音樂巨匠梶浦由記－你所不知道的鬼滅之刃

鬼滅之刃（下略稱鬼滅）劇場版在日本持續發燒，上映至今票房已突破200億日圓，觀影人次超過1500萬，不但擠進日本影史票房前五名，甚至超越了奇幻經典的哈利波特！在台灣，鬼滅劇場版上映前，已傳來日本票房大爆發的新聞，不少人在那個時間點還在揣測、甚至看衰，認為台灣票房不會太好，結果…上映才3天票房就已破億，還輾壓過稍早上映、被譽為好萊塢神片的「天能」，跌破一票專家眼鏡！

「鬼滅之刃」四個字已是時下最熱門的流行話題。

關於鬼滅爆紅的原因，網路上已經有太多新聞和討論，本文也無意班門弄斧，只簡略談談筆者的心得。

從簡明易懂的故事、精緻的畫風到動聽的主題曲，鬼滅各方面無疑都屬水準以上，但在優秀動畫作品多如過江之鯽的日本，這些並不足以成為爆紅的保證，筆者認為，除了前述因素和相當機運外，簡單又深刻的情感描寫是最重要的關鍵。

和許多受歡迎的影視作品一樣，鬼滅的故事基礎就是「情感」，從古至今，情感總是最容易打動人心的題材，但有別於常見的「愛情」，鬼滅是以「親情」為軸，極度淺白又極度強烈的兄妹之情，讓主角成為每個妹妹心中最理想的哥哥（請忽略他心裡話太多、真的好囉嗦這點），不只兄妹之情，還有炎柱煉獄及其父母間那種隱誨卻難以忽略的真情，蝴蝶忍對姊姊的追思與崇敬之情，讓觀影者的身分無論是為人子女、為人父母、又或者身為兄弟姊妹的任何一員，都能感同身受那份令人動容的真摯情感。

再者，鬼滅的主題看似是單純的善惡二元對立，人類代表善、鬼代表惡，但看過動畫或漫畫的人都曉得，許多登場的鬼之所以成為鬼，背後都有不得已的曲折和苦衷，使人不自禁對其產生同情和憐憫，進而模糊了善與惡的分界，筆者甚至認為，本作人類角色的性格複雜度，還不如群鬼的水準，換句話說，就是鬼比人類更有魅力！一部作品要紅，主角群受歡迎是必須條件，而反派角色受到喜愛，則是能否勝過其他作品的關鍵，鬼滅無疑達成了這項目標。

關於鬼滅爆紅的原因就討論到這裡，那些更深入的剖析，還是留給網路上那些神人去說，接下來，讓我們進入本文的重點－音樂巨匠梶浦由記。

跟許多人不同，筆者首次聽說鬼滅之刃的大名，並不是從漫畫、也不是因為動畫，而是透過梶浦由記的音樂！

梶浦由記是動畫版鬼滅之刃的片尾曲及音樂製作人，這次劇場版主題曲「炎」也是出自其手，深情的旋律加上演唱者LiSA純熟的唱功，讓這首深情的曲子成為劇場版最完美的點綴，有些人可能以為梶浦由記也是這次鬼滅人氣爆棚的受惠者，予其知名度隨之水漲船高，但其實平時有在關注動畫音樂者都清楚，在協助鬼滅監製音樂前，梶浦由記這名字就已經是日本動畫界的名牌了！

梶浦由記出生於德國，直到求學時期才回到日本，深受歐洲蓬勃的音樂風氣及父親對音樂的喜好所影響，她七歲即開始嘗試音樂創作，求學時期也與友人組成樂團，不斷從事音樂相關活動，但就和你我相同，大學畢業後，梶浦由記試圖選擇一條較平穩的道路，而找了一份工程師的正職工作，當時的她，恐怕不認為自己能靠音樂為生，甚至等到所屬樂團受到音樂公司賞識、其他團員都決定義無反顧踏上音樂這條路時，梶浦由記都還是最猶豫的那個人。

但鋒利的匕首不可能永遠被埋藏！

當職業音樂家旅途正式展開，梶浦由記進行了包含動畫配樂、電影配樂、邦樂製作等不同面向的嘗試，同時也以樂團See-Saw成員身分發行單曲，這個主要由梶浦由記譜曲，主唱石川智晶（舊名石川千亞紀）寫詞的新生樂團，連續幾張單曲都得到不錯的評價，但距離名滿天下，似乎還有那麼一點距離。

2002年，人氣動畫「機動戰士鋼彈SEED」上映，主題曲「あんなに一緒だったのに」優美的旋律征服了所有人的耳朵！梶浦由記以極具個人特色的編曲，搭配主唱石川溫柔但穿透力十足的嗓音，讓這首歌成為動畫音樂的經典，也終於讓所有人見識到梶浦由記的創作實力。

