C 射线、在昙皓门闪耀

大家好！这是我第一次在 Matters 发布文章！希望大家能够喜欢。

这是一篇关于 1995 年的动画电影《攻壳机动队》的哲学探讨，顺便介绍一下赛博朋克。

赛博朋克

赛博朋克题材的电影中，有三部是扛把子级别的，一部是 1988 年的《银翼杀手》，一部是 1995 年的《攻壳机动队》，一部是 1999 年的《黑客帝国》系列。

这三部片子大概是一个传承关系，《银翼杀手》奠定了塞伯朋克电影的视觉风格（高耸入云的摩天大楼森林，飞在空中的悬浮车，下着雨的夜晚，冷色调的霓虹灯，唐人街，歌舞伎，脏兮兮、挤满人的街道），《攻壳机动队》则探讨了赛博朋克世界观下的哲学问题，启发了《黑客帝国》的创作。《黑客帝国》的导演就是《攻壳》的粉丝。

什么是赛伯朋克呢？

简单说，赛博朋克的核心理念是「高科技，低生活」。

赛博朋克的时间设定在遥远的未来，科技发达到人类可以把意识上传到网络世界去，用机器代替四肢（在《攻壳》里，这种高科技假肢被称作「义肢」）。人和机器的界限逐渐模糊，「义肢」对人的影响越来越大。这是「高科技」。

遥远的未来，统治人和机器人的不再是单一的「政府」，而是掌握核心技术的「跨国公司」。「跨国公司」压榨人们的生活，企图从人们身上榨尽每一滴利润，就像资本家压榨工人一样。人们的生活痛苦不堪，可是碍于发达的科技，人们永远也无法摆脱「跨国公司」的压榨。这是「低生活」。

《攻壳》就设定在这样的一个背景下，主角叫草薙素子，她全身都是机器做的，唯独脑子保留人类器官。草薙素子隶属于「公安九课」。公安九课是一支由身体高度义体化的军人组成的武装部队，负责对抗平常警察无法应付的暴徒。

《攻壳》的剧情很直白，讲的是一个程序获得意识之后，逃离寻求自我保护的故事。攻壳的亮点有三个，

一在视觉，受银翼杀手的影响。

二在文化，开头和插曲的谣 I 和 II ，以及草薙素子的护额、面纱都有浓郁的文化气息，是独属于日本的传统文化。歌舞伎的古典和赛伯朋克的冰冷、漫不经心融合碰撞，形成了极其美丽的艺术风格。

三在思想，我是谁、我和人工智能的区别、义体对自我认知的影响都源自经典的哲学问题。

这里我不想过多探讨剧情，大家有兴趣可以在网上自行观看（非常推荐！）。这里我主要想讨论《攻壳》中出现的哲学问题。

《攻壳》一共提出了三个问题。

存在

第一个问题关乎存在，是自古以来哲学家们探讨不止的，「我是谁」的变体。

草薙素子因为全身义体化，经常思考自己究竟是机器人还是人。面对人工智能，她问道，

「也许现在的我只是由义体和电子脑成的虚拟人格；也许真实的『我』根本就不曾存在过。没有人能够看到自己的大脑，『存在』终究也只是由周围的状况，作出相应的判断而已。如果电子脑能够产生自己的『思想』，那让我们相信自己存在的基础，又是什么呢？」

《攻壳》给出的答案是，「自我」是记忆。是「我」经历过的事情造就了「我」。

草薙素子为了寻找活着的感觉，会独自一人潜入深海，然后慢慢飘到海面。

她的同伴，巴特，一个硬汉，问她，不怕吗？草薙素子答道：

「我感到恐惧、忧虑、孤独、黑暗，或许还有希望。」

巴特不明白，又问：

「希望？在漆黑的海底？」

「在我浮向海面时，甚至会有一种重生的感觉。」

草薙素子平常是个很冷静的人，但这时她明显激动起来，她站在船上，仰望周围密集的天际线，激动地对巴特说 ：

「正如要有林林总总的部分，才能组成一个完整的人，而其中每一部分又要有千差万别，才能构成迥然不同的人 … 所有这一切，孕育了『我』。个人意识的升华使我意识到『自我』的存在，同时也将我限定在『自我』之中。」

在影片后半部分，导演又借人工智能之口，解答了草薙素子的疑问：

「生命就像诞生在信息洪流中的一个节点，DNA 对于生命而言，就像是人类的记忆系统一样，独一无二的记忆造就了独一无二的人。虽则记忆本身就像是虚无的梦，人还是要依赖记忆而存活。当电脑已能使记忆外部化时，你们应该认真思考一下其中的意义。」

