』，才選擇用這個名稱，很多歌詞開頭都從已經知道結局的角度出發，再回頭看看過去這麼多年歲月發生了什麼事。」

另外實體專輯的設計也相當有巧思，透過實際行動的方式，帶入「要前進，就要捨得」的概念，打破以往專輯收藏者力求實體保存完整。要好好閱讀專輯內的文字及欣賞照片，就必須經過「撕開、刮開、攤開」等步驟，彷彿給予了專輯新生命般，保有獨一無二的樣子（當然，購買兩張專輯也是種收藏方式）。另外，封面以aDAN的側臉示人，在左眼處挖了個方框，裡頭投射出像是過去的自己，相比過去，就如同她所形容「一株亂長的藤蔓卻美得自成一格」，現在的她眼神堅毅了許多，卻也透出一絲暖流，被專輯粉色的外裝包住，只有在揭開給人充滿糖衣的外在印象後，才能找尋自我的本質。這張專輯便是探尋著這樣的存在。

◤ 專輯脈絡與特色◢

談完專輯的理念後，筆者整理了四點關於專輯脈絡及特色，幫助聆聽者了解專輯背後的架構，也在鑑賞上提出另一種觀點，當然也不乏是aDAN原本便在專輯內埋進的巧思，因此內容上偶會以對話的形式開展。

第一、「有勇氣直面過去」與「追尋心之所向」為專輯重要核心

專輯可分為前後兩段，分別以〈intro〉及〈Interlude〉兩首純樂器演奏音樂來劃分，而就內容上，前半段像是拋出問題，並提出可能的解答；後半段則是實踐解答的過程，當中，「有勇氣直面過去」與「追尋心之所向」便是這張專輯之所以要「倒敘」最重要的一件事。

為此，aDAN就筆者原先定位「不過多追究過去」這件事進行討論，之後也隨這樣的觀點來修正專輯中的兩大重點，她說：「我覺得人難免都還是會稍微去檢討過去，例如問自己有沒有後悔做這個決定，當下做這個決定是不是對的？因為這些決定都需要時間證明，因此在我的歌裡面，也就沒有意去評判我過去做的任何決定是對或錯。所以當我們如果開始重新討論一件事並再回憶一次故事細節時，其實也就代表著我們已經有勇氣去面對它了。」既然去討論它，也就無所謂對錯，畢竟事過境遷，也就不必特別檢討過去的是非了。

第二、前半段以合成器居多；後半段以真實樂器演奏，編曲配置貼近人們的生活步調

編曲技術上，前半段歌曲以合成器居多，營造朦朧、不確定感，可以感覺到在現實生活上的掙扎，但特別的是，編曲處理刻意與歌詞情緒做出對比，也許內容沉重，但實際聆聽下來反而是輕鬆的，適合做為工作時的背景音樂；後半段則是以真實樂器演奏，像是去探討自己是怎麼樣大人，找尋真實的自己、活出自我，同樣歌詞與音樂編排上也顯示對立，後半段則適合工作完後，可以放心聆聽音樂的心情。兩部分沒有絕對時間軸上的先後次序，有可能同時發生，甚至是還沒有發生，讓聽眾自由帶入自己的生活來稀釋、消解情緒。

第三、歌詞多採「破題」開頭，從已成事實的觀點，回望過去發生的事情

aDAN在經過許多次專訪、訪談後發現，自己善用這樣的觀點來敘事，包括〈沙發危機〉：「這是我的床你睡你的沙發」開頭便是冷戰發生的當下；〈沒有月亮那天〉：「結束最後一次對話」同樣是已成事實再來回望過去，最後是〈倒敘〉開頭「於是他們越走越遠」從結局面面倒敘過往。相當契合專輯主題。

第四、專輯首尾銜接，讓音樂形成迴圈，回顧過往並直面未來

專輯推薦聆聽的方式為整張順序聽完後，再回來聽第一首歌。而這也是aDAN特意安排的巧思，在第一首〈intro〉便埋藏了全專輯倒放的聲音片段在裡面，另外也因為一二首的編曲銜接程度相當高，讓整張專輯成為一個迴圈，不斷地回顧過往和直面未來。

開始各首歌的賞析前，請打開常使用的音樂撥放器，讓《倒敘》進入到你的腦海裡，細細品味。

各曲意境

〈intro〉

這首歌是整張專輯最後完成的歌曲。開頭以專輯最後一首《倒敘》優柔溫暖的鋼琴聲進場，模糊的聲音機聲效直覺式地將情緒拉進過往。〈intro〉利用倒帶的方式，擷取專輯各首的片段，像是進入時光隧道，而意識會不由自主跟上音樂的原因則是壓在倒帶聲當中那像是高跟鞋走路的聲音，隨著結尾更趨模糊高跟鞋著地聲也漸漸加速，自左而右透過延長像是shimmer(微光)的合成器聲音連至下一首歌。

