似水流年24｜1980（上）林子祥創紀錄，兩首創作歌曲獲選十大中文金曲
本期歌單
01. 林子祥《摩登土佬》（1980）
02. 林子祥《亞裏巴巴》（1980）
03. 林子祥《世運在莫斯科》（1980）
04. 林子祥《分分鐘需要你》（1980）
05. 林子祥《Without The Two Of Us》（1990）
06. 林子祥《在水中央》（1980）
07. 林子祥《你在何方》（1980）
08. 路家敏&林子祥《有智慧不要浪費》（1980）
09. 區瑞強《水霞》（1980）
10. 區瑞強&沈雁《愛神的影子》（1980）
11. 區瑞強《少年夢》（1980）
12. 區瑞強《帶著夢飛翔》（1980）
13. 陳百強《不再流淚》（1980）
14. 陳百強《昨夜夢見你》（1980）
15. 陳百強《飛越彩虹》（1980）
16. 陳百強《喝採》（又名《鼓舞》）（1980）
17. 陳百強《幾分鐘的約會》（1980）
18. 陳百強《失業生》（1980）
19. 譚詠麟《愛到你發狂》（1980）
20. 譚詠麟《莫說愛情重》（1980）
21. 譚詠麟《相識非偶然》（1980）
22. 譚詠麟《魔與道》（1980）
23. 泰迪羅賓《魔與道》（1981）
24. 鍾鎮濤《撞到正》（1980）
25. 鍾鎮濤《閃閃星辰》（1980）
26. 許冠傑《夜夜念奴嬌》（1980）
27. 許冠傑《尖沙咀Suise》（1980）
28. 許冠英《錢作怪》（1980）
29. 許冠英《我阿英個老婆》（1980）
30. 大AL張武孝《大男子主義》（1980）
31. 李龍基《得失一樂也》（1980）
32. 夏韶聲《天堂夢》（1980）
33. 蔡楓華《得失寸心知》（1980）
34. 陳迪匡《傷心的小鸚鵡》（1980）
特別感謝：George Yiu 參與編輯本期內容
林子祥
1980年，林子祥制造新氣派，一部電影打入年度票房TOP5，兩首歌入選1980年十大中文金曲獎，三張專輯獲得1981年度白金唱片，成為粵語歌壇大贏家。
1980年2月15日，大年三十，林子祥主演的音樂喜劇《摩登土佬》上映，用廣告手法拍攝歌舞場面，從美術到音樂，令人耳目一新，被認為是引證香港電影進入現代化的重要作品，電影由陳家蓀執導，講述了林子祥扮演的青年貝小芬，被廣告公司女職員史蓮娜看中，邀拍廣告，卻得罪惡人“鋼牙”的故事。劇情左拼右湊，笑料連場，當年上映時票房收入超過400萬港元，居1980年香港票房榜第4位。
同期推出的林子祥第3張粵語專輯《摩登土佬》，同樣引爆香港樂壇，銷量達到白金唱片。其中一首《亞裏巴巴》，改編自德國樂隊Pappy'ion樂隊的熱門單曲《1001 Nights (Ali Baba)》，由鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍，不僅成了風靡一時的熱門金曲，更是1980年代最經典的迪斯科舞曲之一。這首《亞裏巴巴》當年風靡兩岸三地，林子祥是第一個將這首歌翻唱成中文的歌手，後來有不少歌手都翻唱過國語版，國語版最有名的是臺灣歌手陳彼得翻唱的版本，當時內地剛剛改革開放不久，這首歌跟隨著各種翻唱、翻版、翻錄磁帶傳遍大江南北，堪稱當時的洗腦神曲。
