菲利浦·德·尚佩涅 (Philippe de Champaigne)：《摩西和律法銘文》

有關《摩西和律法碑文》的這個主題，菲利浦·德·尚佩涅曾為之創作過三個版本，其中另外的兩個版本分別被藏於俄羅斯聖彼得堡和法國亞眠的美術館。

密爾沃基藝術博物館的這幅珍藏首先給我們的感覺是它傑出的表現手法，雅緻的色彩運用和沈穩的構圖佈局。畫家抓住了受託人摩西在西奈山接收律法銘文那一刻。為了讓畫面顯得更為莊重威嚴，畫家在前景裡設置了一塊大理石石板。

台前的摩西身穿一件袖口鑲邊的華麗內衣，肩披一件褶襉懸垂的高貴斗篷，他將神聖文本擱置在石板上。其右手扶著兩塊石碑，左手拿著用於摹描《十誡》的蘆葦筆。他身後是無盡的黑色，這說明只有在箴言的映照下他才會成為先知，才會得到拯救。

摩西的面容：

族長摩西的表情在光線下顯得柔和。雖然他是戒律創立的主角之一，但在神秘的律法面前，他的表情流露出些許的不安和困惑。但他堅定嚴肅的眼神，毫無疑問地默示了嚴格遵循碑文的必要性，從第一戒律開始，禁止一切偶像崇拜和一切對神的造型 : ‘‘除了我之外，你不可有別的神 。不可為自己雕刻偶像，也不可做模仿萬物的形象，更不可跪拜侍奉這些像。 ’’

摩西頭上的角：

傳說中的摩西，頭上有一副觸角，象徵了他的繁殖力和威力。曾幾何時，因為這對角而引出了許多爭議，其中因誤譯而挑起的爭端被普遍認為是主要的原因。在拉丁版本的《聖經》裡，聖熱羅姆可能將兩個相近的希伯來文字：karan (發光)和keren (觸角)，混餚了。於是大家便將‘‘他容光煥發’’誤認為‘‘他面容生角’’。而在此幅畫裡，摩西頭上的角被迸發的兩束光線取代，光線替代了長期流傳於民間的觸角。

摩西的手：

手的刻畫細緻入微，中間三指合併引人注目。中指和無名指顯現在光線下，就如同基督和聖父的形象。相比之下，食指顯得有些神秘，好似聖靈。這種類型學的表現手法一直將《舊約》和《新約》中形象聯繫在一起。

銘文：

最奇怪處理手法莫過於用法語來呈現經書真義的律法《十戒》，從中我們可以發現這是一件涵帶宣言價值的說教性畫作。與此同時，畫家仍然遵從了最古老的碑頂傳統: 它的邊緣不是拱形而是直線。碑文上的戒律以傳統的方式排列著，前三條戒律規定了人類在上帝面前的行為: 敬仰，尊重，頌揚。後面七條則和社會生活有關 : 禁止殺人、猥褻、姦淫、撒謊、造假、誘拐。

菲利浦·德·尚佩涅近乎的禁慾主義和對虔誠的熱衷似乎引導了他的作畫理念。畫家賦予先知一個君主的地位：華貴的絲絨服飾，肅穆的態度，莊重的儀表。但同時，畫家用細節描繪來闡述摩西人性的脆弱和衰老: 滿臉皺紋，手上青筋暴露，指甲不修，鬍子暗灰，額頭下陷…… 這些都暗示著帶領被選民眾走向‘‘應許之地’’的牧羊人，其末日將至。臨死前的他，曾看見了這片‘‘應許之地’’，但卻沒能來得及踏上這片土地。