〈飯後點心〉

aDAN：「這首歌可以很自然單純地去感受音樂的氛圍，當然歌詞談的是流言蜚語，只是對我來說就很像三五好友聊天，說些無傷大雅、不傷害任何人的內容，最重要的是不需要太過在意這些過去的事情。」

◤音樂部分◢

Intro完的第一首歌，首先可以感受兩首歌之間編曲的轉化，一種是延續前段所提的shimmer，另一種是低沉的背景聲做提點，而當光亮的聲音被迅速抽離時，便順勢銜接起穩健的步伐，高跟鞋踩踏的聲音從有些距離、模糊的感覺，到逐漸紮實如女王降臨走著信步，就像審視過去的同時，我們也應該以全知或不帶任何偏頗的角度來看待過去。

這首歌的另一個亮點，是和聲的調配，擅長寫和聲的aDAN為這首歌添上了許多畫龍點睛的聲音，讓這首歌顯得高級許多。

◤歌詞部分◢

主題「飯後點心」，副歌處放入了「羅生門」與「飯後點心」作為對照，說明每個人都可能成為別人消遣玩笑的對象。這樣的「衝突」來源自歌詞第一段每個人對彼此的「優越事蹟」毫無興趣，導火線來自於第二段主歌四句話歸結為「閒話」這件事，於是開始了閒言閒語。

但最重要的地方其實是導歌段落，創作者將閒言閒語昇華為探詢真相，將揭開彼此過去傷疤寫成了向真理靠近，正當摸不清頭緒為何這樣轉化時，「過境」一詞便成為這首歌最畫龍點睛的部分，它打破了所有為了抓住別人小把柄而大肆宣揚的意義，以更為全知(過來人)的角度，來看待這件事有多麼地無關緊要。於是這首歌表面上說著閒言閒語並無傷大雅，筆者認為內涵更像是專輯主題「勇於面對過去」那些冷言冷語也就不必細究，才更能轉化為不去在意那些過去的事情。

〈生存偏見〉

aDAN：「我們是不是社會裡的遺珠之憾？還是為了滿足誰的期待？我覺得這首歌的重點是『別自命不凡』，自然地去追逐自己心中想要去的地方。我們往往會因為自己的成見、想要成為怎樣的人而感到沉重，因此這首歌我覺得不只是在勸那些還在掙扎的人們，寫歌的當下或多或少也是在說服自己、跟自己溝通。」

◤音樂部分◢

這首歌是由先前單曲轉收入專輯當中，保留了aDAN前段時間被稱為「都會女聲」的音樂風格，在有些lo-fi的模糊面罩下，道出清晰的字句，更甚者還利用合聲方式將情緒疊滿，向上攀升達到情緒的最頂點。

另一亮點，是最後段吉他和鋼琴的合奏段落，也許最後終於還是沒能理出解答，卻因為這樣的夜晚做了這些思索而變得更認識自己。

◤歌詞部分◢

與〈飯後點心〉相同，都是能深究充滿哲理的問題，這首歌以「倖存者偏差」為命題，最後導出「追尋心之所向」這一本質概念。

首先「倖存者偏差」是指在我們看到了許多成功例子底下，其實藏著無數失敗的個案，只是我們常常只重結果，而沒能察覺失敗的例子。但筆者認為「倖存者偏差」可能只是幌子，是父母或是任何師長用這些失敗的黑數來「恐嚇」自己不要迷失方向、學著樂觀，這是第一段主歌。到了第二段主歌主角開始有了自我意識，他試圖跳脫了束縛框架，才發現自己好像活在了別人的期盼當中，接著急轉直下到了副歌，是抽離了「別人的期盼」後失去了方向，「一瞬間這世界就倒反」足以表現最為無助的狀態。

最後如何化解這無助的狀態？走筆至最後一段看似給明了「服從就照做」這條路，其實也同時給了開放性的解答，順其自然地照做或是自己闖都是可行的辦法，最重要的是「放下成見別自命不凡」，依從心之所向即可。

