为什么说《风雨云》是这个时代最好的电影？

你就像天空中的一朵云

偶尔浮现在蓝天白云中

作者 | 水坑路

编辑 | 张树人

美编 | 太子豹

版式编辑 | 侯丽

在今日的电影市场英雄们，

射穿了那张老迈的艺术牛皮后，

娄烨，以一种完成的姿态，

回归。

这朵漂泊的、被审查的、话题性的云，得以偶尔出现在电影院线的蓝天白云里。在台湾歌曲《一场游戏一场梦》与《风中有朵雨做的云》的循环播放中，来自上世纪的湿润之声抚慰着受到震惊体验的观影人，而对电影意义的追踪，也终于得以明晰起来。

无疑，电影《风中有朵雨做的云》是这个时代最好的电影，之一。

时代寓言：资本是如何跑马圈地的

这是最具体的故事，这是最抽象的故事；这是最写实的电影，这是最象征的电影。

从最具象的角度来看，电影讲述了一个无名死尸案引发的破案故事。即使手持摄影摇摇晃晃让诸多观众晕眩，但依然无法掩盖故事结构的紧凑与时空转换的自然。剧情安排紧密，一环扣一环的精彩，对真相的追索引人入胜。跟随杨家栋死磕的步伐，观众也一步步拨开迷雾，在动荡不安的镜头和晦暗的光线中，感受正义回归的喜悦，体验死亡与爱欲的辩证。

有人说电影以城中村、拆迁、权钱勾结的角度来体现其现实主义，无可非议。但这只是现实主义的能指，而现实主义的所指隐藏在电影之外，超越电影中具象的社会关系和生产空间，超越所谓纪录片式的思考，从最抽象的层面展示出时代的核心特征。

也就是说，《风中有朵雨做的云》是时代的寓言，40年来风雨兼程的寓言。

看看电影中人物的阶级属性就可以明白：

姜紫成——资本家

唐奕杰——官员

林慧——官员与资本的中间地带，妻子与情人双重角色

小诺——资本家之子，最终杀死官员

阿云——资本家的棋子

影片中唐奕杰的死，实际上是一个深陷钱权交易的官僚被资本力量杀死的故事，而这或许就是中国社会力量变化的时代性寓言。

作为官僚代表的唐奕杰，与资本家姜紫成合谋，卖地赚钱，共享一个女人，却又无法忍受资本对女人的共享，于是用尽暴力手段，在利益的争夺之中，最终被维护资本之家的小诺杀死。

这个生于资本、成长于官僚家庭的小诺，在得知父母合谋杀死云阿姨之后，不仅没有反思，反而主动地做出行动，杀死养父，这与姜紫成和林慧决定杀死唐奕杰同时发生。这是必然会发生的背叛。她装扮成失踪人口云阿姨的样子，让一切死无对证，而之后，她又勾引杨家栋（不排除有真爱的成分），令杨险些被抓走，可以说，小诺代表了资本的本性：一种绝对的流动性，势必冲破一切对自身的束缚和阻碍。

一直到唐奕杰死前，电影都是在描述一个事情：姜紫成力量的不断壮大发展的过程。那么这个过程是如何具体发生的？

发生：两条路径

电影给出了两条路径。

其一是政治经济的合谋。标志性事件就是姜紫成携带资本从台湾归来，接出了林慧。此前，作为姜紫成情人的林慧，被唐奕杰家暴后送进了精神病院——一种十分硬性的控制。在车上，一个经典画面，林慧手搭在两个男人的肩上，这标志着合谋的完成。此后，官商双方合作、共享利益、卷入钱权圈就是非常自然的事情了。

其二就是依靠媒体进行的文化领导权置换。电影以十分快速的剪辑呈现了姜紫成做大做强的媒体画面，他被塑造成一个成功的商业精英形象，各种头衔加身，频繁的报道占据了大众注意力，为他的成功塑造了合法性。加上后来媒体对于林慧艳照门事件、对于杨家栋污名化的报道，说明电影里的媒体实际上是被资本控制着的，发挥为资本洗地、左右舆论的作用。

这两条路径，让姜紫成的力量逐渐发展壮大，并最终让他的孩子杀死了唐奕杰。

片中，话语权工具被掌握在资本手里，而唐奕杰只能用十分硬性的工具和手段来进行压制。比如对林慧，是暴力和精神病院；对阿云，是酒后的骚扰和强暴。而姜紫成，则是糖衣炮弹的软性控制，让几个女人都心甘情愿为他卖命。

这种不同可以用阿尔都塞关于国家机器的概念来分析：前者是强力国家机器，后者是意识形态国家机器。两种工具的不同归属，呈现出一种抽象的现实主义式的错位，而这确实是今天明显的错位：强力机器与合法性的错位。

这是一个错位的时代。这种错位，在电影中有点睛之语，唐奕杰对阿云说：

你就像天空中的一朵云，

偶尔浮现在蓝天白云中。

云朵本来是天空的主体，为何只是偶尔才浮现在天空中？

颠覆：借尸还魂

针对这种倒错，娄烨提出了色情路线进行接续：随时发生的性欲、没有来由的爱情，以及爱情的突然解体、反目，集合了最极端和最偶然的爱恨。

“我像寻索仇人一样地寻找我的‘爱人’”，用来描述娄烨的电影再合适不过。在偶然和频繁的做爱中，观众仿佛走进了巴塔耶的神圣世界。而色情对于现实世界的征用却实际上是宗教性的，“色情想象所勾勒的是一个完整世界。它的力量可以吸收、变化和转换所有进入其中的关系，并将一切都降格成唯一的通货——色情需要”，而这种色情的能指，则是为了治疗资本主义的创伤，因为后者无法像宗教一样，创造一种超越性和严肃性的认同。

但是在本片中，情色最终没有扮演救赎的力量，娄烨让正义回归了。而这个回归的过程，最关键的就是阿云，这也是为什么电影名会叫《风中有朵雨做的云》的原因。

阿云是为资本打工、被资本剥削、对资本渴望、并被资本抛弃的人。阿云是从台湾来的异乡人，对姜紫成怀揣着爱，对上升的资本鼎力相助，对财富拥有梦想。阿云是怎么死的？被两股力量合谋杀死的，姜紫成是主犯，唐奕杰是帮凶，尸骨未寒还要被小诺转嫁罪名。

阿云是一种最无奈的错位，是时代错位的最大体现：故土与异乡工作的错位、被许诺的利益与被抛弃的错位、主体与边缘的错位：阿云这朵天空中的云，只能偶然出现在本该属于她的空间里。一言以蔽之，这就是汪晖所说的“代表性断裂”：工人国家的破产与工农群体边缘化。

阿云已经死了。阿云还活着。

阿云作为一个符号性的幽灵，把杨家栋、姜紫成、唐奕杰连结起来。在阿云的死亡疑团之间，在小警察杨家栋和其他几位“无名者”的合作中，几位凶手相继浮现，阿云，和无名者们，完成了一种借尸还魂式的复仇。这或许就是这部电影留下的希望的答案。

通过这部电影，娄烨完成了自己的艺术-政治，隐隐约约与外部环境刚了一波正面。娄烨用一出曲折的悬疑剧勾勒了时代的核心特征，用晦暗动荡的影像凸显了生存空间的魔幻与极端，用随处诞生的偶然性打开了封闭的文本，用死去的幽灵唤醒了迟到的正义。

在这个层面上，娄烨是一位时代艺术家。最后，还是要用这句如此荒诞却又如此诗意、如此深刻的句子来结束此文：

你就像天空中的一朵云，

偶尔浮现在蓝天白云中。