《嘿！聽說妳在鬼島當作家？》37 收店潮──越來越艱辛的出版業

前天從作家朋友那邊得知，台南又有一家老牌書店收起來了。

相信這樣的事情已經是屢見不鮮，以前陪著我們的書本年代已經漸漸退色，逐漸被3C產品給取代。當然每一種創作方式都各有特色，但現代現在比起坐下來細細品閱，影音互動的刺激更加具有魅力，且更為直覺性，在無形之中也改變人們的習慣與口味。

而且不僅如此，我親自走訪了書店，從創作者的身分改變成讀者的同時，發現自己在面對花錢購買作品之時，購買的原因──通常是作品整體的調性是否合胃口，或者是某部作品之前看過，想買下來收藏。

那些廣告打很大或是很有名的作品，好奇之下會拿下來看看，但是真的會想買的還是會回歸於剛剛提到的兩個條件，更不用說那些比較沒有名氣的一般作品了，連被拿起來的機會都很少。

連被翻閱的機會都難，更沒有機會抓住人心，可是商人們還是以營業額為重，導致大者恆大，弱者恆弱的局面……利益的縮減也牽連到了創作者們的生存空間，以後新人的機會將更加渺小，現在出版業一年不如一年，稿費越來越低廉，只走電子書的作者會餓死，編輯也如此說。

但其實我想說，只走實體出版的也會餓死XDD

在這麼艱困的環境還要不斷產出作品，堅持下去，真的好難啊……

而且我發現排隊的人也少，大多數都是進來看看（收店有優惠），會買的人不多或是少量購入，我那天買了五本回家，全部都是BL漫畫哈哈哈哈哈！！

10 count整個大愛>////<第一次有BL作品能讓我重看三遍以上。之所以購買是想要收藏，寶井理人大大的風格實在太棒啦~~

咳咳哼，什麼BL人家才不懂呢。

總之，當我立場轉換的時候，才發現了以前從來不會留意到的事情，還有更加貼近現在環境改變的事實，坦白說也是上了一堂課，血淋淋的社會教材。

文字為主的媒介，越來越不起眼。

說是式微是有點過度，畢竟不少創作都是還需要文字為輔的，不管是設定還是構想及劇本之類的，通通都還需要文字呀。不過插畫那種一眼就能讓人懂得更高端~~

故事永遠都被需要，大到神話小至鄉野傳聞，自古以來都是，未來也是，在這個精神糧食缺乏的時代，心理層面的東西會更加需要重視。

但形式在改變，在高速變化的人類文明之中，如何應變將會是小說家們的課題，現在的讀者已經難以被單純文字所滿足，但是加添更多媒介將會使成本節節上升，曾經只要埋頭苦寫還是有可能被看見，但現在真的不一樣了。

而且還是越來越明顯，有噱頭可能比有實力更容易成功，當然持續的熱度怎樣還有待商榷，但能「被看到」，是非常重要的，不然永遠躲在小圈圈裡自嗨，對於實質沒有太大的意義。

要如何展現自我的特色，堅持下去之外，還得找出新的突破點，除了寫出作品與不斷出版之外，要往更高的地方追求──如何寫得更好、更動人，甚至成為經典，也許才是出路。

越來越艱辛了，但似乎也因此更有挑戰的價值呢。

當然，破除舊的概念，找出嶄新的方法，也非常重要呢，但該怎麼做呢？我也還在摸索，所以搞出了很多奇奇怪怪的東西，至少我是覺得過程中學到很多東西也挺有趣的XD（例如製作影片、配音、說書等等）

話說回來，人家東離劍遊紀都可以唱英文了，雖然有點尷尬癌但至少歌很好聽，但我覺得這應該就是很成功的一種新舊融合，這次電影劇情真的很不賴XDDD

下次會不會是歌仔戲直接變Rap？唱到一半還可以下來和觀眾握手。

好像有點帥，很可以！