分散式自治實踐與研究者，尋找有別於電馭極權與財閥亂鬥的第三條路。喜歡討論，請別客氣與我討論。

餘燼永恆｜鏈上駐村實驗結語

2022 年 11 月 21 日

身為鏈上駐村機制策劃者，將結語寫於此。「鏈上駐村」可能為實體的「空間問題」與數位的「資料庫問題」帶來新的思考層次。問題無法解決，但說不定問題本來就不存在。

今晚是台北國際藝術村「藝術採集計畫 - 是過去式是現在式也是未來式」的開幕派對，辦在北平東路四樓天台。風很大，往東邊看，可以看到台北火車站屋頂，還有尚未動工的雙子星基地。

派對有個名字挺美的，叫做「餘燼派對」。明年藝術村現址就會拆除，更久以後原地成為全新的政府大樓，這次應該是最後一年在這裡開派對。所以取名餘燼，非常入味。曉雯總監說「平常鄰居沒什麼人知道我們在做什麼，疫情之後更是如此，今天我們把喇叭開最大聲，一路到十點。」（然後隔壁的警察就真的來了。）

「餘燼派對」正好為「鏈上駐村．台北想像」劃下完美的句點，這幾天藝術村順利典藏駐村藝術家的鏈上作品（可能是藝術村有史以來第一次典藏作品），虛擬展覽也建設完成。從去年 11 月姚仲涵老師找我參加藝術村的寶藏巖光節至今（當時的作品：光明燈 NFT｜Treasury DAO），沒有料到後續會這麼有意思，餘燼時刻分享一些小故事。

故事發生在駐村後，這次「鏈上駐村」共有十組藝術家參與，遍佈世界各地，當然台灣居多，這些藝術家被各種資訊「折磨」之後，成為好朋友。此時芝加哥的藝廊空間舉辦 Open Call，募集 NFT 藝術作品，進行實體展覽。參與鏈上駐村的熱浪陳姸名與項藍揪團投稿，結果上了，作品真的在芝加哥展出。

正好鏈上駐村藝術家吳郁欣從德國卡塞爾風塵僕僕地回到芝加哥，特地去了當地藝廊，拍了台灣藝術家參展作品照片回傳到群組裡。看到這些相片我真的很感動，「鏈上」的時空魔法發生了！

還記得今年七月「鏈上駐村」線上說明會，我坐在曉雯總監旁邊，有匿名者酸溜溜地提問：「線上與鏈上有何不同？如果總監連這個都搞不懂，有什麼資格做鏈上駐村？」我生平最討厭資格論者，如果實驗產生的外部性不可證，何必攔阻自願當白老鼠的行動者呢？而芝加哥故事正好證明上鏈的駐村行動會替雲端／線上駐村產生質變。

更易於交換的作品（NFT），成為展示的最小單位，在同時不同地，被更多人觀看，而觀看者包括同一期的數位駐村藝術家。這在實體的駐村不可見，在線上駐村也不可見。

「鏈上駐村．台北想像」是台北國際藝術村第一次籌辦以加密藝術社群作為據點的駐村行動，老實說，在我有限（但窮盡努力）的調查中，世界上還沒有一個藝術聚落用這種方式聚集藝術家、導覽數位聚落、並典藏數位作品。

首先，駐村藝術家沒有實體聚會，開放給所有人；
其次，駐村藝術家在一個月的駐村中，會有各種 web3 基礎教學與 web3 社群遊覽（彷彿 CityWalk）；
最後，駐村藝術家必須創作作品，將其上鏈，由藝術村典藏。

過去藝術村由於空間限制、預算限制、營運方向，無法典藏藝術家作品。但數位典藏，且透過 NFT 形式，保存成本是相當低的，這個動作甚至永久記下了藝術家與藝術村短暫的交會。

藝術村之於藝術家，向來是陪伴、成長、感受、行動，藝術家知名度與作品最後的完成度並非藝術村主要目標。而這些過程，肯定是動人且非同質的。這些過程，應該銘刻在某處，在實體空間比虛擬還脆弱的現下，區塊鏈便是一個很棒的落腳處。

而且以顧問（我更情願被稱為書僮）身份參與整個計畫的我，有個更飛躍性的狂想。兩個看似毫不相關的討論在「鏈上駐村」可能產生交會，分別是實體的「空間問題」與數位的「資料庫問題」。

若各位有興趣，可以觀看台北國際藝術村於 2021 年舉辦的「20週年茶几漫談」，可以從十數位早期到晚近的關係者，快速回顧台灣的藝術進駐史。「如何辦出下一兩個世代在社區和政府同感需求的『新Party』，始能有機會擺脫『藝術村不再是都市空間的養地停車場和歷史地景墓誌銘管理員』。」（不應只是「閒置空間遺緒」的藝術村！—— TAV 20週年茶几漫談後記．吳牧青．典藏）

我特別喜歡「在開始－藝術進駐的開端」那場紀錄，由侯淑姿老師分享，搭配台灣社會局勢變化，兩三句帶過二十年，藝術村在不同時代面臨不同命運，藝術村從來不只是被動的物盡其用。

在同樣的歷史背景，關於藝術家與藝術作品的數位資料庫面臨一樣的困境。與實體空間人與人連結相仿，數位空間也需要面對連結問題，這便是元資料（metadata）建構的難題。由現為典藏數位主編張玉音企劃的「雲端知識譜陣—在談藝術家資料庫建置」，我們可以看到台灣的藝術家資料庫建置，同樣面臨公共性的難題。誰夠格編纂資料庫，藝術家可以自己寫嗎？我們需要歷史的斷簡殘編，還是集權的編輯群？目前我們可以看到基於不同取徑產生的台灣藝術家資料庫。

