張明曜

這次的作品使用Stable Diffusion製作我從其名稱「穩定擴散」聯想到「維持穩定」的狀況亦正深入各個面向。但另一部分，彷彿有某種覺醒也正在維持「穩定的擴散」。

《FAT Christmas》開賣2個小時左右，賣出超過500版，大約一天左右售出721版，並在不到兩天的時間內完售821公售版次。總會有人徘徊在二級市場間，尋找心儀的組合。

穩贏不賠的惡作劇，讚。

若＜張明曜雙年展＞中的「張明曜」代表發起人及使用的展示空間（藝術家後援會），那「雙年展」呢？在這裡「雙年展」究竟是一種承諾，或是一種幻象，還是一個低劣的玩笑呢？

第一屆張明曜雙年展共24人投件，含系列作共49件作品。最終入選42件作品，將於2022.09.17於張明曜後援會展出。

＜第一屆張明曜雙年展＞的徵件計畫，徵求各位不在目前創作計畫中，想做但找不到機會做，覺得跟目前風格有落差的作品。

若有成員因遊戲而被淘汰，那就只能說命不好。而總質押的額度將會下降，倖存的成員的分潤比例則相應提升。遊戲結束後，亦可重新開放俱樂部，促進成員的流動。

相應的加碼及回饋活動，讓收藏家們積極地進行交換。充足的版次以及眾多參與的藏家，更推動了社群的互動。為了交換缺少的SpyMash，有不少人私訊擁有者進行交易。而akaSwap的Discord更額外開設子頻道，供用戶交換SpyMash。

我著眼思考的，不僅是在自己的藝術家俱樂部中，該做點什麼。也在思考著，如何與其他人的俱樂部進行互動，並且社群如何與這件事產生互動──讓沒加入後援會的人們，也想要參與。

俱樂部的分潤，一直到現在我仍覺得是整個機制最了不起的地方。

我看著akaswap熱銷排行榜，一直想到國高中時大家注目的唱片熱銷排行榜。那裏有最新潮、最好聽、最熱銷、最hito的好音樂，醒目的專輯封面，啟蒙多少青年們新的視覺感官。甚至說，「設計之美」從那時闖入了我的世界中，與電影海報共同占據我心中一小塊領地。

我想，這會是一件很療癒的事。有別於正能量循環，或者萌萌可愛的路線，一點點的負能量，就像苦茶一樣對健康也很好。

《若水獎》一定會有一些不錯的作品，因為名額有限，所以未能擠進這有限的名單。那或許我可以集結眾人之力，弄一堆「若若水獎」進行補充。除了讓一些喜歡的作品被看見之外，也給予創作者一些鼓勵。

西元2022年3月29日，王姓老農發現山上農舍漏水。因為疫情導致資金不順，故延宕修繕，苦惱著何時回歸疫情前的日常生活。代表著因疫情造成的非常時刻，如何經營日常的難題，也象徵著過往細微的日常困頓將被放大到難以忽視的尺度。

因無緣而錯身的朋友，多少有些抱怨（承蒙厚愛）。這讓阿亂決定在akaswap的discord加入銷售機器人，當平台上有東西賣出的時候，機器人就會傳送即時訊息，讓大家知道。我自己都叫它「反突襲機器人」。

撤展行動的政治性，表面上似乎是策展頁面的抵抗，但更重要的是我們在號稱「什麼都不會消失」的區塊鏈上，製造了一個會消失的景觀。誠如先前所說，這或許是個再也難以複製的行動。也唯有在策展頁面與基地遺址共存的狀況下，觀眾的想像力才有機可趁。

表面上將平台變成傢俱行，實際上在椅海中浮沉，安置一個立身之處。繞過申請，避開正常管道，翻過圍牆，闖進體育館後的空地，野生的策展，自定義我們的「一席之地」。

但我總覺得，燒掉的部分與留下的部分，所形成的差異、輪廓是動人的，可能到心碎的，甚至疼痛。

它像是以自身的複製品圖像為提示之生成演算，不斷修復自身的同時，亦不斷丟失自身，在一次次的迭代中，越發偏離原作，卻也更逼近完美的贗品之軀。

儘管如此，《Last Supper》卻註定偏離原作，朝著無限完美的相似物而去。