九月盛事之寂寞海洋旅遊指南

上次氣候議題作的台北101泡在水裡，是帶點黑色幽默的作品；另外一個則是更激進地希望能用一個屁股讓大家記得處理氣候變遷的議題，要連貧富差距問題一起處理。這回作功課看到廖桂賢老師的文章，說到＂與水共存，城市韌性＂，就想作浪漫一點，甚至完全展示另一種生活型態，讓還地於河、與洪水共存這件事可能讓更多人產生嚮往。可能是像荷蘭有些人家後門出去就是一艘船，可能像泰國的水上市場，大家划船出去買菜。

起初，在google地圖上看到有人上傳的照片本來是這樣子：

網路上找到泰國水上市場美好的圖片：

有攝影師拍到很多越南的也不錯：

我們讓上面第一張網路相片的河流水位上升，然後綜合了幾張照片，作出一張概念的可能：

自己在作圖的過程中，最有收穫、最感到生機蓬勃的事情是：看到想法在一面執行中的畫面上又帶給自己新的想法，在Photoshop作圖，每張圖都是一個圖層，可以有很多很多個圖層重組成一張最後完成圖，每一張圖在放進畫面而讓一種視覺意象可以成立的時候，都是心裡感到振奮的時刻，視覺本身比起文字的描述更為直觀和有力，既然是希望能把自己觀賞的時候看到的那種多樣可能的靈感也帶給觀者，這完成圖就不適合作成一種定格的完整的狀態，反而是每個圖層都有所貢獻也都有可能最後被屏除的時候，是能夠給予畫面最豐富想像的時候。

比如我們找了幾種船的型態，我們自己關渡宮前停的船，泰國和印尼水上市場旅遊照片，很多單一個體載滿一趟出去作生意所需的小船、越南大型水上市集的儼然一個小雜貨店的大一點的船，每個地方的船和上頭在勞動的人，都呈現不同生活的樣貌和風情，理論上作一張社子島也有水上市場值得旅遊的圖片，上頭應該有的是在地的各種條件下所呈現的船型和所能作買賣交易的規模，但那畢竟是隨著現實條件和時間而形成的一種最後結果，現時是不可能設想得出來的，與其硬要合理地去統一規格，還不如看見各地現有的多樣化，所以認為把各地的船身和人都放上，是讓我在作圖的過程中有看到的各種美好可能，也一併帶給觀者最好的方式。

觀者看就會明白這張圖不是真的，但是畫面上有很多美好的部分可以分別被解讀。那就是有一天如果有人家後院栽種的花收成，他們就會把花載往水上市集，也許和其他趕集的人一起，也許時間上剛好遇上一些早早就出門但還在河上休憩的人家。

稍早在小畫家裡的計畫：

這邊選擇關渡宮，其實只是通泛的象徵，不是目前社子島上各聚落有的自己明確的宗教脈絡或儀俗，主要原因一方面是目前估計來看，社子島自己不會泡在水裡，同時如果選他們在地人的宗教場合會很容易不接地氣，對在地人來說水來了他們要怎麼應變，怎麼和水共生共存，肯定有他們自己的主體經驗和思考，這個部分我很難擅自妄想得出來。重點在於未來的日子仍然可能美好，所以就先假想關渡宮前的市集來作。

種種因素，後來選擇了另一邊角度的場景：

上圖可以點連過去下載檔案，然後不斷放大看以下細節：
https://akaswap.com/akaobj/11085

用Photoshop作圖，也所謂P圖，合成，英文是compositing，姑且說就是把不是同一個時空裡的東西放在一起，變成一個當下、同一回事。很多視覺的美好就是透過這個方法產生的，當然也有人作成別種合成惹議，不管是讓人身心舒朗或惹人嫌惡，都是運用騙得過肉眼來達成。但其實我覺得合成作圖最累的地方會發生在：自己的眼睛很難被欺騙，自己是想去營造一個真實的可能的人，但自己也最清楚這個想營造出來的真實，在自己手上所有的素材裡，本來並不成立。

開始會用Photoshop之後，人就會常常在網路上看一些圖看得特別用力，為了要確認眼前不為真，常常要付出很大的精神代價，為了不要把精力耗費在無關緊要的事情上，最簡單的方式，就是不去掩飾這一切從一開始就沒有要欺騙肉眼的意思。完全是希望觀者能跨越現實壓給我們的限制，而躍升到另一種精神狀態的時空裡，氣候變遷、區段徵收帶給人類歷史上此刻的我們的衝擊，我們希望能生出另一種生活的能力，去面對自然環境的變化、去不向掠奪者低頭。

這個系列的另一張想像是預約豔陽：

可以點連過去下載檔案，然後不斷放大看細節：
https://akaswap.com/akaobj/11100

詭譎的光色在我們的經驗裡只會因為太陽和熱帶氣旋在場，後院豐收的婦人仍然搖著船把美好花束載往市集，市集顯得鮮豔明亮和多彩。那應該是怎樣的一天呢？

兩張圖內容的差異是「預約日常」看到的商品是花和藍色的水桶裝的水，「預約豔陽」這邊看到的是魚販使用的紅色罩子的燈。見下兩張原圖：

必須要說的是當說要把圖放大看細節，讀者和觀者的心理預期上，應該是看到清晰的細節而不是眼前這些帶點模糊的影像，現實是這就是用Photoshop作圖帶來的限制，每張圖都是靜態的，不是互動式的，除非用其它軟體或程式，不然沒有辦法隨著zoom in來改變清晰度。也是一種力有未逮，更好笑的事情是這些細節本來都是清晰的，從搖船載花的婦人到遠方的關渡宮，每張照片都是一樣清楚的，也就是說現在看到的模糊全部是手動、從近到遠一個部份一個部分調出來的，為了讓圖和畫一樣，越遠的景物越輕越模糊，越近的越重越清楚，如果沒有這層處理，可能會更滑稽，會完全是數位光學的傑作，而失去手動對焦的有機感了。

一切都是造假，但至少這些模糊是為了忠於某種真實而作的。看倌請多包涵。

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