林子祥曾在訪問中指出，他自己當時並不喜歡《亞裏巴巴》這首歌，所以並不打算用在《摩登土佬》專輯裏。原本打算收錄在專輯裏的歌曲是另一首舞曲，叫做《世運在莫斯科》。。這首《世運在莫斯科》改編自德國樂隊Dschinghis Khan的另一首歌曲《Moskau》，也就是演唱《成吉思汗》的那支德國樂隊。因為1980年是奧運年，主辦城市是莫斯科，當時香港人將「奧運」叫做「世運」，所以EMI唱片公司准備了這首《世運在莫斯科》，找來鄭國江填寫粵語詞，並打算作為主打歌曲之一。《摩登土佬》專輯封面設計上有不同國家的國旗，右下角還有奧運會五環標志，就是這個原因。但是由於蘇聯在1979年入侵阿富汗，導致美國、中國、英國、日本等國家抵制參加莫斯科奧運會。唱片公司不想涉及政治問題，所以就抽起了《世運在莫斯科》這首歌，換上了《亞裏巴巴》。結果，《亞裏巴巴》反而成了林子祥的一首「招牌歌」。雖然更換了《世運在莫斯科》這首歌，但是《摩登土佬》唱片封面卻沒有更改，依然保留了奧運會的元素。而《世運在莫斯科》這首歌後來收錄在EMI當年推出的精選合輯《夏日金輝》之中。
林子祥專輯《摩登土佬》中最經典的歌曲是《分分鐘需要你》，由林子祥作曲，鄭國江填詞，奪得香港電臺龍虎榜連續4周冠軍，並獲選為1980年十大中文金曲。
這首《分分鐘需要你》真的很經典，其中那句「有了你開心D，乜部都稱心滿意，鹹魚白菜也好好味」更是成了粵語流行曲的不朽金句。鄭國江說當時林子祥將樂譜交給他填詞時，鄭國江照例問林子祥寫什麽題材。Lam說這是他在美國追求女生時寫的一首情歌，當時Lam與女朋友在駕車途中，他突然有了靈感，於是就把車停在一邊，隨手拿起一張餐巾，就寫成了英文歌《Without The Two Of Us》。林子祥回香港發展後，聽從女友吳正元的建議灌錄粵語版本。鄭國江問英文版有什麽具體內容，林子祥期期艾艾地說“第一句是I could be flying a plane，就是摣飛機什麽的”，鄭國江一聽就有了靈感，將旋律的第一句寫成“願我會摣火箭，載你到天空去”。鄭國江說：“時代畢竟進步了，Lam寫這首歌時是「摣飛機」，到我接手寫的時候，進步到「摣火箭」，也是很自然的事。”而且，鄭國江另外還加入新詞，比如用了林子祥的口頭禪“好得戚”，而那句老一輩人喜歡掛在嘴邊的“鹹魚白菜”等，是鄭國江在一間茶餐廳把寫成的。而且鄭國江還表示這是少有的反映了他個人愛情經歴的詞作。
這首《分分鐘需要你》歴經多年都傳唱不衰，並成為香港人熱門的婚禮使用曲。1990年林子祥重新灌錄了英文版《Without The Two Of Us》，收錄在他的全英文創作專輯《Lessons》中。
1980年10月，林子祥推出了第4張粵語專輯《一個人》，其中一首《在水中央》同樣由林子祥作曲，鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜連續兩周冠軍，並獲選為1980年十大中文金曲。
這首《在水中央》是鄭國江與林子祥合作的另一首經典。鄭國江說他為林子祥寫的第一首歌是《我要走天涯》，當時鄭國江第一次見到林子祥，Lam留著小胡子，一頭濃密的頭發，說話時聲音很小。林子祥說手上是美國民歌組合Peter Paul and Mary成員Peter Yarrow的一首歌《Tall Pine Trees》，想寫成廣東歌。鄭國江循例問他大概想寫什麽內容，Lam期期艾艾地說：“要離開女朋友，但一句話都不想說。”鄭國江拿了錄音帶和樂譜回家，按照旋律寫了第一句“別了她，不想多講一句話”，把林子祥的意思套進了旋律裏，鄭國江又想起林子祥木訥的樣子，就繼續寫出了“默默地送她歸家，我有滿懷情話，今天不講也罷”。於是鄭國江就這樣按照自己想象中的林子祥填寫好了這首《我要走天涯》。自此之後，鄭國江和林子祥就合作無間，林子祥曾經統計過，鄭國江為他寫了八十多首歌詞，對於鄭國江來說，算是為一個歌手寫詞的最高紀錄了。鄭國江與林子祥住得很近，早期是一街之隔，之後是山上山下，兩個人都是早起的人，所以兩人經常可以相約吃早餐，談歌論詞，有很好的交流。
