【專訪】挑戰表現主義名劇 毛俊輝探索心靈宇宙

毛俊輝近年往香港話劇團之路沒有停，主演贏盡口碑、五年內三度公演的《父親》後，會議密密開、展開圍讀，以至勤密綵練，為執導作《往大馬士革之路》上演作好準備，忙得不可開交。也難怪，這套史特林堡表現主義經典劇目，正是毛Sir主動推薦給劇團，不僅希望把佳作帶給本地觀眾，還親自落場，監督指揮，「我想導演《往大馬士革之路》已有多年了，因為我對這套劇有新體會！」

從藝五十年

「原來香港話劇團四十多年來，從沒做過史特林堡，以至表現主義的劇！」毛Sir遂把《往大馬士革之路》帶到香港話劇團，繼而帶給香港觀眾，他覺得作為本地旗艦劇團，應該帶頭做一些藝術探討，事實上，本地劇團尤其是大型製作，多演寫實主義的戲劇，偶有史特林堡作品零星登場，如愛麗絲劇場實驗室今年的《一齣如夢幻的戲劇》等等，本地觀眾想多作探討也無所從，「希望觀眾、演員，以至製作人員，一起探索。」

事實上，不止劇團，當過香港演藝學院戲劇學院表演系主任，還有香港話劇團藝術總監（卸任時獲頒「桂冠導演」名銜）的毛Sir，儘管執導經驗豐富，卻也沒有導過這位瑞典劇作家的作品，對於其後期劇作，甚至不諱言難以理解，「讀書時當然有接觸過表現主義戲劇，但只是理論層面，以戲論戲，坦白說，我不算很了解。」他笑了笑，說隨着年紀漸長，人生閱歷愈來愈豐厚，直至近年，他把該劇看通看透，認為箇中其實既有趣也有意思，「只是不像寫實主義戲劇，以生活語言、日常處境，探討人們內心、心靈世界。」千挑萬選，《往大馬士革之路》成了毛Sir從藝五十年最新執導作品，香港話劇團還特意舉辦《毛俊輝從藝五十年》展覽，假香港文化中心大堂舉行，展期至9月24日。

華麗轉身

何謂表現主義戲劇？毛Sir以史特林堡為例，指出其劇作夾雜現實與夢境、寫實與幻想，而且是跳躍式的，時序不一定具邏輯條理。史特林堡早期以自然主義寫作，在自身一連串經歷後，創作風格有着巨大突破，華麗轉身，成為歐洲表現主義戲劇的先驅，《往大馬士革之路》正是他轉型後第一部作品，「許多人在轉型期，難免摸索嘗試，但史特林堡一寫便是三部曲，我們演繹的是《往大馬士革之路》第一部，被視為他的代表作之一，所以我特別有興趣研究。」他當時已提出以影像表達內心，惟科技未達，只能以布景呈現，「但他明顯還沒滿足。」

毛Sir於2008年離開香港話劇團後，雖曾參與該劇團演出，好像為他再度贏得香港舞台劇獎最佳男主角等獎項的《父親》，卻沒再為該劇團執起導演筒，直至《往大馬士革之路》，他當然對製作有很多想法，包括選角，除了主演男主角「陌生男」的申偉強等香港話劇團演員，他還邀來蘇玉華與胡美儀，同台獻技，「這套劇那麼特別，我更想以不同演員碰撞，擦出火花和新鮮感。」蘇玉華讀演藝時是毛Sir的學生，兩人曾於舞台劇《新傾城之戀》合作，該劇於多地巡迴演出，備受好評，在毛Sir心目中她是一流女主角，「《往大馬士革之路》對大家來說都是陌生的，如果演員沒有足夠個人底子支撐，很易慌張畏縮。蘇玉華經驗十足，也很自律，幫到她演戲。」

找心靈慰藉

太太胡美儀在劇中扮演蘇玉華的母親，毛Sir指豐富人生經歷，有助她演繹角色，「該劇宗教成分頗重，胡美儀正好是個基督徒，她的看法有更多層次。」美儀姐不常演舞台劇，多是毛Sir把她引進舞台，包括《情話紫釵》等等，不說不知，兩人當年便是在舞台劇──赫墾坊十周年作品《一籠風月》相遇，並雙雙贏得香港舞台劇獎男女主角獎。

時代急劇轉變、疫情大流行，叫人煩躁不安，矛盾衝擊難免，甚至迷失，此刻重讀該劇，更有意義，「人們更要找到心靈慰藉與平靜，重新認識自己，知道自己要做甚麼。當成為更好的自己時，便能改造社會，讓世界變得更美好。是有點理想主義，而我們做劇場的，也應如此。」毛Sir未必以傳統方式處理該劇，但這個訊息，他特別想強調，「只是說說，沒有用，就做一齣戲出來吧，讓大家有不一樣的體驗！」

（原文刊於2021年9月16日香港《星島日報》副刊）