【人物誌】身心自在的歌手——田馥甄
登山的佛系歌手
田馥甄的IG，不像典型大明星的社交媒體。或許你會先被她個人圖像逗笑，她拿草草手寫的「Hebe本人IG頭像」遮著臉龐。看下去的話，撲臉而來是生活的瑣碎，一盆盆花枝招展的植物，平凡的食物盛在有質感的食器上，不同模樣的月光和雲朵，簡單而精緻。若你點進去看內文，或會發現她常在農曆二十四節氣當日發文，提醒大家順從自然了解自己的身體，談談如何養生。（她因此被戲稱為「節氣歌手」，而第五張專輯的週邊商品也真的印製了節氣曆。）
你找不到她被封第32屆金曲獎最佳華語女歌手之後，分享任何相關的帖文。她會發自拍或自己的相片，除了近來愈來愈多的登山照，大多是淡妝或素顏，甚少擺好甫士閃閃發亮的相片。有時候，我覺得也許她渾然忘了自己是明星，或許真的沒有當自己是明星，因此她反覆形容自己為「一個愛唱歌的女孩。」
在演唱會，她奇怪地帶上了不同的道具。一次她自嘲自己的「佛系」個性，拿了個木魚，扮是法會（希望佛教朋友不要感冒犯…），一次竟然帶了登山杖。豆瓣上有人說到，田馥甄的歌是「讓人減少慾望的。」甚至連田馥甄本人也自我嘲諷，說自己一次拍下的相片周遭都是壁虎色，「甄是性冷淡壁虎色代言人」。我也看過不少網民說類似這樣的話，「起初是被田馥甄的五官吸引，後來卻是被她的三觀吸引。（註：世界觀、價值觀、人生觀）」這次寫文章介紹這個在華語世界蠻有名的歌手，不會提供任何娛樂八卦，反而，會多談一下她是怎樣的一個人，她的人生態度。
沉浸探索音樂世界
最享受聽她這樣唱歌：歌曲節奏慢悠平穩，旋律也沒有顯著抑揚起伏，只管配一支結他或一個鋼琴，像在耳邊絮絮道來一個故事，像喝一杯茶，入口淡淡然，吞下去才在喉嚨盡頭回甘，情緒慢慢才泛開來，讓人清心，沁人心脾。馥甄空靈澄澈的聲音，也像一碗酷暑誠意炮製的冷麪湯，有那麼一丁點的微酸，讓人身心妥貼舒服。
她在單飛前試水溫的330音樂田音樂會，主調正是如此，例如她翻唱〈體會〉、〈那天〉。後來更多這類的翻唱，我很喜歡〈夏夜晚風〉（但不是中途掉咪「馬笑」版，太搞笑了難以投入，也不要與伍佰比較，是各有各特色啦）。聽著聽著，感覺可以稀釋心頭任何濃稠的思緒，慢慢放開懷抱。〈Baby song〉和〈人間〉也有這種後果，更加盛載一種純粹的祝福。
而有時她還會挑選這樣曲風的歌，去咀嚼一些悲傷和無奈的故事，讓人聽著輕描淡寫的口氣，不知不覺卻揪心得不能自已，又同時也在歌聲洗練之中沉澱著情緒。不能不提那首人生生死離別的〈素描〉，孤單寂寞的〈超級能力歌〉、〈秋天別來〉、〈哭了〉。也是因一首一首這樣的翻唱，讓她繼續醞釀深淵中的情緒，翻唱到吳青峰那首震懾人心的〈太空〉。以她自己的作品來說，淡然地消化無奈，一定要提〈無常〉，加上那些鋼琴音，實在讓人醉了。