這首《在水中央》的創作又有另外一個故事。鄭國江到EMI交歌詞，通常會乘坐巴士，下車後步行到EMI錄音室，當中會經過花墟公園，黃昏的時候，總會有一些情侶坐著談心，鄭國江就坐在那裏一邊趕稿，一邊從公園情侶身上獲取靈感。Lam的《在水中央》，鄭國江原本寫的是《小小村莊》，但那天交稿的時，鄭國江坐在公園裏，看到黃昏的夕陽照到對面情侶的臉上，讓他想起了一句古詩「夕陽穿樹補花紅」，於是鄭國江就寫出了「斜陽又似胭脂染在面龐上」這句，然後由這一句發展成情侶在湖上泛舟的故事，配合著Lam很有東方色彩的旋律，鄭國江就寫成了《在水中央》這首歌詞。
1980年，林子祥不僅事業發展如火如荼，這一年也和吳正元正式結婚，可以說事業家庭雙豐收。在香港電臺舉辦的第三屆十大中文金曲頒獎音樂會上，林子祥憑借《分分鐘需要你》《在水中央》兩首歌入選十大中文金曲，讓林子祥成為繼鄭少秋之後，又一個同一年有兩首歌入選十大中文金曲的歌手，而且兩首歌都是由歌手本人創作，這在十大中文金曲歴史上是獨一無二的紀錄。從此，林子祥成了粵語歌壇頒獎禮的常客。
在專輯《一個人》中，還有一首經典歌曲《你在何方》，改編自兩首英文歌，一首是Janis Ian的《The Other Side Of The Sun》，另一首是美國唱作人Stephen Bishop的《On And On》，林子祥從每首歌裏各取了一段，巧妙地結合在一起，找到鄭國江填詞，就成了這首《你在何方》。林子祥有段時間很喜歡做這種移花接木的改編，將不同歌曲改編成同一首歌，比如幾年後他的另一首名曲《每一個晚上》。
1980年，林子祥還與10歲童星路家敏合唱了一首兒歌《有智慧不要浪費》，改編自1979年出版的一首《藍精靈》歌曲，由鄭國江填詞，成功奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。路家敏因為在香港電臺兒童劇《小時候》中扮演“何小敏”，成為著名的兒童明星。路家敏當時簽約EMI，跟林子祥同屬一家唱片公司，林子祥一直都有為路家敏創作兒歌。而且路家敏每張專輯都是由鄭國江老師包辦全部歌詞。這首《有智慧不要浪費》收錄在路家敏第3張個人專輯《土風舞》中，林子祥參與合唱，更是讓這首兒歌成為冠軍歌，可見當時林子祥號召力可說是如日中天。
1980年是林子祥成為樂壇天王巨星的一年，不僅獲獎多多，而且唱片銷量驚人，在1981年香港IFPI唱片協會舉辦的《金唱片頒獎典禮》上，林子祥一共有3張個人專輯《抉擇》《摩登土佬》《一個人》獲得了本地白金唱片認證，是這一年獲得最多白金唱片認證的粵語歌手。
區瑞強&陳百強&張國榮&譚詠麟&鍾鎮濤
在1980年十大中文金曲中，另外一首由歌手本人參與創作的歌，是來自“民謠王子”區瑞強的《水霞》。這首《水霞》曾經奪得中文歌曲龍虎榜連續兩周冠軍，由馮添枝作曲，區瑞強、易空填詞，收錄在區瑞強1980年個人專輯《雲外千峰》中，專輯銷量不俗，獲得了1981年香港本地金唱片認證。這首《水霞》是繼《陌上歸人》之後，區瑞強的第2首年度十大中文金曲，其實像這種遠離塵囂、清新自然的民謠歌曲，能夠成為年度十大中文金曲，，在粵語歌歴史上並不多見。
1970年代歐美民謠歌曲浪潮，吸引了一批香港唱英文歌的青年人，包括關正傑、陳美齡、陳麗斯、陳秋霞、區瑞強等等一批歌手，都是唱英文民謠出身的歌手。到了1970年代中後期，臺灣民歌與校園民謠運動興起，湧現了一大批風靡兩岸三地的民謠金曲。當時這個民歌潮流，對香港樂壇也產生了很大的影響，上期節目中，我們講過1979年十大中文金曲有一首國語歌，就是齊豫的《橄欖樹》。“民謠王子”區瑞強的走紅，也說明當時香港有一大批年輕人對民謠歌曲的熱愛，後來甚至還興起了「城市民謠」運動，在以後的節目中，我們還會專門介紹這個「城市民謠」運動。當時，臺灣與香港之間的互相影響還是比較多，在區瑞強專輯《雲外千峰》中，其中有一首《愛神的影子》，由區瑞強與臺灣女歌手沈雁合唱，翻唱的是美國組合Paul & Paula的《Young Lovers》，由鄭國江填寫中文歌詞。這首歌由國語與粵語合唱，這在當時算是很少見的一種合唱方式。
