對於演出行業的從業者而言，最終就僅是希望得以能恢復活動的正常舉辦，讓大家有演出可看，讓幕後工作者有工作可執行，才能真正維繫整的行業正常推進。

這幾天與朋友碰面聊天時，有聊到一些產業內在全球各地的現象與狀況。疫情肆虐，在還沒有有效且可靠可行的疫苗出現之前，即使是檢測量能的不足，都依然讓世界各國傷透腦筋無法有效找到應對方式。因此目前最可靠且公認有效的方法，就是隔離政策與個人防護提昇，例如保持社交距離，避免群聚...等。

讀了一篇 WeChat 上的自媒體文章。是針對 A君 的採訪與近日幾場比較知名的線上演出之文章。包含五月底的五月天、前幾天的 Eason 慈善音樂會...等。文章主要並非介紹這些線上演唱會，反而是探討一下現場音樂這種形式是因為疫情產生的特殊現場，還是這是未來的新商業機會？

早上看到一則報導，是來自韓國的音樂產業的版權討論。第一眼看到標題時，心裡初步的印象是覺得在音樂娛樂產業的發展上，韓國一直是傾注了巨大的資源，幾乎舉全國政策與資源共同發展 K-POP。（甚至連 K-POP 都被這股努力創造出了獨有的名詞）那麼倒因為果的刻板印象總會覺得既然 K-PO...