但她不只如此。她喜歡涉獵的音樂風格甚廣，什麼都想嘗試。（可惜我不擅長形容不同的樂曲類型，有點亂地就樂曲類型和曲風一併分享，有錯請指正。）在第一個單飛的音樂會，她已經嘗試唱了許多首搖滾曲，爆發情緒的〈I kissed a girl〉、〈尼可拉斯〉、〈Girl with one eye〉；嘗試一些迷幻元素唱詭譎冷洌的〈開門見山〉（大幅改編後的模樣）、〈主人〉、〈你要去哪裡〉、〈要死一定要死在你手裡〉；慵懶風的〈Loving strangers〉；試用更大氣的方法唱懷舊金曲串燒〈哭砂＋親密的人＋臉〉。專輯裡有英式搖滾〈My Love〉、〈矛盾〉，有爵士風配寓言式歌詞的〈超級瑪麗〉、〈花花世界〉（這算爵士嗎？）。當然，有空靈的〈獨善其身〉、〈念念有詞〉，但空靈真的只是她其中一種演繹而已。當我跟著她的翻唱去找原唱的歌手來聽，也認識了不同歌路、地域、風格的歌手，不相信的話，可以找找看她為Apple Music 編製的四張歌單。（不為人知的田馥甄：夏日清晨、陽光普照、魔幻懸日、晚安好眠）
勇於嘗試，踏出安舒區，就是連番面對挑戰，於是她屢受批評。最多人批評她模仿其他歌手，又說她唱腔怪裡怪氣，又說她嬌情。有時怕自己在YouTube的圈子是否看到很多盲目粉絲的過份誇賞，我刻意會去豆瓣/知乎看人們的評論（在別的地方找不到細緻如斯的評論，有的話請建議），有些只是一直在攻擊，當她唱大眾喜歡的曲風就說她白開水唱功，唱非主流時又說她造作，看得人膽顫心驚。但有些在豆瓣和知乎當非常高質素，有根據地就曲風、唱腔分析她的強弱項，不少人點出了她先天的聲底比較薄，唱搖滾會吃力，高音唱得薄，聲音偏扁平。有些人指出她聲帶經過多年演唱會變得更厚，有的視為好事，有的則不喜歡她沒法唱到以前的清亮。欣賞她的會讚她在現場基本上算是很穩定，尾音、真假音轉換的處理很細緻，情感演繹淋漓盡致，等等。
她了解自己有時處於尷尬的位置，當她什麼都嘗試，又懂得一直遷就不同口味，有時反而變成兩邊不討好。
「文青和獨立音樂的歌手覺得我太商業、不夠前衛；流行的人又覺得我不夠商業、沒有新聞性，我曾卡在這種不上不下、不前不後而綁手綁腳中，很尷尬。」後來她發現：「就像兩個圓的交集，我剛好在這中間。」（中國時報）
「⋯⋯我的人生就是一種『卡』，我才是卡卡女神。」但她懂得換位思考，「卡」得怡然自得，自嘲：「我是卡界翹楚。」（中國時報）
很認同這樣的說法：「我其實想說田馥甄的魅力在於，在天生嗓音條件限定的條件下，她在可能的範圍內力爭做到極致。」（知乎的一個回應）我也開始明白她的弱點是什麼，在網上聽她的live我也無可否認不是完美的，雖在好多現場她能唱得很穩定（如：成都音樂節〈自己的房間〉），但有時她在某些高音會好像突然不夠氣唱不上去，或是有一點走音（如果Plus演唱會的〈魚仔〉、〈無條件〉也是，有點可惜，但我還是覺得很能打動我。也要考慮那是演唱會已唱了幾小時）。欣賞她的人也會提出，在現場聽她唱歌，比起隔著熒幕細膩得多，我也是到2016才首次聽她個人現場，驚艷得不得了。一直以來，她都誠懇地改進，也好像透過一直摸索，也會再調整，比方說第四專的咬字比起第三專會少了點刻意，現在也幾乎沒再翻唱搖滾類的歌曲。我不會以演唱家水平如Sarah Brightman的歌手，去期望田馥甄（舉例有點極端，但免得得罪任何華語歌手粉絲不想用華語樂壇來舉例），不會捧她上天，但她還是很有實力的歌手，且我很相信她還會一直努力地鑽研，改變。
以歌把靈魂送給你
