【人物專訪】港漫教父黃玉郎 邁步當代藝術

香港著名漫畫家、有「港漫教父」之稱的黃玉郎，最近舉辦《潮流文化泰斗 黃玉郎個展》，主題「迷戀當代」，從外界一般視為通俗文化的漫畫創作，昂然邁進當代藝術領域，「肯定是這輩子最大型的展覽！」執筆寫畫逾半世紀的他，當然肯定漫畫的藝術價值，「漫畫藝術便是當代藝術一部分，無論技術、創意、內容，都佔一席位，漫畫是最有內容的藝術媒介。」

四大系列

訪問當天，黃玉郎穿上唐裝外衣，精神奕奕，甚有一代宗師的架勢，帶我們繞着展場走一趟，時而駐足四個系列展區，包括經典系列、十大神兵系列、封面系列、鉅著系列，講解創作心路歷程，沿途不乏粉絲圍觀，好不熱鬧。

「看見自己的畫作如此展列，很有感覺。」讀者更甚吧？許多都從小看到大，充滿共鳴，「這是我着數之處，不必再花多年耕耘，名聲早已建立。」言語間，盡顯其豪邁爽朗個性，也有風趣幽默一面，訪問後的講座，在座讀者聽得如癡如醉。

黃玉郎最初接觸漫畫，是約六歲時，當時移居香港不久的他，在《星島日報》漫畫版看到連環圖，喜歡得不得了，「可以重看十多二十次」，從此結下不解緣。後來更邊看邊學，鬧着玩畫起公仔來，「畫到似模似樣，很有滿足感。」

比他年長六年的哥哥也畫公仔，曾把漫畫投稿，他有樣學樣，試試投稿，投石問路，「竟然真的刊登！頓時成了學校風雲人物。當時我年僅十歲。」他年少時常於「飛髮鋪」看「公仔書」，開始對故事漫畫感興趣，十三歲投身漫畫業，十六歲自資成立漫畫出版社，正式開展漫畫事業，其後種種事迹，已寫成歷史。

粗眉大眼

黃玉郎多年來創作出許多經典角色，不乏英雄好漢，「只有英雄才能幫人，英雄的成長故事，好好看。」展覽中一幅黑白作品《我的孩子們》，他便把一些角色共冶一爐，最早可追溯至《小魔神》、《小傻仙》等等，「最『年輕』是《神兵玄奇》的問天，於1999年誕生。」並以粗眉大眼的圖像畫成，一眾人物湊合起來「眉來眼去」，「『粗眉大眼』就是我的創作標記，讀者一眼便認到。」粗眉大眼，又何嘗不是黃玉郎的外貌特徵？

為人父母，個個子女都疼惜，黃玉郎的「孩子們」中，又有沒有特別偏愛？「王小龍、王小虎、石黑龍，一定是我最喜愛的。另外便是問天和《天子傳奇》的姬發，是有少少偏心的了。」

他已想到把這個創作概念發展下去，事實上他廣受歡迎名作何其多，諸如《龍虎門》、《天子傳奇》、《神兵玄奇》、《春秋戰雄》等等，下一幅《我的孩子們》，或定焦一套作品，讓書中人物都在「粗眉大眼」框起來，系列作便陸續有來，「甚至彩色化，或者眉和眼以外的畫面全是公仔，變化多端。」

挑戰巨幅畫作

然後我們來到「鉅著系列」展區。「鉅」除了意指《天子傳奇》和《神兵玄奇》等漫畫系列巨著，還跟「巨」相通，他把作品畫成1,100mm×700mm之大，氣魄恢弘，大器磅礴，扣人心弦。黃玉郎簡述繪畫過程，先起草圖，畫上黑線，然後放大，再勾勒上色。

他笑言，把畫作以不太習慣的巨幅形式繪製，難度匪淺，又特別提到《天妖玄奇 創刊號 2021年 重繪》，「首先最重要是構思十妖，跟同事研究，每隻怪的特質、造型怎樣，花了不少時間。」然後再思考構圖，還有底色等等，「可能是今年新作吧，感受特別深。」

巨幅創作也令他跟當代藝術接軌，「當代藝術作品一般都以大幅形式表現。」有了這次創作經驗，「將來可能會畫得更大幅。」從漫畫到當代藝術，他坦言每一位藝術家、畫作人，都希望創作出公認的傳世之作，「好的畫作，可以流芳千百年，你看宋代、明代畫家的作品，仍然傳頌至今。」現場除展出黃玉郎重繪經典作品，供藏家購入收藏，還推出限量版畫等等，由黃玉郎親筆簽名及印章。

斜陽西下時

香港漫畫曾經風光，報紙攤總有數十本公仔書任君擇，現在出版數量大大減少，他當然感歎，「絕對是式微了。每個行業都有朝陽初起、旭日東升，也有斜陽西下時，香港漫畫亦然。」

究其原因，他指香港漫畫題材相對單一，離不開一個「打」字，一旦畫出其他題材，讀者往往不太接受，形成惡性循環，「其次是網上遊戲十分蓬勃，吸金量極高，漫畫難免被比下去。還有網上文化也百花齊放，影視娛樂，甚麼都有，競爭很大，加上香港漫畫讀者群開始老化，新讀者又有太多網上娛樂選擇，均造成香港漫畫業式微。」

本地漫畫市場萎縮，但內地漫畫市場相對日益壯大，「掌上漫畫」風行，既「條漫」又「頁漫」，讀者數以億計，黃玉郎坦言，香港漫畫家不妨試試向內地漫畫界進軍，「打」出另一片天，「但香港漫畫以精細、精緻著稱，或須想想怎樣符合『掌上漫畫』發展，再配合動作、故事節奏、架構緊密等港漫強項，假以時日，應能在內地漫畫界佔一席位。」

（原文刊於2021年8月12日香港《星島日報》副刊）