七年的情感教育：孩子的画怎么看如何教

《培养孩子从画画开始》这套书的作者是日本知名教育家，鸟居昭美，第一版写于1985年。所以，书中所说的一些道理，有一定的时代局限性。

但是，该书对素质教育的提倡，以及通过画画所涉及的育人道理，即使在几十年后的今天，也有不少值得借鉴的闪光之处。

当时的日本，“教育陷入了一种很疯狂的状态”。鸟居昭美在书中，主要针对孩子学画画这个方向，批判了一些以为是赢在起跑线，其实是拔苗助长的教育思路。

我家小朋友在2岁的时候，表现出一点对画画的不同兴趣。恰好有朋友在那时推荐了这套书。

印象最深刻的是，根据这套书的理论，画画跟音乐、体育等其他素质教育有所不同，学龄前开始早起步并不是最佳选择。

我也向科班出身的美术界人士打听过，都建议学画画可以推迟到8、9岁再开始。

当然这只是一家或者说一派之言，这个问题上，见仁见智。尽信书不如无书。另外，每个孩子个体发育节奏和天赋都不一样，硬要拉着天赋满满的孩子走普通娃的发展路线，也同样不科学。

家长需要搞清楚自家孩子该选择哪种步调培养。

01.评画

先看几幅画，图1，图2，都是5岁小朋友的作品，觉得哪个好？

图1 《我的妈妈》

图2 《蝾螈》

图3也是5岁小朋友的画，这幅画里，能看出哪些部分可圈可点，哪些部分不够好吗？

来公布鸟居昭美的分析，按照此书的理论，看看你是否也步入了一些从成年人的角度欣赏孩子的画的误区。

图1 《我的妈妈》，按书中所说，是形式绘画的典型。“是按照成年人教授的方式画的画，可称得上是一副难受画了”。

同一个孩子，在4天后，却画出了图2这种与感动融为一体的画，《蝾螈》。这幅画，被称是孩子“巨大感情能量的释放”，“不是通过电视、图片等影像获得的单调的视觉与听觉，或者是单方面灌输，令感动大打折扣的认知。是孩子们通过主动、具体、直接的学习，与感动融为一体的自然知识”。

图3, 下排画了多达15个的萝卜，被评判为不真实、非常形式化的画法，萝卜叶子也被指出画得很敷衍。山和地平线的画法，同样被认为非常马虎凑合。但左边两个硕大的红薯，和右侧的大圆圈，却被大加赞赏，觉得是孩子的真情流露。

孩子画画不像成人去寻求符合客观比例，他们喜欢的东西，就会不由自主画得特别大。左侧圆圈内部，点了200多个点，画了60多条放射状的线。这些都是孩子绘画热情的真正体现。

而这幅画，参杂了形式化和创造性的两种不同表达方式。恰好说明，这孩子被成人教授过绘画方式后，需要一个蜕变的过程，才能画出真正令人感动的属于孩子自己的画。

02.作者的理论

鸟居昭美一开始，强调了让孩子太早学写字的危害。这个观点是书作者的一家之言，不过不妨了解一下作者的理由。

按书中观点，孩子的早期发育，是快速重演、对应人类进化顺序的节奏。纵观人类历史，是先有绘画，才有文字。前者比后者早出现一万年，而文字迄今，约五千年的历史。甚至很多文明中的早期文字，也都是从图画衍变过去的象形文字。