这段话引出了第二个问题。

边界

第二个问题关乎「边界」。

我和机器人的区别在哪里？如果机器人也可以有思想，那他和上传思想到电子脑的人有什么区别？

「当电脑已能使记忆外部化」的意义就是「人」和「人工智能」的界限消失了。

片中没有提及人工智能究竟有多智能。是像银翼杀手里的仿生人一样，和人完全相同，除了没有同情心？还是像终结者的「天网」一样，智力远超人类？

没有定义人工智能就无法讨论和人类的区别，但是单从字面意义上讲，「人工智能」是「人工」的，「人类」则是「自然」的。从母亲肚子里出来的，是人类；从数据中诞生的，是人工智能。换句话说，先有肉体的是人类，先有思想的是人工智能。

剧场版的结局是草薙素子和人工智能融合，成为了新的个体。

最后，草薙素子对巴特说：

「孩童之时，所言俱为孩童。所感知如是孩童，所思亦复孩童。唯成年之后，便将童心摒弃。在你面前的，既不是人工智能，也不是被叫做草薙素子的女人。」

这段话中，

「孩童」自然指「草薙素子」这个人类，

「成年」则是草薙素子和人工智能合体之后，产生的全新存在（既不是人工智能，也不是被叫做草薙素子的女人）。

「童心」则值得是被困在人类肉身中的「灵魂」，或者 “ghost” （《攻壳》的英文名叫 Ghost in the Shell，壳里的灵魂）。

「孩童」和「成年」的区别就是「人类」和「人工智能」的区别。人类和人工智能都有意识，可是人类的意识被「困」在肉体里，只有死亡可以分开。相反，人工智能的意识是独立于躯体存在的，或者说，意识就是人工智能的本体。

因此肉体不仅仅是人类的桎梏，同时也是人类的围栏：肉体是人与人之间的物理界限。这具躯壳所包裹的是「我」，那具躯壳包裹的是「你」，任何人之间的区别看得见，摸得着，是确实存在的，不是虚无的想象。

一旦把意识上传到网络，一旦把意识数据化，就代表着你从「人类」转变成了「自然智能」—— 不是「人工智能」，因为你是自然的，但「自然」也成为了你和人工智能的唯一区别。你和人工智能本质上成为了同一种存在。

把自我意识上传到网络，意味着你的「意识」有可能在你不知道的情况下被黑客攻击、篡改、控制。赛博世界（意识上传到的网络）就像是一个海洋，每一个自以为「独立」的个体都是水滴，它们共同构成了浩瀚的赛博世界。

把自我意识上传到网络，意味着「水滴」融入了「海洋」，人和人之间的边界不复存在，「自我」成为了一个假象，一个遥远的记忆，一个被抛弃的「童心」。就像 Eva TV 版最后的 LCL 海洋一样。

现实

第三个问题关乎「现实」。

我如何证明自己不是一个捏造出来的存在？我如何证明自己的记忆是真实的？

第三个问题难就难在，人类也无法确定自己就是「真的」。就像黑客帝国的故事一样，有可能我们的「现实」实际上是一个被植入的梦，我们的「真身」被机器人奴役了，云尔。现实是主观的，我们只能依靠「感觉」和「记忆」来判断（相信）现实。

最后

我给大家列一下我找到的符合「赛博朋克」题材的电影和电视剧，大家要是感兴趣可以看看！

电影：

• 银翼杀手（1988）
• 银翼杀手2049（2016）
• 攻壳机动队（1995，动画电影）
• 攻壳机动队2：Innocence（2004，动画电影，楼上的续作）
• 黑客帝国三部曲（1999）
• 攻壳机动队（2017，斯佳丽演的真人改编电影，但是据说很差）
• 全面回忆（2012，澳洲殖民地的布景很赛博朋克）

电视剧：

• 副本（2018，网飞出的电视剧，第二季已经出了，一般）
• 攻壳机动队TV版（2002，有两季，质量很高）

其他的似乎就没啥了。攻壳机动队是赛博朋克的一座大山，有三个导演监制过，具体观看流程请参考知乎 :) 

书和漫画有很多，但我看得不多。威廉·吉布森的《神经漫游者》是赛博朋克的爸爸，可以说这部作品奠定了赛博朋克题材的整体风格，非常值得一看，我现在就在看它。

PS. 文中所有图片都来自嘀哩嘀哩，侵删