陈丽君的爆火，会不会是传统戏剧的希望？

在浪姐5（乘风2024）的第一期节目里，我才第一次知道陈丽君这个人。看人说流量很猛，我当时还嘀咕，戏曲演员，喜欢的大概都是老年人，能有啥流量呢？后来发现，评论席确实有点诡异，都在“君君”、“君君”地叫。才去搜，乖乖，人家火了快一年了，我竟然完全蒙在鼓里！

也可见得如今网络世界的信息壁垒有多厚!

一旦你搜了，那泼天的流量可真就滚滚而来了。于是，我也是光看陈丽君和李霄云谢幕时抱着转圈圈的视频就看了好几天。不是真的多愿意看，而是真的天天强推。好在它是B站，它推荐它的，你还可以不点。

但很好玩，我就发现，以前说腐女磕男男的CP，现如今，越来越多人磕女女CP了。那磕女女CP的，大概也是女性为主，又该叫什么女呢？

腐女这个名字，我初听觉得很不中听，主要“腐”之一字，在中文语境里，实在凑不出来什么好词。后来知道，原来也确实是种自嘲的说法的引伸。“腐女”这个称呼，来自日本，没什么好选的。不知道如今磕女女CP这种风潮，是不是中国原创，是的话，我希望她们给自己取个美点的名字。

我后来真的在Youtube看到了让这俩人火出圈的那部新编越剧《新龙门客栈》，虽然还是有不完美之处，但确实是好东西，对传统戏剧来讲，充满了创意的巧思和锐意的改革，并非是淄博烧烤和天水麻辣烫那种纯炒作的流量。而演员的爆火，大概也区别于普通的偶像明星。陈丽君和李霄云的专业技能，在《新龙门客栈》里得到了淋漓尽致地发挥。李霄云演的老板娘，在风姿上可以媲美甚至超过张曼玉在徐克电影里的表现。至于陈丽君的贾廷，那更是近乎新角色了，她的诠释，在我看来，无可挑剔，并且个人魅力因此展露无疑。

传统戏剧浓妆艳抹，动作要夸张，表情点到为止，反正都被粉盖住了，看不出来。所以传统剧目对于演员的“演技”要求不高。但新编剧目，综合戏剧和电影的表演方式，演员不光要唱要念要作要打，还得有影视剧演员那样的表演技能。于是，李霄云那嘴角一扬，陈丽君那邪魅一笑，有和没有之间便天差地远。传统剧目在表演上务虚，但在人物塑造上没什么想像力。古代女子就要包得严严实实，走路也只能莲步轻移。但在《新龙门客栈》里，李霄云演的老板娘穿得比张曼玉还露，又是露背又是露肩，色诱周淮安时还将裙子一边掀到了大腿，甚至，差点还有一段“床戏”，虽然隔着纱帐，也足够大胆创新了。

我就不禁想起秦腔现代戏《白鹿原》，这部剧因为有原著加持，当时我觉得是少有的价值观不扭曲的戏曲。然而，现在看一下人家的《新龙门客栈》，就觉得，太循规蹈矩了。无论原著还是电影里的田小蛾，那都是当仁不让的性感尤物，在秦腔戏里，她这个属性被完全祛除了，创作者大概就觉得，秦腔没法呈现那些，没想着要吸引年轻观众，也不敢开罪主要受众的中老年群体。但实际上，既然是新编现代戏，旧有的受众本来就不存在。于是，革命样板戏之后的现代戏，没有一个能成为经典，老的没留住，新的也没引来。

近些年，戏曲能通过创新破圈传播的，除了当下的《新龙门客栈》，就只有几年前的粤剧电影《白蛇传·情》了。那时候，我也曾希望，《白》能为其它剧目开创新局面提供灵感。但并没有后来者。毕竟拍电影的投资太大了，能上院线发行也太难了，风险太高了。

现在，《新》让我又一次燃起希望之火，希望其它剧种也和我一样看到了榜样的力量，尤其秦腔。我从小看到大，然后看着它人才凋零，火苗越来越黯淡，觉得委实可惜。

前不久读谷崎润一郎的《春琴抄》，它在其中收录的一篇《阴翳礼赞》当中，对于日本的传统能剧赞不绝口。出于好奇，我也搜来看了一下，完全不知所云，无法欣赏。这也是促使我最近又接连看越剧、看秦腔的契机。就像你去外地吃了不怎么可口的饭菜时会想念家乡味道一样。每个人的家乡都该留下来，为了留下来，需要改变。改变需要人才，需要勇气，需要决心，需要钱。希望都还剩下一点。