〈澤東廿五〉座談會後記

（近日見蕭若元游學修兩代電影人，放飛劍隔空鬥法，各自拍片，激辯香港電影工業死未。想起一六年時，我出席過兩場精彩的座談會，如此機緣可一不可再。第一場叫〈澤東廿五〉，新晉導演翁子光主持，訪問大導演王家衛。第二場叫〈港片四十年〉，資深影評人卓伯棠主持，關錦鵬、彭浩翔與黃修平三位導演同台受訪。當中尤其印象深刻者，乃電影圈不同世代之間的疏離與衝突。事後，我寫了兩篇後記，摘錄當時見聞。今天回讀，別有一番領會。 ）

［水巷碑銘］前日聽兩位導演對談，翁子光作主持，王家衛作嘉賓。尤有趣者，我聽不出交流的火花，只聽到兩代香港的隔膜與裂縫。王家衛雖鼎鼎大名，屬於他的時代畢竟悄悄逝去。影迷一路追隨至今，不經意擦肩而過，愈追愈遠。原來他停駐半路，望向時代的列車，早已貌合而神離。

也許早就風聞王家衛脾性，聽前我並無多餘幻想，不曾期待他會賣弄嘴皮上的風情，故作高深吟哦甚麼炫人耳目的大道理。顯然，席間影迷幻想落空了，也包括主持人翁子光。 翁子光新晉導演，難得對上仰慕既久的名家，恭維不在話下，一心求證多年來看戲所思，儼然拜師問偈小沙彌。似猜迷般，認定王家衛既為名導想必妙語連珠，試圖借些聽落很文藝的話題，旁敲側擊，套出王家衛的深層獨白。東扯一頁村上春樹，西扯一張白先勇，汲汲追問王家衛拍戲可曾參考某某名篇，可曾玩弄某某符號，可曾寄寓某某訊息，可曾埋伏任何哲學或宗教情懷。我心下好笑，難道最著迷王家衛的人，反倒會憶想成狂，弔詭地變成最易曲解王家衛的人麼？還是任何擅長推砌聲色的能手，都自有魔力引人尋幽，引人遐想歌影背後必定有個主宰符號森林的秩序？果不其然，遇上主持人的熱情，王家衛總是兜頭冷水般淋上懶懶散散的解話：「不過隨意而已。」「都係一時貪玩。」地道的上輩港仔，玩世不恭，一認真便輸了。我粗知翁子光履歷，知他為寫好影評及劇本故，硬啃過不少文學哲學，尼采福柯卡夫卡昆德拉一串主義是如數家珍。或許是他太用功，太刻意經營劇本，太習慣以言詮物羅織意象，彷彿要求每句對白、每段配樂、每件道具都必然是呼應題旨的線索，以致捉錯用神，被老頑童擺了一道。他愈努力去讀，愈讀不懂王家衛這本奇書。

翁子光自然不是唯一中伏的影迷。台下爭先恐後發問，亦多搔不著癢處。只是大家寧願執迷，不願望清眼前活生生的王家衛而已。說到執迷，不得不提近年香港觀眾的風勢大變，變得親暱本土、疏遠大陸了。「港產片」變成一塊值得珍而重之的老牌匾，「合拍片」變成一道挑釁神經的新創口。遇上類近的座談會，台上主持台下觀眾循例必問香港電影如何續命如何還魂，似乎「香港電影」從來都是容易定義的口號。我心下又覺得好笑，難道蜚聲海外的老頑童還須自限於「香港電影」，特意遷就區區香港觀眾的口味麼？台下問及會否擔心合拍片勢頭終將消弭香港電影的本土特色，王家衛應對巧妙，答言香港電影從來都非只著眼本地，從來都打算出口，舊時尤其留心海外的唐人街；當年港產片勝在無政治包袱，嬉笑怒罵放肆大膽，飛車撞鬼極盡視聽之娛，正切海外華人口味。他補充一點，若香港電影想繼續興盛，唯有精進攝製技術。台下問及王家衛如何評價時下的港產片，他的答案暗藏玄機，耐人尋味。他說最近看過的幾套港產片，都太沉重了，教人抑鬱。他說更想看令人開心的港產片。

你求王家衛指路，他點你去周星馳。