如果你来温州，请看一场瓯剧

我不是戏迷，对戏曲也无研究。

但如果，我的朋友，你来温州，有机会，请看一场瓯剧。

你或许会奇怪，瓯剧，只是一个地方小剧种而已，至于这么郑重其事的列入行程吗？

是的，了解温州，瓯剧是一个独特的样本，值得你细细品味。

你可能并不知道，中国最古老的戏曲——南戏就诞生在温州，专家说，“八百年来，南戏滋润了中国近三百六十种地方戏曲剧种，南戏的血脉贯穿于中国戏曲全部历史。”

现在流传下来的最古老的戏剧故事也出自温州。最出名的应该是《琵琶记》，我上学那会，高中语文课本里就有这篇文章，不知道现在的课本还有没有选《琵琶记》。

《琵琶记》的作者高明，人称“东嘉先生”，就是温州瑞安人。传说中，高明在沈氏楼中深夜写作，完稿时，两枝蜡烛的火光突然相交，成为奇观，后来此楼改名瑞光楼，列入浙东名楼之列，民间传为美谈。

木心的文学回忆录，对《琵琶记》有很高的评价，认为“这是有莎士比亚水准的。”代表了南戏艺术的最高成就，是传奇的典范之作，对后世传奇的发展影响深远，被誉为“南戏之祖”。

瓯剧是传承古老南戏文化的剧种之一，又称“温州乱弹”，即所谓“普通话带带边”的“温州官话”作为舞台语言，数百年来，它以乱弹诸腔演唱了数不尽的戏文，为老百姓所喜闻乐见，“民俗相沿，有司亦不能禁止也”。

我推荐你看瓯剧，当然不是因为瓯剧的过往有多么辉煌，历史有多么深厚。而是现在的瓯剧，即便用最挑剔的眼光去审视，也够得上清新、时尚、活力。我相信，只要你愿意走近它，它就有足够的气场，让你成为它的拥趸。

和很多人一样，我曾经也对瓯剧有误解，认为看戏，就是农村老年人的爱好。

在温州农村，有很庞大的戏剧市场，有多大呢？在温州，你可以轻易找到200多个民间剧团，一年可以有上万场演出。

温州一直都有唱社戏的习惯，无论逢年过节还是红白喜事，都会请人来唱戏。在温州乡村，经常可以看到这样的盛况：戏台上弦乐声声，生旦净末唱念做打，演得出神入化；戏台下人山人海，男女老少嬉笑怒骂，看得如痴如醉。看戏，是温州人根深蒂固的习俗。

我的一位朋友，改变了我对瓯剧的刻板印象。我这位朋友，有自己的家族企业需要打理，她却不务正业，搞了个文创公司，自己贴钱去推广瓯剧文化。

某天，她郑重其事的给我送来一封非常考究的信函，信函封面，是模仿漆印制作的“琵琶记”立体签章，仿古版式书写“南戏印象·琵琶记 庭院版驻场演出”。打开信封，是一毛笔手写的邀请函，“在宋之年，南戏肇兴于温州……”

让人一看，就无法拒绝的活动。按照都市流行的小剧场模式，对瓯剧进行改版，以精致典雅的舞台呈现，重新“包装”了这个古老的剧种。

演出在南戏博物馆的院长里，隔壁就是朱自清的故居。从灯光幽暗的前厅步入庭院，天光陡然明亮。这一刻，时光和空间会有突变，让所有的参观者感到意外和惊奇。而当《琵芭记》的瓯韵瓯腔在这里响起时，这个充满着历史感的博物馆，因这800多年历史的艺术，有了另一种新生命。

这次看戏的体验，让我开始有耐心了解瓯剧，接近在我们这个城市绵延传承了数百年的的戏曲艺术。

后来我组织了一次“走近南戏故里 感受乡土瓯剧”活动，带小朋友们体验瓯剧，瓯剧“名角”方汝将亲自带小朋友飙戏，让我得以从后台视角感受瓯剧之美。

方汝将是瓯剧史上摘得戏剧最高奖“梅花奖”的第一人，在温州城内大名鼎鼎。有个关于他磨练绝艺的传说传播很广，据说，为了模拟戏中在常年积水、青苔滋生的水牢行走，他在家里的卫生间倒上沐浴露，经过无数次滑倒摔伤，终于找到“水中滑步”的感觉，在舞台上传神地演绎出来。每演到这里，总会有观众好奇地站起来，看他脚下是不是真有积水。

正是方汝将，推动了瓯剧新编，一改原先粗狂高昂的唱腔，吸收了昆曲、越剧等剧种唱腔的细腻婉转，借鉴话剧表演形式，融入现代元素，注重刻画人物性格。与城市观众，与年轻人拉近距离，瓯剧实现了从农村跨越城市的变革。

瓯剧团开始频繁进校园，在校园舞台上刻意凸显创新效果，甚至会穿插流行歌曲，博得学子们的喝彩。方汝将相信，不是年轻人不喜欢戏曲，而是戏曲没有机会让他们喜欢上。“只要愿意走进戏院看我们戏的人，他们肯定不会失望的，我可以这么斗胆地推测。”他确实没有猜错，在情感演绎上更接近话剧的新编瓯剧，在城市倍受欢迎，如今的瓯剧在温州市区演出时，台下60%-70%都是年轻面孔。

温州瓯剧，承载的是这片土地上丰富的文化因子，它是先人们在田间地头“哼”出来的，其声腔曲调和方言道白，散发着泥土的芳香，展现着数百年温州人的生活画卷。它演绎历史，其本身也是一段历史，它穿浩瀚风月，携世间沧桑，隐大千百态，一路包容，吸纳，革新，蜕变，浓缩历代经典传奇于方寸舞台，为我们带来一场心灵的浸润与震撼。

爱上一个地方，并不需要那里住着某个喜欢的人，也许只是为那里的一出戏，为那里的一种民风民情。