〈沙發危機〉(feat. 李英宏)

aDAN：「這是一首很日常的歌，呈現於都會裡常見的伴侶關係，我想不管是老夫老妻或是情侶、同住者等多少都會發生一些僵持和糾結，但這卻不是一首吵架的歌，雙方都想要試著跟對方溝通，雖然像冷戰，但彼此之間都還是會有想要的東西且在對方身上的狀況存在，兩者都沒有惡意，只是日常的小打小鬧而已。」

◤音樂部分◢

這首歌加入了李英宏RAP元素瞬間讓專輯內的風格有了更不一樣的感受，舉凡編曲有時滿而豐富，充滿著泡泡破掉的聲音；有時卻也停頓著，以留白的方式呈現自說自話的狀態。當然，讓整首歌充滿趣味性，便是仰賴於RAP及輕快的編曲，讓它成為專輯其一一種亮點。

◤歌詞部分◢

這首歌可以有很多種詮釋角度，關於愛不愛、衝突程度的深或淺等，最嚴重可能導致男女雙方價值觀截然不同，最後走向結束的過程，然而經過aDAN提出了看法，並點出了歌詞「還愛吧還愛嗎」這句時，便緩解這首歌的沉重程度，而走向了「床頭吵床尾和」的終點。

◤影像部分◢

MV中令人印象深刻的是，擦著同一面鏡子，像是時空交錯地在對話，渴望對方能理解。而最後一幕的破涕為笑正是化解整首歌的導向好結局的關鍵。

〈can i leave my dream〉

aDAN：「這首歌的詞曲都是我完成的，寫的當下也是很深刻，特別喜歡小宇老師(鍾濰宇)給予這首歌的編曲氛圍，讓我很驚豔。而編曲的走向特意讓人感到明亮、輕快並持續進行，是為了讓大家不要跟著沉溺於歌詞中的負面情緒，面對生活的有低有高，更應該要以愉快容易聽的方式鋪陳音樂。」

◤音樂部分◢

做為合成器編曲居多的前半段最後一首，〈can i leave my dream〉呈現節奏偏R&B的律動，再加上小號的聲音穿在旋律線之上，給人相對詼諧、雲淡風輕的感覺。

另一點有趣的地方是，這首歌的採快速淡入、漸漸淡出的形式，從頭到尾以一個循環的loop進行著，aDAN說：「這張專輯的許多首歌開頭和結尾都是我們想過的，比如突然結束的，像是〈飯後點心〉、〈生存偏見〉、〈沙發危機〉等，而這首歌則特別用淡出，則是為了銜接〈Interlude〉開啟另一篇章，再轉場到〈Summer Café〉。」

◤歌詞部分◢

這首歌談論了內心較深層的議題－「自我認同」，「can i leave my dream」像是逃避自己的內心，將一切羨慕他人，自己卻毫無動力前進的事情，歸結為只是一場夢。所幸的是，到了Bridge時如同自我覺醒，將問題的癥結點提出，因此當自己無法肯定自我時，往往會讓自己喘不過氣，無法前進。至於解套，就留給聽者自行想像了。

〈Interlude〉

做為專輯中場休息，低保真且有些扭曲的錄音音效，加上簡單和弦進行，充滿著復古感，其內容就像是蒸騰夏日的沁涼流水、高溫產生的空氣波紋…最後如同一捲錄音帶翻轉AB面，在結尾處有一聲明顯的按鈕聲，開始使用了真實樂器，呈現出比較柔軟、原真的音樂調性，這是進入〈Summer Café〉時的前奏。

〈Summer Café〉

aDAN：「我覺得這首歌同樣也能以輕鬆的態度去看待，不管外部世界給你的壓力或掙扎，它可以是現在社會很普遍的現象，如不婚主義者，或是剛經歷一段愛情，沒有力氣再去為任何人改變心態的人。」

◤音樂部分◢

經過前半段看似輕快，歌詞內容卻相對沉重的曲目後，〈Summer Café〉就像是中場休息，擔任情緒潤滑劑，透過aDAN擅長的爵士solo編寫，唱出輕快的歌詞，加上小畢的吉他和鋼琴的即興為其點綴，最後是更為出彩的鼓聲和bass墊在音樂底下撐起律動氛圍，讓這首歌順勢成為整張專輯中相當亮眼的作品。

◤歌詞部分◢

在回應了〈生存偏見〉的「放下成見別自命不凡」以及〈沙發危機〉中的「還愛嗎」之後，似乎內心和外在對與人之間和自己問題有了初步的和解，〈Summer Café〉是一段追尋自由、心之所向的實踐。透過「夏天」和「咖啡」兩件事物，表現從令人窒息的情緒中跳脫而出的過程。接著以四季為時間線、情緒不斷流動的過程，說明人生中的問題仍如迴力鏢反覆出現、毫無休止，只是在一次次往復的挑戰與調適過後，內心也有了十足的信心，或許明天不會更好，但會努力不讓它太差。