聽她的歌的另一驚喜是，她有很多想要表達的訊息，不但在專輯裡頭，而甚至翻唱的歌曲主題也很闊。過了2010、2011年第一二專輯（《To Hebe》、《My Love》）的佳績，非但沒有在第三專輯回落，反而在2013的第三專輯《渺小》帶來一首大氣的電氣民謠〈渺小〉，以辛波絲卡的〈在一顆小星星底下〉為主題，「最繁華的城市 為何帶來最寂寞的北極熊」，探問人生之在世，對芸芸眾生的愧疚和感恩。第三專裡面，還表達一個人想特立獨立，不想因愛情犧牲自己想做的事（〈終身大事〉），不想依從伴侶而改變自己（〈你快樂未必我快樂〉），表達了她一向令八卦媒體無計可施的一種愛情觀。〈花花世界〉承接第一專輯的〈超級瑪麗〉也是調皮的寓言，這次讚美「愈是觸不到岸愈是勇敢去追趕」的浪小花，「愈消失愈用力燦爛」的雪小花，比喻每個人都可以用力的綻放自己。
等了三年，2016年，她又帶來《日常》專輯，參考吉本芭娜娜的《甜美的來生》的調子，溫煦不艱澀，療癒人心，全碟更連貫，訴說平常心對待生活，學會節制，悠然自愛，讓我愛不釋手。由〈日常〉、〈人間煙火〉那樣欣賞身邊的每一本書，去到敏感自己的身體，發現「心跳不會說謊 / 你快不快樂 你的身體早有答案」（〈身體都知道〉），到後面〈慢舞〉說到渴望心靈是淨土、簡單樸素，最後到〈獨善其身〉，是一段漫遊身心的旅程。
到第五專輯《無人知曉》，看得出她轉換公司後有更多自由度了，所以又有更多嘗試，充分展現她的矛盾。最極端不同的，第三主打〈一一〉是極偏門的，三拍的音樂，她控制唱腔口氣刻意帶來些神秘灑脫的味道，得到的反應兩極。後來放出的第六首歌〈諷刺的情書〉回復一首S.H.E感覺的大眾情歌，有人評她終於懂得乾乾淨淨的唱歌了，很能發揮她的音色。看得出這也是一次努力平衡的嘗試。對於金曲獎的評審來說，這隻專輯是：「這張專輯可以看出一位歌手轉變歷程，作品選擇突破，極具個人特色，又能雅俗共賞。」
田馥甄專輯的歌詞與她在媒體所呈現的自己實在是太過吻合了，讓人很容易從專輯裡面聽得見田馥甄自己的心聲，無怪乎她在〈或是一首歌〉裡唱出：
「我把我的靈魂送給你 或是一首歌 帶你潛進深海裡
我把我的秘密借給你 一些孤獨的自言自語」
在這裡我也要感謝專輯台前幕後的各位天才，不論詞曲和專輯裝幀都很花工夫，才能呈現如此立體的田馥甄。
從Hebe變成田馥甄 追夢的平衡
如果喜歡花，就去當園丁。做自己喜歡的事時，沒有恐懼，沒有比較，也沒有野心 ，只有愛。
——印度的思想家吉杜‧克里希那穆提（Jiddu Krishnamurti）
田馥甄在如果Plus演唱會的一場引用了這句，恰恰解釋到她對唱歌的熱愛，足以消化掉名利帶來誘惑。
很多人只知道她是Hebe，就是號稱亞洲女子天團S.H.E 的其中一員，比較沉默，比較難認出來。如果田馥甄27歲時沒有勇敢徹底地追夢，我們就一直都無法認識她深藏不露的種種。
她在Love音樂會唱Cry me a river 時，說過往多年在演唱會都提議過獨唱這首，但被拒絕，我也想像到，如果在S.H.E〈不想長大〉、〈天灰〉等歌曲之中，在Selina和Ella吱吱喳喳的玩笑之中，加插這首拖沓地爆發愁緒的Cry me a river，違和感之重真的會令觀眾疑惑。S.H.E的定位比較主流，易於傳唱，或會被形容為口水歌，比較像是夏天的汽水，讓人即時解渇暢快，也是怡人的，不論題材和曲風，可盛載的深度和闊度都有限。
