時間的斷層－舞台劇《午睡》觀後感

［水巷閒思］夜寒，影索，風瑟瑟。我躲在茶香繚繞的簡室中，觀賞因瘟疫肆虐而移師網上的舞台劇《午睡》。三小時後，劇終，茶涼。

劇本講八十年代，甚至成形於八十年代。只是導演陳炳釗不滿意當時寫就的結局，索性束之高閣，一躭誤就三十年。直至二零一五年，黃雨傘打開又收回，導演受時代感召，始決心重寫，並於一六年首演。誰想到原已蒙上灰垢的困頓與挫折，今天會徹城傳染。

我出生於八十年代末，不熟悉那段陳年往事。劇本講一班遭歲月遺棄的左翼青年，經歷火紅又叛逆的七十年代後，難以適應輿情倒向民主回歸的八十年代，遂一一身陷時間的斷層中，水土不服，埋沒的理想繼續與現實博鬥。今天重演，很難不想到借古諷今。只是香港人大抵善忘，七八十年代其實距今不古。

劇中大玩睡夢意象。弟弟阿曦為逃避現實，流浪歐洲五年，刻意錯過八十年代初紙醉金迷的年華。回港後，就一直午睡，努力想記起嫲嫲生前最愛講的舊香港故事。午睡，正屬時間的斷層，拒絕服從營役的日常，借飄渺的回憶來抵抗現實。哥哥阿昊則一躍投身電影圈，伙同昔日戰友頻頻出入夜總會應酬。比起逃避，他主張「行入大富豪思考」，以清醒的身姿發夢。他不午睡，日頭窩在荒山廢屋中構思劇本，夜晚則落山走進人群，冷眼旁觀世道變遷。名為取材，實則批判。兩兄弟各自用迴異的方式，接續前朝舊夢。

導演更刻意安排一個新紀元導師般的角色阿圖，於劇中帶領大家神遊太虛，集體發一場清明夢。阿曦仿如撞邪般於舞台中央自轉，一邊發夢，一邊細述嫲嫲生平，亦即舊香港寫照，懷舊意味濃厚。但導演亦借對白明確指出，他所欲宣洩的感受是「nostalgia」，而「nostalgia」譯作「懷舊」或「鄉愁」皆不貼切。說破了，就是提醒自己「莫失莫忘」。拒絕遺忘，不惜活在時間的夾縫中，亦要堅持抵抗。

劇的英文名叫《Waking dreams in 1984》，似講一隻殘留自過去的遊魂野鬼，因前緣未了，雖不附陽間，卻也徘徊不散。 八十年代的遺憾，像一場戛然驚醒的美夢，留下不願清醒的痴人，甘自反鎖於記憶的囚室。