[一個人的旅行] 紐約第五天：珍藏現代探索未來的MoMA

泡在大都會博物館(The Met)一整天之後，在外頭找了家現在記不起名字的日本料理店，開開心心地吃了一頓之後，睡意就襲上全身。坐地鐵回旅館路上，意識大概都在天外神遊那些巨作，回到旅館想說先瞇一下再想到哪晃一下，結果陷入深深的睡眠裡，還做了到美國之後的第一個夢，然後醒了。

醒來是半夜時分，進行一番梳洗。短直髮真的有好處，就算這趟出行沒帶到梳子，隨手抓一下就整齊了。

相比起來，因為捐髮而養成留長髮習慣的現在，若不定期到美容院打薄減輕髮量，自己在家洗起頭髮來幾乎是大工程，洗的時間長很多，毛巾吸乾加上吹乾頭髮的時間也很磨人耐性。總之，夏天到紐約是短直髮好處多，等頭髮乾了繼續睡回籠覺。只是沒睡多久，太陽出來了，人又醒了。

經過前一天大都會博物館的洗禮，莫名有了決斷：今天目標，MoMA！現代藝術博物館我來了。

吃早餐時有點丟臉，因為我錯把1美元紙鈔當20美元付帳，連說了好幾次SORRY，覺得自己好蠢好糗，還暗自給自己找了個理由：是沒睡飽的關係吧？

走到科特蘭街站R/W線地鐵，搭乘黃色R線坐到49街站。這天的胡思亂想都記在筆記本上了，「在科特蘭街站上車的不止我一個東方臉孔，顯然我應該不是當下唯一獨闖紐約的人。也許與其他人相比，我大膽很多，事實上不過是自我感覺良好小小勇者一名，而且完全是為了考驗自己、磨練自己來著，三毛當初也一個人探索各地，若以現在國際化程度相比，真的自己就沒啥好提的了。」現在的我感覺那時的自己根本是在裝逼文青旅人。

R線49街站出來基本也能到百老匯，這裡按圖索驥很方便，容易找到往MoMA的方向，49街上先看到不遠處高聳的洛克斐勒中心，在第六大道(6th Ave)左轉，右邊是無線電城音樂廳(Radio City Music Hall)，左前有紐約希爾頓城中城飯店(New York Hilton Midtown)，都是有名的建築，不過我滿腹心思都掛在今天要看的MoMA，趕著要在MoMA一開門就進去，有沒有拍照已經不記得，至少我找不到檔案了，剩下腦海中的印象。

我甚至沒拍下MoMA建築的模樣，因為印象不深刻？只記得是現代方正玻璃建築，工業簡潔風格，還有那個黑色MoMA招牌。我一看到入口，就衝過去排隊等著進門了。十點半一開門，我就跟著隊伍魚貫進入館內。

然後，我又再度耽溺了。

梵谷、莫內、亨利・盧梭、馬克・夏卡爾、畢卡索，這些以前在學校課程或多或少都認識過了，看到原畫的震撼很大，無論遠看、近看、左看、右看，都看不膩。與此同時，MoMA還收藏更多我以前從未接觸過的畫家，比如蒙德里安(Piet Cornelies Mondrian)、波洛克(Jackson Pollock)等，波洛克的畫作#24 Free Form曾在電影「會計師(The Accountant)」中出現，五彩繽紛的滴畫，張揚的魅力。

我喜歡上的新畫家，是未來主義畫家翁貝托・薄丘尼(Umberto Boccioni)，他的《States of Mind 》三部曲讓我停留好久（也是少數讓我放上臉書連三分享的畫家），現場看他的畫充滿動態感，會感覺到畫中的人影正在行進！

還有一個藝術家、雕塑家李・邦特庫(Lee Bontecou)的設計畫稿也很吸引我，充滿宇宙外太空、異星世界動植物的奇幻感。現場展出很多設計稿，我沒有注意到雕塑部分，顯然過於執著在「畫框」這種既定印象了。

從十點半看到三點，基本我的重點是擺在四樓和五樓的繪畫區，不過攝影區也有不少好看的東西。

巧的是，MoMA也正以「畢卡索：主題與變奏(PICASO: Themes and Variations)」策展，透過版畫探索畢卡索的創作過程，從一開始藍色與玫瑰時期的巡迴馬戲團表演者，透過各種技術的實驗如何激發出他作品的新方向，直到形成立體主義為止的一系列發展歷程。版畫的方式確實很有效的紀錄了畢卡索當初構圖的每個階段，原來同一張構思，他居然有著那麼多次的變形，才有最後立體主義的產生。不是天外飛來一筆的標新立異啊。

被畢卡索展吸引過去之後，時間一下子就過去了，我餓得要命，逛博物館或美術館實在太耗腦力，而我的腦力發動時真的非常消耗能量！晚上因為和朋友迴紋針約好要上帝國大廈看夜景，只能當機立斷的離開MoMA。

我們相見後挑戰了餐車：The Halal Guys，賣的中東食物，我是買它的三明治，非常好吃呢！

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照片少了，應該也和當時相機的狀況有關。