IG式攝影美學

葉曉燕 Rachel IP
·
·
IPFS
·
依家有唔少攝影師都係由Instagram起家,只要你嘅相片夠吸睛,有時真係可以一炮而紅。但就係因為要夠吸睛,你會發現好多IG嘅相未必好襟睇,而且好相似。


仿森山大道風的作品到今時今日仍比比皆是,但沒有太多人深究PROVOKE是什麼及作品所產生的時代背景。


呢篇文刊登嘅時候, Clubhouse已經可能式微。我對網絡潮流一向唔係跟得好貼,都係因為機緣巧合之下先係一月尾二月頭下載Clubhouse。起初嘅房間都幾有趣,可以聽到世界各地嘅人就住某啲議題好認真咁交流。有日我無意中參加咗一個「攝影房」。同平時一樣,好多傾攝影嘅人都係講緊相機同技術,間中會講吓攝影作為職業嘅一啲情況,例如婚禮攝影、商業攝影等等。後來先知道原來好多人對攝影創作都好有興趣,只係唔知點樣入手。

有人話佢會睇跟吓啲IG (Instagram)攝影師,睇吓學吓人哋影啲乜。自從IG興起,某程度上都改變緊攝影嘅美學同埋生態。Instagram喺2010年10月上架,直至2021年1月,全球用戶數量已高達1,000,000,000。對攝影嚟講, 2010年係一個有趣嘅年份,因為除咗Instagram之外, 2010年6月正正係iPhone 4嘅誕生,呢兩樣嘢結合完全扭轉咗攝影嘅生態。雖然之前已經有flickr (2004年發怖),可以比用家分享高像數嘅相片,Facebook亦早已於2004年出現 (整個網絡運動其實要講埋web 2.0先完滿)。但當時喺網絡流通嘅相,仍然以數碼相機生產嘅影像為主。

依家有唔少攝影師都係由IG起家,只要你嘅相片夠吸睛,有時真係可以一炮而紅。但就係因為要夠吸睛,你會發現好多IG嘅相未必好襟睇,好多相會將着焦點放係「一秒衝擊」既視覺經驗,要夠Eyes Candy,要有Visual Impact。另一個問題係你會發現好多相其實好相似。


以下幾款都係喺IG經常出現:

  1. 近年有唔少女攝影師鍾意影身體嘅Close Up。相片會帶有少少頹廢感,逆光、朦朧。內容有少少似日本攝影師川內侖子(Rinko Kawauchi),都係關於生命、生死;影像又會有啲蘇菲亞哥普拉(Sofia Coppola)電影《 鎖不住的青春 》(The Virgin Sucides, 1999)嘅感覺,青春、消逝。
  2. 另一種係追求絕對工整、對稱,表面上有德國冷面攝影(Deadpan Photography)嘅美學。呢啲相好多時都會影建築物:彩虹邨,海山樓、勵德邨⋯⋯屋邨、學校⋯⋯ 唔少人都會衝去嗰幾個地方影埋的一模一樣既相。
  3. 較早期又有嗰種喺郊外拍攝嘅風景相,相片都走「日系」:High Key、低飽和度(low saturation)、冷色調、偏藍。相中嘅人物會影到好細粒,要營造一種乾淨嘅感覺。
  4. 有啲相會用Photoshop,重PS,去製造一啲「surreal」嘅情景,帶一啲玩味。
  5. Old School一啲,有仿森山大道(Daidō Moriyama)風格:黑白、搖晃、粗微粒、朦朧、對比度高(High Contrast),內容主要以街拍、Snap Shot為主。
  6. 外國就會多一啲似Stock Photo(資料庫)或者Wallpaper(電腦桌面背景)嘅相:高技術,構圖工整,但內容空洞,十年如一日,有一種罐頭式嘅美學。題材通常包括風景、日落、動物、特別係正在獵食嘅動物、萬馬奔騰、賽車、花卉、美女、少數民族..... 重「龍」味,有時會有過份嘅「味精」,重手PS調色。
  7. 何藩式嘅黑白相:著重光影,展現幾何線條,唯美。而何藩嗰張Approaching Shadow已經係1954年嘅事。


唔同嘅人根據唔同嘅年齡同性別,會有唔同嘅喜好,不過大家都好似追求緊同一樣嘅美學,網絡上有太多一模一樣嘅相。有時又會聽到啲人講,只要啲相有女有貓就會多Like。雖然啲相多人Like都會開心嘅,但如果影相只係為咗呃Like,其實又冇乜意思呢?

IG當然都有好好嘅攝影師,我覺得喺學習攝影嘅階段,嘗試影吓以上嘅相,知道當中嘅技巧同埋特性,亦無妨。但講到真真正正嘅攝影創作,大家可能要諗吓點樣擺脫人哋嘅影子,或者唔再重複其他人所做過嘅事。你要去搵屬於自己嘅方向,包括自己嘅美學風格,最關心嘅內容、創作嘅方式、對藝術嘅追求,點解要用攝影?究竟真正屬於你自己嘅係乜嘢?

千祈唔好滿足於只係製造一啲視覺衝擊或者製造一啲所謂「靚」嘅相,更加唔好只係顧住追相機追鏡頭追器材,而唔係真係做緊攝影。

買相機係開心嘅,就好似得到新玩具咁。但講到底,相機只不過係攝影嘅工具,我哋用部相機影緊乜嘢?做緊乜喇?點樣影?點解要用呢啲器材?先係最緊要。千祈唔好成為相機嘅奴隸。當然相機同攝影嘅關係好密切,唔同嘅器材會有唔同嘅特性,亦都可以做到唔同嘅嘢。所以我哋更加應該因應我哋想做嘅事而選擇適當嘅工具,而唔係一味追求最新最貴嘅器材。錢輕易買到嘅嘢基本上都冇乜特別意義,亦唔值得炫耀或者自豪。影嘅門檻隨住科技嘅發展已經變得越嚟越低,基本上已經進入一個全民攝影嘅年代,而攝影器材亦都越嚟越平。係呢個情況下,我哋關心嘅更應該係影像嘅生產,同埋影像本身嘅價值。

多的去思考攝影嘅本質及可能性。想進一步認識攝影,其實真係要多睇書、多思考、甚至多的接觸唔同嘅藝術。除咗影相之外,更加要多啲審視自己嘅作品。

有機會下次再講多一的。有任何關於攝影或者藝術嘅嘢亦歡迎發問。


文:葉曉燕 Rachel IP


原文刊登於 《迴響》第九期 (2021.3)
https://resonate.hk/
https://www.facebook.com/ResonateCantonese/
《迴響》係一本屬於香港人嘅粵語文學期刊

CC BY-NC-ND 2.0 授权

喜欢我的作品吗?别忘了给予支持与赞赏,让我知道在创作的路上有你陪伴,一起延续这份热忱!