憑電影《三夫》獲得香港金像獎最佳女主角的內地女演員曾美慧孜（小美），戲內戲外都是話題人物。數年前，曾在北京為她掌鏡的南非攝影師Pieter Hugo說：「她很瘋狂，是個很古怪的人。」回想當時，小美得悉攝影師在北京的拍攝計劃，主動聯繫Pieter尋求上鏡，拍攝當日，她自攜一箱衣服前往餐廳，穿上華麗服飾擺出性感姿勢，「那時她不斷叫我拍攝，但這並不是我的風格。」最後完成的作品是一幅手指夾着香煙、眼睛直視鏡頭的照片，與電影裏的小妹判若兩人，然而在攝影師鏡頭下，卻有一種莫名情緒投射出來，吸引人去觀看照片。

Pieter坦言自己一直不知道她是誰，後來才知道小美是演員，對《三夫》這電影也聞所未聞。事實上，他多年來拍攝的題材都聚焦在非洲大陸上，拍攝尼日利亞的獵狗操控者、加納的廢品回收工人、盧旺達大屠殺之後的兒童等，平靜畫面背後的赤裸現實，有強烈的情感衝擊。他不懂得中文，也從沒想過踏足中國，受到巴黎出版社Editions Bessard邀請，第一次探索非洲以外的地區，對他而言，是一次有趣的挑戰。「踏足之前，每個人都告訴我北京的空氣污染很嚴重，沒人講英文，不能用google。來到之後，我發現這地方有很強的文化底蘊，這裏的人很好也吸引。」

在這座歷史與摩登重叠的都市，他感受到社會的複雜性滲透在生活的方方面面，他用照片來呈現這個地方從集體主義到個人主義的轉變，一切來得急速而自然。最初他拍攝當地人的家庭照片，後來慢慢轉移到個人身上，用現代的攝影手法捕捉社會與家庭的那種隱形矛盾。成長在改革前的老一輩，家庭觀念傳統，而成長在數碼化年代的年輕人，則完全沒有這種包袱，同性戀、裸體、紋身、穿孔，他們嚮往自由及個人主義，然而儘管兩種文化截然不同，被攝者的形象服飾各異，但他們都渴望做真正的自己——在他看來，這才是真實的北京。

與被攝者建立私密關係

這些照片其實也可視作攝影師在首都的所見所聞，只是他的觀察不是旅客式的走馬觀花，而是將手中的鏡頭對準北京人日常生活中的私密瞬間。這些拍攝對象有大學生、有他的助手、也有在街頭及在微信認識的人，在非洲擔任攝影記者及拍攝多年，他善於發掘人們的特質，與被攝者建立一種私密的關係，並透過照片反映出來。「我的拍攝計劃很緩慢，經常與他們一起出去吃喝玩樂，了解他們的生活。」他把整個計劃命名為「Flat Noodle Soup Talk」，指的是北京話「片兒湯話」，意思就是吹水、說些不着邊際的話。正是這種平等、地道的對話，讓攝影師得以捕捉他們自然又內在的一刻，大城市燈紅酒綠，Pieter的照片卻有一種「過於喧囂的孤獨」。

展覽現場也有他在盧旺達及南非拍攝的作品，雖然地域截然不同，不過有些聲音卻是類似的，1994年是南非種族隔離政策的終結，也發生了盧旺達種族屠殺，而歷史的問題無形中影響了下一代。成長在南非的政治制度，許多事情都是被政府牢牢控制，這一點與中國非常相似，「我想作為一個中間人，去引起一些共鳴。」再者，他照片裏的人物總是直視鏡頭，令觀者產生好奇心，究竟你正在看甚麼，歷史與時代的印記，又能否在這雙眼中反映出來？

同為人像攝影作品，Pieter Hugo與香港攝影師蘇慶強捕捉的肖像可謂截然不同，從中也能感受到不同時代中國人面貌的變化。【中國系列之一】蘇慶強 直視中國人四十年

·顯影 Instagram / Linkin.bio ·原文見於果籽