話題》音樂之於電影，不單是「配」字就能打發：吳家恆讀《樂來越愛電影配樂》

撰文 · 吳家恆（譯者、古典音樂台主持人）

翻看《樂來越愛電影配樂》，不必看完，就會得到一個結論：把音樂在電影中的角色定位為「配樂」，實在是一大誤解。

「配樂」讓人想到牛排旁邊的配菜。這家餐館的功夫如何，就看牛排烤得好不好，至於配菜，只要水準之上就好，如果不想吃烤蔬菜，換成薯泥或炸薯條也可以。

沒錯，人是視覺的動物，而電影訴諸視覺，所以真要做出主從之分，當然是影像為主，聲音為輔。但是光有紅花而無綠葉，根本經不起細看。

➤有聲勝於無聲：聲響系統與影像同等重要

無聲的影像，觀賞者頂多看個幾分鐘，耐性就到了上限，更別說讓人掏錢觀賞。「默片」時代就已經證實了這個道理，所以才有鋼琴師、甚至管弦樂團在現場演奏，讓觀眾更能與影像起共鳴。

這說明了音樂在電影中的角色至為重要，不是一個「配」字就能打發。這更說明了聽覺對人的重要。

當代各種影像技術與聲響系統強調逼真、身歷其境，無形中把觀眾貶為被動、遲鈍的容器；音樂專家不時提醒，音樂的種種繁複安排，不是一般人能領會。於是，很多人謙稱「音痴」。

其實，這不是事實，只要是聽力正常的人，對於聲音都非常敏感，這關乎人的生存。如果人真的是對聲音無感的話，那麼，在物競天擇的過程中，他老早就被淘汰了。

人的聽覺器官在頭顱兩側，加上軟骨構成的耳廓，基本上可以接收到各方位傳來的聲音。更微妙的是，就如同雙眼眼珠之間相距大約只有7、8公分，人卻能因此辨識出景物距離之遠近，雙耳相距只有大約20公分，人卻能藉著聲音反射回來的時間差，建構出所處空間的大小。我們只是對此習而不察，甚至貶抑自己的聽覺能力。

不要再說自己是「音痴」了，我們都具有優秀的聲音辨識能力。如果以電影為主題，剩下的問題就是如何「聽」電影了。這正是《樂來越愛電影配樂》想要做的事。

➤聽電影從哪裡開始？

作者謝世嫻是外表亮麗的鋼琴家，出過專輯，也學過電影配樂。本書瞄準的讀者，介乎一般與專業之間：喜歡看電影、關注電影配樂的讀者，讀這本書將會有所助益；若是攻讀電影、音樂科系，或從事電影產業者，則能從這本書獲取必要的常識。

主題如何鋪排呢？從目次不難看出作者的想法：用50頁（大約全書的五分之一）講述基本概念，剖析音樂如何與劇情、角色相結合。電影的開頭與結尾往往至關重要，因此，作者特別把片頭曲與片尾曲單獨劃分出來闡述。電影作品除了音樂之外，聲音／聲響的營造，也是音樂的延伸，故特別談了音效與氛圍的音樂。

接著，作者挑選了15位作曲家大致介紹一番，舉出實例，說明作品如何天衣無縫地運用在電影之中。這15位作曲家又分成兩類：一種作曲家是專為電影量身創作，另一類則是像貝多芬、莫札特、拉赫曼尼諾夫這些早已逝世的「古典音樂作曲家」，他們當然不可能專門為電影寫音樂。但是，當電影導演出於需求或喜好，且有專業能力能在影中適切靈活地穿插、使用古典音樂時，結果總會讓人再三玩味，讚嘆不已。

➤《阿瑪迪斯》電影開頭的一錘定音

以《阿瑪迪斯》（Amadeus）為例，這是改編自彼得．謝佛（Peter Shaffer）的同名舞台劇，以莫札特被另一位作曲家薩利耶里（Antonio Salieri）謀害的傳聞為主題。

電影一開演，驀然響起一聲凝重抑鬱的和弦，這是莫札特歌劇《唐喬凡尼》（Don Giovanni）的序曲開頭。光是這一聲，就勝過千言萬語，足以印證導演／劇作家的關切，及彰顯這部電影的核心主軸。

即使是對莫札特一無所知，未曾聽聞《唐喬凡尼》的觀眾，也會從中接收到暗示：這不太是喜劇。如果對莫札特、《唐喬凡尼》、《阿瑪迪斯》劇本有更多的浸淫，將有更進一步的體會。

莫札特的父親在1787年5月去世，而《唐喬凡尼》的劇本在6月完成，莫札特隨即開始譜曲，在10月底完成並首演，歌劇的序曲——也就是電影開頭的一錘定音——是在演出前才寫完的，可見整個創作過程相當緊迫。

《阿瑪迪斯》把這部歌劇看成莫札特對父親去世的一種反應，這個栽培他最多、影響他最深、但也是亟欲掌控他、跟他有著諸多摩擦的人，如今已經去世。

莫札特終於脫離了父親的掌握，如脫韁之馬，創作歌劇腳本誘發了他最狂野、最幽暗的心緒，驅策著他寫完這部歌劇傑作。《唐喬凡尼》的主角是一個有著強迫症、性成癮的貴族，面對可怕的報應，他沒有乞求原諒，而是拒絕悔改、拒絕救贖。

《阿瑪迪斯》採取這個視角，把《唐喬凡尼》看成莫札特對父親的斗膽忤逆，也看到薩利耶里對父親的忤逆。莫札特的父子關係是《阿瑪迪斯》不絕如縷的主軸，而薩利耶里對父親角色的叛逆，更是推動戲劇的動力。

「父與子」這個主軸，在電影開場的第一秒，就告訴觀眾了。薩利耶里把生父看成發展自我的阻礙，進而忤逆天父，以毀掉天父所愛的莫札特作為報復（片名「阿瑪迪斯」的意思是「神所愛的」）。整部電影建立在薩利耶里與神父的對談之上，而薩利耶里之所以願意跟神父說話，是因為他蔑視、不認同神父的看法。

當我一再重看《阿瑪迪斯》，電影音樂安排巧妙，常常讓我折服得起雞皮疙瘩。同樣是看《阿瑪迪斯》，謝世嫻關注的點，可能跟我不同，也跟別人不同。不過，話說回來，每個人都能對於影像與音樂的關係，建立個人版本的自由詮釋，藉此挖掘到更多看電影的樂趣。

《樂來越愛電影配樂》所做的，就是提供基本裝備與技術，及讓讀者深有體會的實際觀察。一旦讀者有所掌握，便能自行出發，找尋專屬的樂趣。換言之，這本書只是提供了一雙登山鞋、一副手杖，剩下的，就是自己去添補其他裝備，找想爬的山去攀登了。●（原文於2023-04-21在Openbook官網首度刊載）

樂來越愛電影配樂：鋼琴家導聆，愛上15位超凡大師的永恆旋律
作者：謝世嫻
出版：原點出版
【內容簡介➤】