以上很簡要地提到「實體空間」與「資料庫」的公共性問題。我認為「鏈上駐村」，說不定可以替兩種議題提供全新的觀點。

這次駐村的設計是，不論藝術家以哪何種媒材創作，都必須自己鑄造作品，將自己的身份與作品產生關聯。這個要求產生了絕對的「客觀性」，作品、作者、作品描述、元資料彼此之間永遠連結在一起，且保證任何時代的人，觀看作品接相同，因此又產生了「保真性」。NFT 讓資料向未來傳真，而資料本體，可能為現在發生的藝術。

這是某種絕對真實的資料庫，或者說，這根本就不是資料庫，因為資料庫得由第三者維護，而經由 NFT 鑄造出來的作品，已經靜靜躺著，等待後人淬煉評價，正可謂市集即資料庫。在這種強健的結構下，作品難有斷章取義之疑慮，因此意外實現了民主化（或多中心化），人人都可以觀看，人人都可以評論，不論時空背景。（下一個可以延伸討論的議題—公領域 CC0 NFT，但不在此贅述）

而藝術村的數位典藏過程，除了實體空間貯存問題迎刃而解，也再次挑起了藝術村的空間任務問題。藝術村的服務範圍，公共性的使命與走向，通過這次「鏈上駐村」打開了新的思想層次。

我想技術應用倒是其次，但基於新技術產生的思想質變，關於虛擬互動的陪伴、異地共時的體驗、還有玩弄web3機制核心的創作，這些都是藝術家與藝術村精神層次的實踐。

既然沒有人做過，那我們就來自己實踐看看，摸著石子過河，不如將機制作為一種美學實踐吧。

再分享一個有趣的故事，在藝術村正好要典藏駐村作品的當口兒，FTX 交易所暴雷了，幣價全線下跌，Tezos 也不例外。原本的典藏成本由於法定貨幣購買力大幅上升，每一位藝術家硬是意外多了三成，以幣本位的觀點，實在是很不錯吧。

每一位藝術家瞬間衝上排行榜，為藝術家往後的經營吹響號角。是的，加密貨幣此時此刻便是如此不穩定的新興世界，在這個世界裡，許多觀點百花齊放。典範還沒有轉移，但藝術村的行動主義，可能稍稍鬆動了某些既存事物吧。

這次《鏈上駐村》行動，我也暗自下了一個目標，盡量使用本土服務，但透過服務走向世界。

因此上架平台使用台灣本土服務 Akaswap，Akaswap 從第一天營運開始，便符合原原本本的去中心標準，不代管、不接受法定貨幣，對接 Tezos 海外主流 NFT 平台。藝術家惟有學會自行操作，學會 gas fee、版稅、對於數位資產的所有權，才能順利上架，這是一種轟炸，但必要。

此外，這次《藝術採集計畫》的虛擬展間，使用本土開發，但在海外比台灣來紅的 Protoworld。Protoworld 由同樣是藝術團體的涅所未來與神秘組織共同開發，支援 Tezos NFT，而且自由度極高，甚至可以在展間內與不同參觀者互動。目前 Protoworld 即將度過 Pre-Alpha 階段，大家有興趣可以點開展間連結體驗看看。

》展間請點此進入《

最後，我必須感謝這段過程中所有共同努力的朋友。從機制實踐面來關照，這已經可以稱為一種集體（Collective）了吧。感謝藝術村的曉雯與慶玲讓我有機會將腦洞大開的構想完成，執行往往困難，但回首看來始終令人沈醉。也感謝 TASA 的洪秉綺作為執行層面的堅強支柱，甚至在實體聚會帶來享用不盡的滷味！作為數位人，我真的是一步步重新體會現場的美好。

也感謝 Volume DAO、FAO DAO 所有被我拉來的講師與夥伴，還有所有被我們打擾的 web3 社群導覽大使，也感謝浩恩打造了這麼美好的展場，大家一定要進去體驗看看。最後再次感謝所有願意一起以身試險的駐村藝術家們，雖然我至今仍困惑於藝術為何物，但這可能是最接近的一次吧。

最後的最後，附上駐村結語小文，不知為何就上牆了，與大家分享。

台北想像．鏈上駐村

今年是台北國際藝術村第一次嘗試鏈上駐村《台北想像》，藝術村本著實驗與陪跑的精神，將十組藝術家拴上區塊鏈，發行「現在進行中」的作品，嘗試「是過去式是現在式也是未來式」的典藏。為期一個月，十組藝術家與一間藝術村，還有許多台灣 Web3 社群，在世界各地同一時間（區塊高度）共同討論何謂駐村、何謂台北、何謂想像？並且共同研究非同質的數位性，如何嵌入自己的創作物之中。

不同藝術家從他方凝視台北，產生多元想像。從社子島、關渡、花蓮、高雄、芝加哥、卡塞爾，不同地理疆界的限制將藝術家的想像錨定在心裡，名為藝術家的駐村（artist-in-residence），實為藝術家的共時（artist-in-synchronicity）。2022 年，台灣從新冠病毒三級警戒的氛圍中慢慢舒緩，卻也是台北國際藝術村在北平東路的倒數第二年。區塊鏈的半永久性，透過作品上鏈與收藏，讓藝術家與藝術村的羈絆得以紀錄在歷史上。這種恆常可能比機構、藝術家、時下文化都還要更長久。

採集計畫將虛擬之作品統整於虛擬之間，具現化想像中的台北，我們用通往未來的技術保存現時成長中的藝術家，將過去的印象鑄造於鏈上，譜寫當代台北的可能面貌。這是飄搖中的藝術村繼續探索的印記，在分散式帳本中不會改變。