◤影像部分◢

MV不以都市女性走路咖啡廳開啟巧妙故事，反而改以貼近日常的形式，在鹽埕第一公有市場拍攝，大部分場景為兩人的演奏，中間串接當地攤販生活。另類體現這首歌所要表達的情緒。

〈怎樣的大人〉

專輯的核心，是在錨定回望過去的主題後，自然而然拋出來的命定式問題，究竟自己成為了怎樣的人？在思索〈飯後點心〉充滿對他人視角的閒言閒語、〈生存偏見〉中他人給予的各式框架不同，〈can i leave my dream〉的自我認同等之後，終於她發現，任何事物看似挑戰卻也無從避免，日子庸俗卻又充滿危機，如同創作的伊始，來自於aDAN常散步的河堤，看見一株亂長的藤蔓，它無人看管，卻又「美得自成一格」，像極了每個人的生長環境、條件各不相同，蜿蜒的枝蔓是在逆境中求生的痕跡，最後定義為「美」，是對回望過去最完滿的回應。

〈怎樣的大人〉不是一首有問有答的教科書式歌曲，當然，這首歌也是aDAN花最多時間雕琢的曲子，她並不想寫首雞湯歌，因此直至副歌也都沒有給予解答，這是因為過程才是成長的重要關鍵，不管是主副歌歌詞不同的主述觀點，或是兩者大小調間的轉換，都是歌曲之所以能打動人的關鍵。

歌詞部分，主歌描述現實與理想之間的折衷方案、失去與擁有之中的視角抉擇；副歌則義無反顧地講述自成一格、獨一無二的模樣。

另外，歌詞當中有個相當有趣的四個字「不動聲色」，aDAN坦言自己在寫不出歌詞的時候，聽了銘彰的建議，看了村上春樹的《舞·舞·舞》這本書，才善用了這個詞在歌詞裡面，她也舉了一個很奇妙的例子，說：「其實我們就像顆鵝卵石，經過流水沖刷到了河口，雖然最後表面變得光滑，但卻仍保有自己最核心的地方。」每個人都有自己想走的路，只是外面的世界讓自己逐漸變成一個圓滑的人，會說成為什麼樣的大人確實是個假議題，因為結果如何並不那麼重要，只要在摸索的過程中找到自己獨一無二的狀態，那便有走一遭的意義，因此歌詞最後落在「成為了怎麼的大人、無所謂怎樣的大人」，似是而非，卻也是人生最好的寫照。

至於主副歌採用大小調截然不同的氛圍，也是經過她和小畢的「磨合」才有的結果，她回憶當時副歌旋律後給了小畢聽，沒想他回了一句：「是不是可以更好？」為此aDAN又再拖了一個月時間，寫了好幾個版本才又給他聽，但後來怎樣都達不到自己對於這首歌最好的想像，於是很誠懇地詢問小畢，結果才明白彼此癥結在大小調的不同，當時僅有demo並沒有歌詞，因此對小畢來說整首歌走小調形式，走內心一些，但aDAN卻是希望在副歌處呈現與人溝通的樣貌，於是我們可以聽到小畢在大小調轉換編曲上，以急轉的方式改變了和弦，忽然有種打開窗戶讓陽光灑進的氛圍。

〈怎樣的大人〉最後的插曲，是讓聽了許多音樂的錄音師老王(王昱辰)也感動得落淚，從主歌的孤獨感，到副歌的被擁抱的感覺，不知勾起了多少陳年回憶，在aDAN的嗓音加持下幻化開出了另一朵花。

〈沒有月亮那天〉

aDAN：「五拍歌對我和小畢接受過爵士訓練的人來說，是相當熟悉的節奏，但一開始並非刻意要寫一首五拍歌，只是很自然而然地產生。」對於這首歌的原來背景與後來主題轉換也是一個很特別的故事，她說：「因為五拍很像是圓形打轉的樣子，如同月亮繞著地球轉，就像是個照顧者的身分，它的特性是從來沒有過自己的生活、沒有擁有過自己，一輩子都為別人犧牲奉獻。這是本來要寫的內容，後來有一天散步時又想到了「善良」這兩個字，於是就改了原先照顧者的視角，轉為真的在夜黑風高的夜晚，有個人以很卑微的姿態離開了某段感情。」

