再見繪梨（三）：什麼是逃避？我們需要更準確的定義......

人們對於逃避的定義眾說紛紜，對戰場上的死亡與遠方的飢餓的無視可以是一種逃避，對生活中人性的醜惡忽視不提可以是一種逃避，遺忘自我的罪惡和自私可以是一種逃避，脫離世界的悲傷與陰影也可以是一種逃避。

「再見繪梨」就是最後一個，它本質上是在討論如何不再逃避，如何面對悲劇。

漫畫中共出現了三次逃避：逃避母親的死，逃避繪梨的死，逃避人生現實中的死。

第一次逃避母親的死是從現場逃離；第二次逃避繪梨的死，是通過鏡頭來逃避；最後，逃避人生現實的死，他選擇用自殺來逃避。

其中最讓人感到疑惑的便是關於對繪梨之死的逃避。許多人不明白為什麼在結尾與她經過談話過後，優太會露出那彷彿知曉了答案，彷彿又結束了苦難的表情，究竟優太逃避的「繪梨之死」是什麼意思？

讓我們再看一次漫畫結尾：優太說到「從那以後我再也沒見過她，因為我明白了我無數次重新剪輯的理由」

所謂的逃避，是以一種冷靜客觀的角度旁觀自己的生活和遭遇，把自己確切體驗經歷過的一切當做是電影的一部分。

優太不斷剪輯的理由就是為了反覆從影像中獲取她的存在。影像是作為生者的延續，鏡頭是分隔現實與幻想的界線。通過鏡頭，死亡和其他悲慘的現實似乎與我們的日常生活的世界分隔開來，死亡是一側，生者是一側，只要不去打破那條界線，我們就能相信她並未死去，只是看不見她的蹤跡罷了。

直到最後，優太才離開了影像，不再用鏡頭或旁觀的態度去看待死亡，他要用眼親眼見證，親自去感受、認知死亡這個事實。

也就是說，他已經沒有退路了，不能再逃進一個名為「延遲接受」的空間。在那個空間裡，死亡與認知之間橫亙著一條寬敞而深不見底的裂谷，只要優太在那個空間，他永遠都不用走向任何一個方向，只是停駐與徘徊，不必去明白死者在生活裡的永遠缺席。

但這是錯誤的，這才是真正的逃避。我們不能只是建構影像和記憶而不去直視死亡。鏡頭和影像，是當作回憶用的，是要將不完美和苦難接納用的，不是拿來拒絕用的。

這裡需要說明的是，建構記憶與逃避在我看來有著些微的差別，一個向內，一個向外。建構記憶更像是將失望的印象和死亡作為一種養分，哺育自我，作為成長的痕跡；而逃避，則是拒絕將非理想化的形象與眼前的死亡視為自己的一部分，有強烈的驅逐意味。

建構記憶就像是年輕時的舊照片一樣，有痛苦，有美好，而一旦它們開始泛黃，再談起時，終歸只能用「青春」兩字來形容這紛繁百味的經歷。無論它是如何的，都要收納進自己的抽屜裡，一輩子收藏的。我們可以引用一下「挪威的森林」裡渡邊對於木月之死的評價：「死並非生的對立面，而是作為生的一部分永存」

「我想之前的繪梨一定很絕望，但沒關係。因為我還有這部電影。每次觀看都能見到你，不管忘記你多少次，都能一遍遍地回想起，這樣不是很美好嗎？」

這句話有一種莫名的、獨特的向上意味，「希望」在這些被遺落下的死亡裡滋長，往上發枝，往外蔓出，吸收著，生長著。

結語：

我們來整理一下這篇解析的重點：

1. 關於事物與人，現實如何並不重要，重要的是如何回憶它

2. 理想化形象與活著是緊密相關的，所以當我們回憶一個人時，理想的他和活著的他將永存，不會死去。

3. 那所謂接受死亡是什麼意思？接受死亡與逃避死亡是意識上的問題，關鍵在於我們是否願意接納它，與拍電影或透過鏡頭客觀地看世界的方式無關。

4. 在死亡與認知之間存在一條緩衝地帶，人在這裡，就不需要作出選擇，能將關於死亡的問題無限地推遲。

5. 只有當我們學會用回憶接受一個人的死亡時，他的死亡才具有價值，並在我們的回憶中永存。

「再見繪梨」究竟說了什麼？它在講述一個人是如何認清世界的虛偽卻依舊留守著夢，一個人是怎末放棄逃避的，一個人是如何面對死亡的。