音樂專題｜A Cappella大進擊！臺灣三組重要人聲樂團都在今年發新作！

2023 年 9 月 27 日

A Cappella(阿卡貝拉)原為義大利文，英語譯為「in chapel」，是「在聖堂」的意思。顧名思義，阿卡貝拉最早服膺於宗教，從古猶太文明時期(公元15世紀)的唱詩班到歐洲中世紀在教會的無伴奏人聲合唱形式，有很長時間都以無樂器伴奏、合唱的方式表現。

最近透過LINION專訪，聊到他第三張專輯《HIDEOUT》之所以聽來順耳暢快的原因，才理解到減少器樂表現，自然把人聲(和聲)推到前面，會讓人有種充滿「靈魂」的感覺。這幾天延伸聯想，如果把人聲比重放大到極致不就是A Cappella(阿卡貝拉)嗎？在資料蒐羅的同時，也赫然發現台灣重要的A Cappella團體正巧都在今年發行新作品，本篇就來介紹一下。

A Cappella? Contemporary A Cappella?－上帝給人類的贈禮

A Cappella(阿卡貝拉)原為義大利文，英語譯為「in chapel」，是「在聖堂」的意思。顧名思義，阿卡貝拉最早服膺於宗教，從古猶太文明時期(公元15世紀)的唱詩班(可以想成合唱團)到歐洲中世紀在教會的無伴奏人聲合唱形式，有很長時間都以無樂器伴奏、合唱的方式表現。

二十世紀之後，受黑人福音音樂影響，開始融合了藍調、龐克、嘻哈等多元曲風，同時增加了許多不同的合唱方式。[註1、2]

〈Gregorian Chants〉[格里高利聖歌]誕於九、十世紀期間中、西歐

不過如今聽到的A Cappella其實又和過去(可能幫助睡眠的音樂)不同了，被稱為當代阿卡貝拉 (Contemporary A Cappella)，除了純人聲演出外，也用口技模仿各種器樂，並配合著電子設備(如:麥克風、音響、效果器等)呈現舞台聲、視覺效果等。

但重要的是，不同演唱風格與演出形式也造就當代阿卡貝拉有著多元樣貌，有的以聲樂美聲形式演唱古典曲目；有的如同合唱團，每個聲部由一人以上演唱，搭配舞台上的走位、舞蹈等藝術呈現，以上類型幾乎都能從阿卡貝拉演變歷史中，找到一支演變至今的脈絡，但目前台灣最多的，是自1990年代從西方傳進台灣，因演唱方式與流行樂團相似的「人聲樂團」。[註3]

這讓不特別注意的聽眾，會有種聽一般歌曲的感覺，尤其A Cappella剛傳入台灣時，大多會選唱歐美的經典歌曲，近年則多會cover(翻唱)華語流行音樂。有趣的是，聽過的人都會為這多了「人情味」的音樂留意上幾分。

尋人啟事The Wanted-〈至少還有你〉cover. 林憶蓮

而稍微理解「人聲樂團」，會發現與一般合唱、重唱團不同，通常由五人以上組成，分別有擔任人聲打擊(Vocal Percussion)、低音(Bass)，其餘團員則分別擔任演唱主音及和音。以台灣年輕知名的「尋人啟事」為例，目前團員有五人，由擔任男低音的信迪、人聲打擊的阿諾，及女高音的DoDo、Rere，和女中音的掐玉組成，三位女聲輪流擔任一位主音、兩位和音。因此大家會聽到他們的作品有些會因為主音不同，而產生截然不同的特色。

舉他們新歌〈Chubby〉為例，由女中音同時為團內Rapper的掐玉擔當主音，可以聽見相當有爽感的RAP，另外開頭、結尾的口技也替整首歌大加分，為這張新專輯帶來更多想像。

尋人啟事-〈Chubby〉

2023是台灣A Cappella年！

台灣自2002年開始A Cappella團體漸多，有最早的神秘失控人聲樂團，接著諸如歐開合唱團、瘋.人聲樂團、Voco Novo爵諾歌手、VOX玩聲樂團與尋人啟事等。而今年非常特別，正好有三組A Cappella團體接續發行專輯，分別是Voco Novo爵諾歌手於4/26發行的《古早古早》、歐開合唱團於7/31發行的《最好的日常》以及目前釋出單曲，正進行《減肥計畫》專輯集資狀態的尋人啟事。