◤音樂部分◢

這首歌與原先上架的demo版聽了會有種不同的感受，demo版loop較重，像是旋律追趕著歌詞前進，沉重的拍子如同步伐，道出第三者的痛苦失落。正式收錄專輯的版本，加入了如同西方宮廷的氛圍音樂（aDAN回應，當時常看《唐頓莊園》影集，片頭的主題曲便是透過弦樂和混音搭建起古典的氛圍），也不會有沉重的侵略性節拍，反倒凸顯了優雅並能隨之起舞的五拍歌，黯淡中，搖曳著微弱光火，縱使這樣的光火是來自不可能實現的愛。

◤歌詞部分◢

以「善良」為引，aDAN也提過一個重要的觀點「因為善良，所以你沒有犯錯的餘地」，他必須被放在道德標準的最高處受人檢視，於是這首歌成了一個善良的人，卻在感情中無意成為第三者的故事。中文歌詞形容這段感情的失重，透過無法自拔、質疑過去美好、付出一切卻換得一無所有等，平實地將情感一字一句宣洩而出；英文歌詞則凸顯主角的「卑微」，才明白原來「善良的自己」成了別人的第三者，無從還手的自己只能落得狼狽地退出。

〈倒敘〉

aDAN：「這首歌是在創作者最理想寫歌的狀態下做成的，也就是詞曲一氣呵成。尤其我很喜歡〈倒敘〉這首歌的鋼琴，是由李匯晴老師演奏。記得當時在錄音室，她看過我的歌詞後和我說非常有感覺，之後我們給了她一段時間咀嚼這首歌，接著直接現場solo錄製，比如歌曲間奏都是當天即興演奏，有點像是北歐爵士，完全把這首歌的層次與格局做出完全不一樣的感覺，讓這首歌更有感情、更加脫俗。」

◤歌詞部分◢

〈倒敘〉這首歌，如再放到第一首做為破題，相信也同樣有一番滋味，但對於精心安排能夠「輪迴」的編曲來說，似乎不管結尾或開頭，都顯得不那麼重要。

然而唯一確定的是，歌詞確實做為總結而下了很關鍵的註腳－「窒息」。在許多賞析者眼裡「窒息」的沉重也許提升了這首歌的亮眼程度，但試著細究，「窒息」更是呼籲別在回憶裡自溺，扣回了整張專輯，回憶是用來找回獨一無二的勇氣。回到歌詞本身，筆者很喜歡這首歌營造的畫面感，沙灘上拖長的腳印、遺忘彼此第一次牽手的風景，再看到副歌處兩個永遠不會有答案的提問，反思那些無法改變的過去、無可免去的傷心，刻意去忘記，讓道別無期，其實那是自顧自地逃避，卻也不小心忘了那些值得留念的回憶，勾勒最後一筆的是還原那些不該遺忘的情節，那麼〈倒敘〉便能帶著你走至該學會記得的回憶片段之中，擷選那些你不該遺忘的東西。

如果人生有那麼一刻，可以用預知的能力倒敘－結語

此時讀者們應該又回到了第一首〈intro〉，在回憶的巷口中再次由左而右跑出了視線之外。《倒敘》是一張目光始終凝望現實的專輯，卻用了十首歌帶我們回到過去，審視各種面向的自己。歌詞中的切入點來自生活，卻不斷在哲學性的議題與實踐中尋找問題的癥結點，這不是解答，只是找到一往前行的動力然後享受過程。

依然記得aDAN和筆者分享過一件日常中印象深刻的細節，她說記得今年(2022)2、3月乍暖還寒的時候到公館閒逛，當時正好站在台大校門附近，感受陽光灑落，不自覺一站便十幾二十分鐘，而留在心中的除了身上的暖意，更感受到很大的自由，隨之也產生許多新想法。如今創作融入生活已成為她的習慣，過程孤獨卻也富足，因為她也從來不是一個人，從《太安靜》到《倒敘》，那些跟在她身邊的樂手朋友們都沒有消失，幫助她的人反而更多，就像一個Band，撐起名為「薛詒丹」的個人團名，用倒敘的勇氣，從容面對未知的未來。

最後，如果不趕時間，歡迎向身邊的朋友分享筆者認為初識aDAN最推薦先聆聽的三首歌:〈Summer Café〉、〈怎樣的大人〉和〈沙發危機〉，聽聽在R&B流行歌當道的年代中，融入了不一樣元素的音樂有多麼地特別。

延伸、參考資料

Moonchild – Voyager (Full Album) /// Tru Thoughts(《倒敘》專輯開頭安排致敬專輯)