《好好拍电影》:值得好好欣赏的许鞍华
数日前, 两部把许多香港人弄哭的纪录片,没把我搞哭,倒是许鞍华几乎把我搞哭了。 2014年看她的《黄金时代》 ,也是被感动得稀里哗啦。许多人觉得那部电影拍得不好,但我却认为许鞍华通过萧红,拍出了一种时代的悲凉感。
事实上,通过《好好拍电影》,在许鞍华身上,我也感受到了一种类似的悲凉感,尽管整部片子的基调并不悲凉,许鞍华自己也总是脸上挂着笑容,轻松地面对着镜头。
电影拍出了许鞍华的真性情,她在镜头面前几乎毫无保留地分享着自己,而这种真,很难通过镜头在其他导演身上看到。所以到影片最后,许鞍华对电影、香港的告白,则并不会让人觉得都只是颁奖礼上常听到的那些陈词滥调而已,显得特别的真诚和动人。
以《好好拍电影》为名,纪录的对象又是知名的资深导演,影片却并没有把焦点放在许鞍华的创作观上,而是把更多的篇幅用于呈现她是一个怎样的人,中间穿插她的作品,使她的生活和作品之间产生了某种微妙而有趣的联系。像我这种看她电影不多的人,也能迅速地对她的创作体系建立起一些基本的认识。这是一部很生活化的纪录片,如果不是许鞍华,或这个制作团队与她之间没有足够的熟悉和信任,很难想像会拍得如此生活化。比如,你很难想像《无涯》会拍杜琪峰怎么逗猫,或他和家人怎么相处。顺便一提,《无涯》的导演参与了本片的剪辑,他特别胜任这类纪录片的剪接。其实,本片最后部分谈许鞍华对香港的爱,与《无涯》的后半部份讲杜琪峰对香港的羁绊,也有异曲同工之妙。
自称以电影为伴侣、文学为情妇的许鞍华,许多人或会觉得她孤独。但你看她和亲人之间的相处,看到她有那么多文化圈、电影圈的好友,又怎会觉得她孤独?然而,电影又确确实实捕捉到了她的某种孤独。在大陆出席各种活动时,她和周围环境之间的格格不入,便给人这种孤独感。博纳之夜,一片欢腾,她却一个人溜出去抽烟;有节目邀请她上台,主持和观众像呼唤偶像一样大声呼喊着她的名字,她却似乎并不享受。她也是明白人,她知道得到了一些资源去拍摄一些自己想拍的电影,就得付出一些相应的代价;同时她也有一些必须坚守的底线,她可以谈回归之后的香港电影,但坚决不说什么「祝福的话」。
片场的许鞍华会发脾气,但也不乏可爱。在新界的深山野林里拍《明月几时有》,她从地上抓起一把泥,亲自给周迅「补妆」,说着:「对唔住啊,阿迅」;拍《黄金时代》时,她摔了一跤,却连忙安慰旁边已就位的汤唯:「无事,汤汤。」电影没有访问演员,但演员也都应该会喜欢这样的导演吧?
喜欢我的作品吗?别忘了给予支持与赞赏,让我知道在创作的路上有你陪伴,一起延续这份热忱!