如果先掌握绘画能力再学习文字的这种人类发展规律被打破，导致孩子只会画全是文字的画，书作者觉得是一种悲哀的事情。

所以鸟居昭美提倡，儿童教育应该顺着人类能力发展的规律，带着按部就班的态度，循序渐进。

接着，鸟居昭美详细阐述了各个年龄阶段，孩子的发展规律及其绘画的鉴赏方法：

1到2岁的幼儿，基本以肘、手腕等作轴，画点点、往返型线条、螺旋型线条等“一维涂鸦”。

从2岁开始，孩子学会了捏这个高难度能力，能手眼功能结合，画出封闭的圆圈或者一个单独的线条来，渐渐进入“二维涂鸦”活动。

“二维涂鸦”的孩子，会带着目的思考画在圈的里面还是外面，线的上面还是下面、左面还是右面等问题，跟之前无目的混沌的“一维涂鸦”方式产生了分化。

然后，实验表明，这些，是猩猩都可以达到的水平。令人类绘画内容真正产生从猿到人的飞跃，是语言。

从2岁到4岁的阶段，孩子越来越热衷于使用多语句积极进行“解释说明”活动。这个阶段，孩子用语言赋予意义的涂鸦，被称为“三维涂鸦”。是人与猿在绘画方面的分界线。

“手的能力”、“视觉能力”和“语言能力”，赋予3岁左右儿童一个独特的美术文化活动（造型游戏）开花期。有些孩子在这个阶段，对于绘画活动，却完全不关心，甚至失去了热情。究其原因，可以是：

1. 孩子经过成人教授，无法画出属于自己的绘画作品；

2. 作者认为是绘画之前被教授了文字，发展顺序颠倒；

3. 接受电视一类半具象和单相交流的教育方式，语言能力没有得到全面发展。

鸟居昭美反复强调了情感和绘画能力之间的关系。而且认为如果孩子对绘画为代表的造型游戏失去热情，这种现象对文化的传承，人类能力的形成，和与之相关联的人格发展都有极其负面的影响。

“学龄前阶段奠定了一个人品格的80%”，“人的情感成熟期是8岁左右，智能成熟期是16岁左右，运动能力20岁左右，社会能力成熟期24岁左右”。

鸟居昭美认为，作为情感教育之一的艺术教育，对于幼儿教育有举足轻重的意义。

4到8岁的孩子，不同于1到3岁主要靠手的能力引导绘画能力的发展，进入语言能力引导绘画能力的发展阶段。

4到6岁，是孩子对于概念的掌握在数量上快速增长的阶段。随着语言能力的提高，与语言相对应的印象变得更加丰富、鲜明，孩子的绘画内容也相应变得生动多姿。

4岁孩子被称为凭印象画画的儿童。

4到5岁的孩子，能根据语言词汇在脑海中产生的生动印象，画出有内容的作为表达形式的作品。

但如果孩子从2、3岁开始被大人教授了人、花等的绘画方法或者文字的写法，到了4、5岁就无法画出表达自己真实的想法的绘画。

5、6岁的孩子，开始对事物之间的关系产生浓厚兴趣，注意力开始放在“主动”和“被动”之间的关系上。比如会画表现挖红薯的“我”和被挖的红薯之间这种劳动关系的画。

6岁左右，基底线登场了。

基地线是奥地利出生的劳恩菲尔德，通过研究儿童绘画作品率先提出的。这个时期的孩子，会把世界上所有的事物，在基底线分割出的上下左右的二维平面空间中罗列出来。

同时，孩子还会在画汽车时，把车里面的东西也画出来，画房子时画出房子里的家具，画妈妈同时画出肚子里的婴儿。这种表达方式，被称为“透明画法”。

6岁孩子自然出现的另一个技巧，就是“展开式画法”。即在基底线上，画的人物都是正面像，而线下，画的人物即使头下脚上地颠倒着，孩子也毫不在意。

看看这几幅孩子的作品：

有些原画应该是彩色的，不过书都给印成黑白的了。顺说两句色彩的应用，按作者观点，孩子用色彩不需要一开始就接触太多种，1-3岁画画，单色即可。大些用3-4种颜色，太多了容易造成孩子选择无力。

图4：6岁孩子的画。海平面是这副画的基底线，海里的各种生物都被画出来了，用的是“透明画法”

图5：6岁孩子的展开式画法，水池的圆形边界线是基底线。

到了7岁，孩子渐渐摆脱应用基底线等二维平面作画的局限，开始发展出有进深的三维空间表达方式。比如画人物的时候，通常会从正面、侧面、后面画出人物形象，出现了“三维并列表达方式”。

图6：7岁孩子，开始用三种不同的角度画人物肖像。

等到了9岁，孩子画画进入迈向成人阶段的第一步，变成一种非常写实的表达方式，绘画手段上也开始采用和成人基本一样的一些方法技巧。有心培养孩子画画的，这时候再不送去学，就真的输在起跑线了。

