谁还不是一只丑小鸭了

“安徒生使用的工具很普通，材料则是全世界。”面对着安徒生创作时使用过的墨水瓶、废纸篓，讲解耳机里不紧不慢地流淌出这句话。我听得险些跌出眼泪，赶紧打开笔记本，匆忙记下。

来到安徒生的故乡欧登塞之前，不知道安徒生原来也是丑小鸭：鞋匠和佣人之子，守着贫瘠的纺织室，他以女工的闲谈为线，一点一点编织出瑰丽传奇的想象；少年时不被看好，背负着旁人对他贯穿一生的否定离开家乡，晚年载誉归来，以一己之力，让小城的“童话经济”延续至今；情路波折，一生追寻，无处落脚；著作等身，七部小说、四十部戏剧、五本游记、千余首诗歌、三本自传、一百五十八篇童话，都是他思想的延续……“人生是最可爱的童话冒险”，千帆过尽的安徒生这样回味道。而我从他的人生故事里，窥见了生命的平凡和非凡。

和常见的博物馆不同，安徒生博物馆试图用视听交互的体验方式，还原一个童话现场。于是，走到展柜前，静止的画面开始声情并茂地讲述：碰断了壶嘴的茶壶因为栽进了绿植，重燃起对生活的盼望；高居在书架最顶层的小猪存钱罐，时刻担心着自己的“死亡”；喝空了的葡萄酒瓶回味着曾见证过的一场婚礼，被丢弃的织补针做着无法兑现的首饰梦……

最妙的是“豌豆公主”现场，实行君主制的丹麦王室真的捐来了一床又一床的床垫和做工繁复的被褥，把它们摞得高高的，并且还煞有介事地放了一粒豌豆。我仰头傻乐，又忽然想起安徒生说的：“你将永远被看见，被那些记得你的人看见。”觉得童话其实也是写给大人看的。“皇帝的新装”“海的女儿”“卖火柴的小女孩”……每一个故事，都早已挣脱出原来具体的情节，定格成了人们心里的形象。然后有一天，读童话的人长大了，又在现实中一一指认。

安徒生一直被我们记得，我们“看见”了他，也在他的故事里，“看见”了生活。

无论是大人还是小孩，都在展馆里玩得很开心。有一些窗口做得很低，显然就不是给大人准备的。票价的设置也颇具隐喻意味：整个场馆对0-17岁的人免费，大人则实行无差别收费。是啊，只有未成年才是“合法”做梦的年纪，对于成年人来说，做梦无疑是奢侈的。

展览的最后，耳机里的否定之音和眼前写了满墙的赞美之词彼此参照，丑小鸭原来也可以是白天鹅。