「光是 S.H.E 上的音樂已經無法滿足我現實生活中自己喜歡的樣貌，總覺得還有不同的可能性，所以想要做自己的專輯。」（Citta Bella 2017訪問）
我不是說S.H.E阻撓了田馥甄，絕對不是這個意思，相反，我又想，如果田馥甄不是17歲簽約時，遇到這樣的姊妹，如此活潑友善，通情達理，可以跟她一起三八一起無聊玩耍一起笑，又可以衝出去在媒體前面完成所有流暢應對，讓她連在綜藝節目都能旁若無人地放空，她或許一直在她的離島，捱不到這個娛樂圈的洪流了。
她不會否定自己的任何階段，總能換個角度：
就像S.H.E演唱會要唱以前的歌，「有些歌聽起來好幼稚喔，有點勉強，像是〈波斯貓〉，都老貓３隻了。」但轉個念，「它就是首經典作品，老貓又怎樣？我跳舞的時候還是很融入，身邊還有兩個姊妹，那是很獨特的感覺。」（中國時報）
我發現了追夢可以是這樣的一回事，你可以做到了想做的事，甚至做得好成功，卻還有一部份的自己沒挖掘過出來。如你順從大部份人的期望，或許你就一直停留於此。
可是，如果逕自違背大部份人的期望，遺世獨立，也有可能落得孤芳自賞。際遇和現實還是可以影響深遠。
田馥甄自知自己幸運，也很謙卑感恩，常常感謝她的（前）唱片公司。沒有了以前的名氣，也許她不能這樣任性地嘗試不同東西她想試些偏門東西時，也同時要面對市場。在訪問中她說得非常清楚：
「其實我自己也抓到一個奇妙的平衡。如果我適時地去做一些符合大眾口味的東西，不論是外型審美，或聽覺審美，就能換來一些空間做我想做的東西。」我問，是不是像一個換一個的概念？但她卻說：「是兩個換一個，或者有時候，要三、五個才換到一個。」（女人迷）
她談到這個市場就是很現實，它就是在那邊，長那個樣子：
「我可能要唱好幾首《小幸運》才能換到一首我真正想做的歌。或者穿五套仙氣的衣服，大家認為，我已經放心了，妳就是我心目中的田馥甄。」讓大家心安以後，她就可以偷渡一點，她想要的自己。（女人迷）
雖然大部份人認識她主要是透過最流行的〈小幸運〉，但其實她在一次live演唱，她有問過現場觀眾，大家聽〈小幸運〉是不是聽得要吐了。我猜，是不是她自己有一點點唱膩了，哈哈。然而，她不會蔑視這首歌，也會理解大家需要這樣的歌，還是很用心的唱好，讓她爭取更大的空間去實現心之所向。
對於我這種人，即是，時常自命清高自命不凡的人，有時不免變得標奇立異，但又放不下別人的想法，想做偏門事情又覺得力有不逮，弄得「太多的反省 壓力像鬼如影隨形」（〈矛盾〉），她這種的自在態度讓我覺得當頭棒喝，也鬆動了我內心不少的僵化的界線。
甚至，她坦率地談論自己成為別人眼中的商品，但她清晰地知道他人對她的期望之後，她還是想做自己。
「因為對我來說我是人，我是我，但對他們來說，我不是他的家人或愛人，我就是一個商品。」
她說著，自己是一個歌手，是提供娛樂者：「他們會貼標籤、歸類我，試圖把我物化，我很可以理解，也不會因此而覺得痛苦。」
