不用懂莎士比亞也能享受其中，歡樂愛情音樂劇《第十二夜》

聖誕假期中的最後一夜，原為主顯日，到了伊莉莎白一世的時期（1558-1603）已成了歡樂慶祝的日子，戲劇作品的《第十二夜》用喻於宗教日，但其實與聖誕節沒有關係，更多是代指＂狂歡的美好日子＂之意，現實、性別、合理性什麼的，就在這一夜拋諸腦後吧！

台南人劇團於2018年推出改編自莎翁名著、並加以＂亞洲化＂的《第十二夜》將背景拉到與亞洲觀眾更加親近的年代，官方沒有給出確切的時間，但以音樂風格和服裝來看，大略是30、40年代左右的老上海風貌；角色的名稱也改為了更符合時代標誌的中文名字，像是女主角梅東琴（大甜飾）和秦冬梅（買黛兒.丹希羅倫飾）、男主角談夏暉（凱爾飾）等，搭配上充滿上海歌舞廳風情的開場幕景，象徵華麗幻夢的紅色布幕拉起，演員們在舞台上載歌載舞，帶領觀眾們進入一場限時170分鐘的虛幻愛情故事之中。 從2018年首演起，連續三年至2020年止每年都有巡演演出，2020年演出後暫時「封箱」（意為舞台戲劇暫時將演出的物什行頭收入方形有底蓋的箱中，意指劇班停演，可用於舞台戲劇、戲曲、相聲等舞台演出藝術中），直到2022年《第十二夜》再次出演，所以今年的演出稱為＂開箱版＂。

《第十二夜》頭幾年演出的時間我人恰巧不在台灣，全數錯過的那段時間哩，聽著朋友們開心談論這齣劇就有點神往（期間還有同是台南人劇團的《木蘭少女》......什麼時候也開箱一下），今年終於趕上開箱版的演出啦！說起來，這些來＂刺激＂我的朋友們以往是不看舞台戲劇的，能讓她們一看歡喜，這齣劇肯定是足夠＂通俗的＂──起碼不會讓人一聽是莎士比亞就先搖手後撤的程度──，這次觀看我身邊坐的觀眾們也是不怎麼看舞台戲劇的＂非戲迷＂（問就是我聽到他們的對話了......），一同觀看的朋友也大多是和我一樣第一次觀看這齣劇的＂新劇粉＂，而從近距離坐在身邊的、到整場的大眾反應，我知道，《第十二夜》又再次征服當場的觀眾們了。

（除了看劇我也喜歡觀察身邊的人和觀眾反應......總能分出一點注意力看看左鄰右舍嘛）

因為我沒看過先前的演出版本，所以無從比較這次的開箱版是否有甚麼更動，開場前（應該是）導演告訴大家，主演演員凱爾因為排練時扭傷了，因此在舞蹈演出上有所調整，要觀眾不用擔心，因為他也完整演出三場了，我看的這場是2022年的「千秋場」（通常是指舞台劇或演唱會的最後一場演出，此說法始於日本江戶時代的歌舞伎與相撲表演，亦稱『千秋樂』），看得出來凱爾演出的角色腳上有傷，但其實也很符合角色需求（拄著拐杖的談夏暉老爺、跟基本上就是荒謬搞笑系角色的管家馬萬重），所以還真沒甚麼影響觀感的問題，也因為男主角換人演，編曲上似乎配合演員做了些許調整，但都不減樂趣與欣賞。

吸引我的除了朋友們的口碑推薦，還有這齣劇的首標＂爵士音樂劇＂。談不上是爵士樂迷，但也是對爵士樂情有獨鍾，而且以爵士樂為音樂主體的音樂劇確實罕見，對這齣劇的音樂更是充滿期待。雖然之後跟心理預期的＂爵士樂＂風格有點出入吧（心裡有對標的爵士音樂劇，風格不同），想是揉合時代背景的關係，更接近老上海歌舞廳裡、著重管樂風格的爵士音樂，意外的很凸顯年代感，也更好配合歌舞演出。現場Live演出的樂團是常在演唱會和音樂劇中演出的「哈管幫樂團」，現場看到的音樂配器有鍵盤、貝斯、爵士鼓、小號、薩克斯風，除了優秀的現場演奏外，樂手老師們在一些橋段裡也配合演員們演出，大大地增加了演出的戲劇性和樂趣。

搭配都恰恰平衡得完美的舞台，除了演員、樂手、音樂、歌舞、服裝之外，舞台美術更是不可少的因素，《第十二夜》的舞台布景我真的很喜歡，用三種層次的紅色布幕切分出前中後三個大幕景，配合升降的場地佈景和道具，造出俱樂部舞台、秦家豪宅、街景等場景，配合燈光投映室內室外、白天夜晚的時間感，視覺顏色上的搭配真的漂亮！尤其在秦家豪宅的場景中，除了豪宅大門外，舞台上方還有一大片蔥鬱鬱的綠樹枝枒遮蔭，整個視覺上的豐富和質感就出來了，真心喜歡這個佈景細節。

真要提有什麼比較不喜歡的部分......對我來說還是故事吧，主要是個人不太受這種愛情主體的喜劇吸引，加上這本來就是以＂不現實的美好＂為訴求的愛情故事，幽默歡樂、荒謬有趣有餘，但實在不是自己偏好的類型，但這鍋揹不到編劇身上，畢竟莎翁原著就走這個路線嘛；再來就是剛開場演出的頭幾幕，現場Live音樂的聲音太大了，蓋過演員們的演唱和台詞，尤其是音較低的演員們，現場沒有字幕，唱什麼真的聽不到......之後調整好了就沒問題了。

最後可能是因為唱演的成分更高、歌詞部分也較密的關係，沒太多什麼可以單獨提出成為傳唱歌曲的唱段（例如膾炙人口的音樂劇《鐘樓怪人》的《Bella》、《貓》的《Memory》或《魔法壞女巫》的《Popular》等，單拎出來都可以當一首歌擄獲大眾的暢銷曲），但＂主題曲＂《瘋狂的世界》音樂很容易記，看完的隔天都還能記得開頭怎麼唱；再者演員們口條上的發音很台灣化這點可以說是特色，不知道在唱歌的時候的發聲位置是否侷限在胸腔以上，個人聽著唱歌聲音較扁，演唱到高音時有點壓迫感，這種狀況隨著演出時間，到了下半場就比較沒有了。

舞台戲劇的魅力之一就是不會有重複的現場演出，當然也會有著各種出乎預料的驚喜或意外，這些增添了現場表演的變化和魅力。本篇心得是以觀看【2022年10月9日，於臺灣戲曲中心的午場演出】中的個人感受所撰，也因為我非相關專業人士，內容淺顯本意是分享或是推薦。

雖然《第十二夜》今年的演出已經結束，未來是否會再開箱還未可知，但之後要是還有演出機會，希望有本來沒接觸過舞台戲劇表演的觀眾會因此受吸引，願意在未來進入劇場觀看，這也是我想堅持下來寫長文心得的初衷，如果能讓更多人認識優秀的舞台劇目和資訊，那就太好了！

▼ 個人感受參考：

故事劇情 7/10（順暢好理解，好入門）
舞台美術 9/10
節奏掌控 8/10
參演人員 8/10（演員們的詮釋很加分）
音樂歌曲 7/10

★ 推薦指數 8/10（非戲迷都推薦看的程度）

（ 圖片來源：台南人劇團官網與Google Images）

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◇ 同步發表於 Vocus方格子【衷零｜觀劇觀影與原創】專欄

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