以上皆是总结鸟居昭美这本书的一家之言，仅供参考。开篇也说了， 这只是诸多育儿理念中的一种。

03.总结

每个孩子都是独特的，一本书很难推出一个放之四海而皆准的教孩子画画的方法。总结一下：

此书不是教家长怎么培养画家，而是教父母学会如何尊重孩子的天性，懂得欣赏儿童画，并通过画画来帮助孩子发展各方面的能力，尤其是情感的表达和发育。

家长不要有意无意地用成人画的标准去解读儿童的作品，造成肯定了一些跟孩子天性不合的地方，却忽视了一些真正反映孩子画画热情和个性特点的地方。

不要轻易给孩子贴上不会画画的标签。并不是画出来一个接近物体本身的东西，才叫会画画。如果孩子一直在画圈圈，线条，但他给不同的圈和线赋予不同的解释，这个圈是妈妈，那个圈是红薯，后面那个线是自己。这样，也是会画画。

假以时日，这样的孩子，会渐渐过渡到画出更多有生命力，和辨识度的东西。孩子在早期，发育节奏各不相同，掌握自己孩子的成长节奏，是每个父母的必修课。

原作者提倡不要用成人画的思维去解读儿童画，但不等于就是建议啥都不管，让孩子完全无指导地去画画。相反，家长应该创造好的环境，制造气氛，想办法激发孩子拿笔画画的兴致。

比如，孩子最近经常提到一些玩具或者活动，那就可以提议孩子画一个与之相关的场景。像不像完全不重要，哪怕到了3、4岁，还只是画圈圈和线条，只要他心里对这些圈和线代表的东西有不同的想法，都是一种向会画画迈进的表现。

此外，点评孩子的画也很有讲究。对于幼儿画，像不像完全不是判断标准。而画里，画的各个东西倾注了时间和热情（比如图3里孩子画个红薯用了200多个点，60多根线条），人或物对整个画必不可少，这些才是值得鼓励的重点。

另外，不同年龄段孩子画画会自发出现一些方法上的进步，比如基底线的出现，透明法，平面展开法，三个不同角度画人，等等。这些出现了，就要加以肯定和鼓励。或者适当地引导也很好。

04.实践

在娃4岁的时候笔者看了这本书，之后开始实践。按书中的方法，给娃创造好的画画的环境，启发他回想最近好玩的事情，以此为主题，激发他画画的兴致。

还挺管用，之前每次干巴巴光问一句，你去画个画好吗，娃完全无动于衷。现在多跟他交流，问他什么场景有趣，要不要画下来，引导一下，他还真的主动起来。画完了还意犹未尽地给自己的画照相。

如此下来，娃总算把每天看电视的时间挪移了不少到画画上了。书里还推荐把孩子画的故事记录时间、内容，保存下来。作为他成长的礼物。

这是孩子4岁多的时候，我记录的一段话：“一架飞机，叫Dusty，一个圣诞主题。整体水平有限，但是一天比一天进步。这样打发睡觉前的时间，比看电视打iPad游戏靠谱多了。”

4岁多的孩子，画画的时候最多不要超过6种颜色，单色粗笔更佳。书里也不是说大人一直不能教孩子画形状，6岁左右没问题了。正规绘画学习，推荐8、9岁开始。

小朋友在慢慢长大，笔者基本按照书的思路，5岁多开始也给他断断续续报了美术班学画画。所以只算实践了这套书的理论的一半。

孩子的画在潜移默化地变化，兴趣却确实培养起来了，开始根本不需要催就会每天飞快来一幅。

下面回顾一下孩子各年龄的画，给感兴趣的父母参考。

3岁的白板涂鸦

4岁

5岁

5岁多开始把娃送去画画班了。学画画后第一次在家随手画：

第一次“写生”：

6岁画的海底世界：

7岁

回想2岁时候我们一家人长这样子的……

8岁开始学了油彩画

跟很多爱画画的孩子一样，也自己创造漫画故事。这是8岁左右画的。

可惜这个记录工程有些虎头蛇尾，近几年笔者忙于自推，越来越潦草的记录：

9岁

10-11岁

遇到写作业，说不清至少能画得明白。

用彩色铅笔正在画的一张。

我家不拿孩子跟别人比，而是培养一个兴趣爱好，从这点而言我们对这个跨时多年的经历很满意。

此文以一本书，一种培养画画的思路，和笔者自己的育儿实践，记录下孩子的成长。希望给同龄孩子的父母们一点参考。

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