「我只要知道，自己是一個活生生的，有血有肉的人就可以。」（女人迷）
今後每當我看到些歌手唱些無聊狗血芭樂情歌，我都不會妄下判斷，而是想，說不定她也像田馥甄那樣藏著更有內涵的東西，但因著際遇還未有機會釋放出來吧。
就好像近來，香港一個非常受歡迎的YouTube channel「試當真」裡，也有一個成員本來是偶像女團一份子，雖然團體拿到一些獎項，可是不算為主流熟悉，讓她的事業載浮載沉好一段時間。現在她在YouTube channel演戲，反而讓人看到全新的形象，又能將自己當時的偶像團體經驗跟其他成員分享。Yanny陳穎欣，又是另一故事了。
田馥甄單飛的故事，也是對我的勉勵，也許我還是隨時可能更完整更立體的做最屬於自己的事情，那並不是對於過去的否定，反而是珍惜成長以來累積過的一切，充分的擁抱自身的限制和特質，而且以最真誠最坦率的熱愛出發。
安然接納標籤
慢慢的，我也從田馥甄身上感受到，原來安然接納每一部份的自己可以是這麼一回事。
她多次在訪問中談及別人給她的標籤，她的態度就是，也無風雨也無晴。
她提到，有些媒體報導需要張力，說田馥甄，「撕掉標籤」、「做回自己」，但她說，她從來沒有這麼用力：「我沒有要撕掉阿，就任你貼，任你撕。你們還要貼什麼也可以。」（女人迷）
有本繪本《你很特別》，談到一個城市每人都喜歡為人貼讚賞貼紙或批評貼紙。常被蔑視的木偶主角有天發現有個人不論被人貼上什麼貼紙，貼紙都黏不住會掉下來。但原來，只要他自己不介意不在乎別人的評價，貼紙就黏不住。看到田馥甄的這番話，不得不想到這故事啊。
她不只是不介意批評，她也不會過份在乎別人的讚賞，就算事業上多成功，她也不會因此沾沾自喜，只是常常謙卑地讚賞不同的歌手，也很冷靜地了解別人對她過份的膜拜。
關於外界給我女神這個稱號？這是大家對女神的一種審美定義，覺得女神就是要有長頭髮的樣子。但我自己知道我不是女神，我很清楚，我不是。不過，沒有關係，如果他們會因此感到安心的話，我也對於他們的安心感到安心。可以讓人心如此雀躍與安心，我覺得這是我的榮幸，所以我也不排斥。（Elle）
我更不會厭惡任何一個時期的自己。即使是悲觀的、低潮的、瘋瘋癲癲的自己，我都覺得那就是我人生的一部分。就算再回頭看以前很矬的樣子，我也覺得蠻可愛的，蠻難得的，因為也已經不可逆了。但我當然還是會有否定自己的時候，我不可能每天充滿自信。只是大體上來說，我是喜歡自己的，而且我也包容我自己不喜歡自己的時候，我喜歡自己不喜歡自己的時候。我覺得這很正常啊，就是連你自己都有否定自己的時候。（女人迷）
不但是接納自己，甚至接納自己不喜歡自己的時候，那種自愛，自然不費力。
雖然她常常怕自己不知〈要說什麼〉（單飛後她第一首自行填詞的歌），但還是在金曲獎分享了感人的演講。這或許能概括她的想法吧：
「麥克風是我的樹洞，讓我把無人知曉、不能言說的心事唱進歌裡，得以傾吐，在這不容易的時代我想祝福每個人，每個人都有自己困難的地方，希望你們每個人都能找到自己的樹洞，身心安適、一切都好。」
願大家可以一起聽著她的歌，或慢慢呷口杯喜歡的暖飲，或去做個甜點看著蛋糕成形，好好體會生活的實在，「先善待這身體／靈魂再相遇／先善待這顆心／再懂別的心」。