分別來簡單介紹並推薦歌曲。

一、Voco Novo爵諾歌手《古早古早》

成立於2009年，目前團員組成為音樂總監兼女中音雙雙、男中音葛飛、女高音Sunny、男低音翔翔和男高音Stanley，曾獲國外獎項無數。過去以多種語言進行翻唱與創作，這次帶來的創作專輯《古早古早》，同樣以多語言演唱，如同老一輩人向後輩說故事的開頭「古早古早…」。相當特別的是，Voco Novo為求真實呈現人聲組合，更實地到「花蓮新城天主堂」與「台東都蘭天主堂」兩座教堂錄音。[註4]

而細聽內容，確實如站立在教堂中央，諦聽能直達天聽的莊嚴曲目，有種療癒心靈的功效。一如〈山In The Clouds〉、〈花Blossom〉和〈9.21〉等曲目，一開場旋即將人帶入到情緒及所處的環境之中，而令人驚嘆的是〈小美術館的比西里岸〉竟然能聽到類似弦樂的人聲器樂，以及〈等風 Waiting〉等待如〈奇異恩典〉般風起前的人仿蕭聲等，都令人難忘。

就筆者看來，Voco Novo這張專輯已經到了能被單聽流行音樂的聽眾接受的程度，不僅音樂製作精細、藝術性高，也有一定程度的情感渲染。

．推薦歌曲：〈9.21〉、〈On High〉、〈小美術館的比西里岸〉

二、歐開合唱團《最好的日常》

成立於2004年，為一組由台灣原住民組成的A Cappella合唱團，過去在第24屆金曲獎中獲六項提名，國外獎項更是無數。第三張人聲爵士專輯《最好的日常》有意識地透過曲目編排，將生命中從新生、成長到告別三階段收入其中。

這張專輯以多族語為底，重唱與人聲打擊參半，前者如〈日出東方〉、〈情歌〉等，沒有節奏，但層層疊疊的人聲堆起了情緒，後者則如〈餵奶歌〉、〈引思〉等，其中特別的是〈工作歌〉，將人聲樂團中的人聲打擊改變形式為真實樂器演奏，但仍保留主音與和音人聲重唱部分(和聲處唱JAZZ可是非常困難的事情!)，可以從歐開非常喜歡的爵士聲樂團體－紐約之聲（New York Voices）中聽到相同的演出方式。

對筆者來說，歐開合唱團不愧為資深樂團，除了多族語言外，在A Cappella演唱方式上也相當多變，卻無違和地全部融入在專輯當中，也許正在產生一條A Cappella新的分支呢！

．推薦歌曲：〈日出東方〉、〈工作歌〉、〈安魂曲〉

三、尋人啟事《減肥計畫》(募資中)

成立於2014年，曾獲第32屆金曲獎最佳演唱組合獎。首張專輯便收入了古典音樂Intro及原創音樂，特別的是，一般認知A Cappella歌詞較簡單易讀，但他們部分原創作品因團員有著較深的文學底蘊，歌詞反而極富深意，如：〈我巨大的悲傷〉：「如果現實圈套了他的頸項／至少我知道要怎麼愛它」，鼓勵人們直面並擁抱悲傷，讓多數憂鬱症者得到同理與安慰。(可到延伸閱讀處欣賞中文系教授的兩篇歌詞分析)

除原創作品外，尋人啟事也會在緊貼流行音樂，透過全曲與組曲翻唱，讓一般聽眾更容易接受並習慣人聲樂團的演出形式。

．推薦單曲：〈我巨大的悲傷〉、〈浪漫途徑〉、〈Chubby〉，並期待新專輯

現代音樂已很難用單一曲風來定義，不過也為A Cappella這個以純人聲為特色的演唱風格注入了更多發展可能，它易學難精，走入阿卡貝拉編曲後更是一番學問。但身為聽眾的讀者，可以透過聆聽這次介紹的人聲樂團感受他們各自的特色，當然也可以用行動支持這些樂團，不管是贊助專輯發行、購買實體、周邊或到現場看演出，再再都是給予台灣A Cappella一份繼續發展的養分！

文中介紹樂團近期活動(如時間過了，也可追蹤他們的粉專持續關注！)