在「あんなに一緒だったのに」之後，幾首膾炙人口的動畫歌曲如「everlasting song」、「to the beginning」、「believe」等，漸漸使梶浦由記成為動畫音樂的同義詞，而演唱這些曲目的歌手或團體，像是Kalafina、春奈露娜、南里侑香等，也都成為極具代表性的動畫歌手。

梶浦由記的曲風充滿強烈的歐洲氛圍，部分歌曲更使用德語、西班牙語等歐陸國家語言創作，甚至自己還發明了近似歐陸語系的「浦梶語」，作為她音樂創作的一環，除了獨特的音樂風格外，梶浦由記還是一位相當多產的創作者，她受訪時曾說過，自己往往會針對一部動畫或一個委託，創作出多首曲子，再從中挑出最優秀者，而其他未被選用的多數曲子則就此埋藏、棄用，由此就可知道，梶浦由記的創作能量有多驚人。

筆者初次接觸到梶浦由記的音樂，就是前面提及的「あんなに一緒だったのに」，自此再也無法自拔，梶浦由記創作的音樂不走那種狂飆高音或高低起伏強烈的炫技路線，而是以柔和溫暖且餘韻十足的音色居多，另外，就是會加入一段不比主旋律遜色的唯美間奏，有時是飄逸的長笛、有時是華麗的鋼琴，有時則是飛舞的小提琴（這裡偷偷推薦一下長期與梶浦由記合作的小提琴家今野均～他的小提琴演奏有種相當獨特的吸引力喔），很多人聽歌時會因為特別偏好主旋律，而不斷反覆倒轉重聽，但梶浦由記的音樂不只主旋律，是連間奏都具備這樣的魅力！

說了這麼多，下面就為大家推薦幾首筆者特別喜愛的梶浦由記歌曲：

1. 曉之車：這首由南里侑香演唱的歌曲，與「あんなに一緒だったのに」一樣是動畫「機動戰士剛彈SEED」的曲目，整首歌曲的編排相當特別，由舒緩的節奏起頭，後段則以中版的速度完整重現前段的旋律，最後小提琴的間奏演出，可說是梶浦式間奏的代表性呈現。
2. 風の街へ：這是搭配動畫「TSUBASA翼」的歌曲，演唱者是梶浦由記眾多歌姬中的低音擔當KEIKO，她同時也是團體Kalafina成員之一，獨具魅力的低沉嗓音，完美詮釋出內斂的極致溫柔，是一首無論何時欣賞，都可以讓心情沉澱下來的歌曲。
3. 光之旋律：這首樂團Kalafina的知名歌曲，是動畫「空．之．音」的主題曲，在筆者心中，這是一首完美展現該團三位成員合音的樂曲，其中一段隨著音符推進逐漸飄高的長笛間奏，緊緊相連三位團員的高低音競逐旋律，讓人聽上千百遍也不嫌膩。
4. 花守の丘：最初輕柔的鋼琴演奏，讓人很難想像這是「北斗神拳」劇場版的歌曲，帶點彈跳感的節奏，加上一段類似聖歌詠唱的旋律，讓人聽過一次就再也難以忘懷，順帶提一下這首歌的主音織田香織，可是位歌唱實力相當雄厚的年輕歌手喔！
5. my long forgotten cloistered sleep：這是筆者最喜歡的一首曲子，梶浦由記不只是作曲，同時還寫了歌詞，雖然只有短短幾句，卻有著不輸給詩句的絕美，而整首曲子最令人沉醉其中的，絕對非貝田由里子的天籟哼唱莫屬。

動漫產業幾乎可說是日本最龐大的產業之一，就像韓國流行娛樂足以將韓國文化行銷至全球一樣，日本動漫的短期爆發力或許不比韓國娛樂偶像，但其深度和後勁卻是猶有過之，而這個將日本文化推廣至全世界的系統，其實是由無數個超高品質的零件所組成，音樂當然也是其中一環，如果你還沒去看鬼滅劇場版，又或者你打算去二刷、三刷，別忘了將一部份的專注力擺到音樂上，你會發現，光是配樂的美妙，就足以讓你對這部電影回味再三。

最後懺悔一下，本文標題太過狂妄，其實筆者本身並非動漫專業人士，對鬼滅之刃這部作品的熟悉，也遠不如網路上一大票長年關注日本動漫的專家，會使用這個標題，純粹是呼應筆者的專題－你所不知道的學校系列（順便替自己打個廣告），還請大家多多包涵了。