先別說樂隊的夏天了，你體驗過藍調舞的春天嗎
想要了解更多關於藍調舞的小知識，不要錯過Barney’s Talk本期訪談
跳舞其實是一件特別簡單的事，只是大家都把它複雜化
"樂隊的夏天" 是近期一檔我很喜歡的音樂節目， 一群很 ” Real ” 的獨立樂團，讓這個無聊的夏天都「躁」起來！
在節目裡，搖滾樂的黃金年代不斷地被眾人提及、緬懷，其中也有許多不同風格的樂團諸如朋克、民謠、重金屬、雷鬼等。
而這些流行音樂的根源可以分成三種廣泛的「流派」：歐洲音樂，非洲音樂及拉丁美洲音樂。
Blues藍調作為一種美國根源音樂。從密西西比田間一路湧動進紐奧良、浪潮至芝加哥，甚至影響了後期爵士、搖滾、放克的誕生。
藍調融合了黑人靈歌、工作歌曲、現場大聲叫喊及回應、歡呼、吟唱和押韻成簡單的民謠。
而伴隨著藍調樂所衍生出的藍調舞，在舞蹈中則充滿了即興元素、多中心的動作以及身體重心向前傾的姿態。
Blues Dance可以是單人，也可以是雙人或者群舞的形式呈現。
通過推和拉，讓身體和身體在空間中移動時創造一種張力，同時保持鬆弛和放鬆（loose and relaxed ）的狀態。
《人魚紀》有這麼一段話：
「雙人舞有個重點中的重點，不管是作為一切基礎的基本步，還是再困難再複雜的舞技，重點在於兩人那樣身體的交纏，緊密相貼，看起來相互依存，實則，兩人都站在自己的重心上。」 「如果不是各自站在自己的重心上，互為支點，不可能發展出那樣精采的奇花異草，不可能以兩人隊形那樣驚奇地旋轉，美麗地盛開；跳自己的，互為線條的支點，彼此在lead 與follow的關係中，自然生出纏綿與緊密的互動感。」
是阿，大家都以為雙人舞是兩人跳的舞，但是你如果一個人都不能好好跳舞、享受在其中，又怎能期望加上另一個人之後會更好呢?
藍調音樂從黑人奴隸的業餘音樂演化為了一種種類多樣的、形式複雜的音樂種類；黑人在這段歷史中是如何坎坷地走來，生活上的困苦、加上社會不公平的待遇、歧視，這些黑人只能在宗教和音樂中尋求慰藉。
”Blues” 一字就是憂鬱的意思。當他們唱出心中那股憂鬱和悲苦時，這種音樂很自然就被稱作 “Blues” 了。哪裡有壓迫，哪裡就有反抗，這樣的歷史文化背景益發促成了Blues 的即興性質以及高自由度。
而舞者則是基於樂隊或音樂上的節奏部分加入即興舞蹈的部分，在這樣的自由的Partner Dance，跟舞者(Follower)也有充分表達的空間。
我慶幸我是一個Blues Dance愛好者，我雖做為一個Leader，但我無須擔憂要負起掌控全局的責任，我的舞伴會予以我支持，她並非只是一個聽令於我的雙人舞魁儡，她有自由意志可以在她所喜愛的小節加入任何動作，展現她的個人魅力或是與我互動。
我慶幸我是一個Blues Dance愛好者，在這樣的自由的Partner Dance，我們不須汲汲營營的尋找固定的舞伴，不必擔心自己是落單的一個，在許多競技舞蹈中，你得永遠處在沒有舞伴的恐懼中，但在藍調舞的世界，你可以一個人、兩個人甚至是很多人。
舞蹈為我們提供了與他人在肢體與情感上建立連結的方式，你或許不認識她，但此刻你們一同笑著、享受這一切，很真實。
聽到喜愛的旋律，能夠放鬆享受、隨樂曲而擺動，你就已經在跳舞了
成年人的跳舞，少了一點比拚，更多是一種寄託、出口，興許是for fun，興許是一種自我探索。
無論如何，好好生活，生活才會好好。
在樂隊的夏天裡有這麼一句話：從來樂隊不僅僅只是做音樂，也要學會為自己的音樂和自己的理想去辯護。
舞者也是如此，每種舞都有其文化與歷史意涵，舞者透過了舞蹈表現自己的個性以及情感。
跳舞可以讓你意識到，人能夠控制自己的身體，因為與他人的配合可以帶來一個人做不到的親密與歡愉。
跳舞的樂趣不僅僅是舞蹈本身，人也是很重要的元素，推開木門來到下班後的一方天地，這裡有酒、有一個放鬆的小窩、也有一群長不大的老男孩。
我們跳舞、聊職場、談人生，這是社交舞之所以稱為社交舞的原因，奇妙的，跳相同舞蹈的人們似乎冥冥中也共享著相似的三觀，我們在思想上擁抱自由，行動上富有創造能量。
我想這就是社群的力量，透過 認同〉信任〉參與〉獎勵 這樣一個循環，讓社團的活躍度提升。
樂隊的夏天會來嗎? 也許快了
但Blues Dance的春天已悄悄在此綻放。
Blues 訪談音頻內容 => Barney’s Talk 收聽姿勢:
Spotify 🎵
Apple Podcast 🍎
當然如果你兩者都沒有，可以用Youtube收聽 ▶️
最後別忘了，Like 我的粉絲專頁
More Info About Blues Dance ：Blues 20 Taipei