後記：我的成長軌跡
喜歡田馥甄十一年了，聽她的音樂則更長時間。那並不純然是追星那樣的事，而是在找尋心靈的一種共振。我欣賞很多歌手，但是，無論我在什麼心情，哪怕是最脆弱最拒絕一切的時候，都能安心服用的，只有她的聲音。是我一直設為鬧鐘鈴聲，都不會覺得討厭；是我暈車浪的時候，聽著可以舒壓。這已經超越理性，是剛好她能觸動我心的一些關卡，有時覺得只是像認識多年的朋友，油然而生的默契，一切無須多說。我也不知不覺，受她感染，就是她很坦誠地安於自己，認真追音樂夢的態度。
開始聽S.H.E 是高中時期，要面對公開試，那樣輕快率性，時而滿載愁緒，又有實力和音的歌曲，加以真摯友誼的故事，很能配合情感胡亂衝撞青春時期的少女心事，讓我聽著歌溫習。那時已經挑了〈聽袁惟仁彈結他〉Hebe的一段solo當鬧鐘鈴聲，但我對Hebe沒有特別的感覺。我記得Selina和Ella兩人的性格，但不太記得關於Hebe的東西。S.H.E對我來說是我喜歡的偶像，讓小時不屑聽流行曲的我找到一個錨，可以擠身於流行音樂這個共同話題。我還記得，到了2009愛而為一演唱會，我陪妹妹去聽，到中段那些動人對白描述三人特徵時，我根本分不清楚哪個是Hebe，聽到說「擅長唱高音」的描述還以為是談Selina。
到了2010，我在唸大學，大概是因為〈離島〉一曲，開始對單飛的田馥甄感興趣。生性內向，小時候因害羞不知錯過多少事，卻竟有這樣一首溫柔清新的歌，坦然的訴說「我是座小島 懂得的人懂得就好」，民謠風的結他，擺蕩的旋律，乾淨的嗓音，像帶害羞的我到沙灘的吊床休息。我就開始找她在330 音樂田音樂會的演出來聽，開始對她的風格有多一點了解。
繼而開始聽她的專輯，她的翻唱，開始脫離不了，慢慢她成為我唯一最愛的歌手。在我隻身旅行怕暈車浪時聽《My love》 專輯最安心，幾年後辭職後想理順自身時聽《日常》，人生的不同關口都有聽得最順心的歌。之後就幸運去了聽如果演唱會，去看小夜曲舞台劇，聽如果Plus的香港首場跟高雄尾場（可惜因疫症不能飛去台灣聽一一演唱會⋯⋯嗚）。一直到現在，還是最喜歡是她。
有時候，我也問自己，為什麼最喜歡的歌手是田馥甄呢，喜歡她沒有喜歡某些獨立歌手那麼酷，哈哈，尤其如果別人只了解她唱〈小幸運〉的一面的話。我又覺得自己或許視野還是狹窄的，有很多不同曲風的歌曲灌進耳朵裡頭時會不自覺地排斥，所以才一直駐足在這樣一把嗓子之前。可是，那又怎樣呢。如果那就是過去我所吸收過的養份，讓我到達的位置，我也接受吧。終究，我喜歡那個喜歡田馥甄的自己，也喜歡那個會懷疑自己喜歡田馥甄的自己，到頭來，原來連我嘗試解開自己的懷疑時，那種態度，也不自覺地與田馥甄內心會「喜歡自己不喜歡自己的時候」的那種頻率連結了。田馥甄，謝謝你。
也想分享一下這系列介紹田馥甄的圖片，也畫得很好，一連九幅，在此精選幾幅，可以去 IG @w.25planet 這個連結看全部呢
（本來還在賞析幾首歌的曲詞如何帶出自愛的主題，但發現文章太長了，我還是下篇再續較好。有興趣閱讀的話請多加鼓勵，我會更有動力，謝謝！:P）