臺灣女歌手沈雁，原名周美麟 ，是臺灣1979年至1987年的當紅影、歌、主持三棲玉女歌手，與江玲、銀霞並列華人國語歌壇第一代“玉女偶像掌門人”。1979年，周美麟以第一名成績結訓於華視訓練中心第四期演藝訓練班，當時訓練班教師以成語“沈魚落雁”之美，為她取了藝名“沈雁”，成為華視的基本歌星。1979年底，沈雁發行首張專輯《踏浪》，搭配秦漢、林鳳嬌主演的電影《我踏浪而來》，因此受到矚目。沈雁出道走的是文靜、夢幻路線，1980年，沈雁隨《我踏浪而來》宣傳，到香港參加“青春交響曲之夜”，與鍾鎮濤首次同場合作演出，吸引了十多萬香港歌迷一睹風採；也讓沈雁在短時間內橫掃臺、港兩地，並與香港寶麗金唱片簽約，灌錄了與區瑞強合唱的粵語歌《愛神的影子》。
1980年，區瑞強在寶麗金灌錄了兩張個人專輯，另外一張是《少年夢》，同名主打歌《少年夢》由區瑞強作曲，區瑞強、易空填詞，曾經奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。
雖然區瑞強唱的歌是清新自然的民謠歌曲，但他的演的電影卻是差點被禁映的暴力片。1980年，區瑞強參演了他人生的第一部電影《第一類型危險》，創作並演唱了片尾曲《帶著夢飛翔》，由鄭國江填詞。
電影《第一類型危險》由徐克執導，是徐克早期「混亂三部曲」的第三部，是香港新浪潮電影中具爭議性的代表作。2005年，《第一類型危險》獲香港電影金像獎協會票選為“最佳華語片一百部”之一。
據說《第一類型危險》最初名為《四人幫》，講的是三個男生在電影院放置炸彈尋求刺激，結果被女生阿珠發現。男孩們受阿珠脅迫，四人組成炸彈客團體。故事靈感來源於一宗新聞事件，為了避免政治麻煩，影片送檢時定名《第一類危險》。結果上映前一周被通知禁映，錯過了1980年的中秋檔期。後來徐克和出品方三告電檢處，但仍然經歴了補拍、重剪才得以上映，最終定名《第一類型危險》。
過審後，片商以“重見天日”字眼在報章刊登電影宣傳廣告，結果接獲電檢處電話要求刪除有關字句，並規定在放映期間若要上新廣告，必須先讓電檢處過目，否則仍有禁映可能。至此，影片拖到年底12月4日才開畫。公映14天, 票房超過220萬, 位列年度票房榜第19名。
粵語歌壇另一個新晉創作歌手陳百強，在1980這一年，主演了一部電影，舉辦了首次個人演唱會，推出了2張粵語專輯，其中一張是在EMI百代唱片灌錄的《不再流淚》。
這首《不再流淚》就是上張專輯主打歌《眼淚為你流》的續篇。由陳百強作曲。鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。《不再流淚》同樣延續了《眼淚為你流》前奏中加入戀人電話對白的概念，女聲依然由香港電臺DJ譚偉華演釋。專輯另外還有三首由陳百強作曲的歌曲，一首是之前節目中介紹過的《First Love》的粵語版《初戀》，一首《眼淚為你流》的純音樂版，以及一首全新創作歌曲《昨夜夢見你》，同樣也是由鄭國江填詞。
在這首《昨夜夢見你》前奏中，百強朗誦了一段獨白，這在當時的廣東歌中是少見的一種表現方式，卻跟當時的電臺節目概念非常接近，深受年輕人的歡迎，這首《昨夜夢見你》在第二年成為TVB青春偶像劇《突破》的一首插曲，當時陳百強出演這部劇集的主人公。
在專輯《不再流淚》中，還有一首歌《飛越彩虹》，由鍾肇峰作曲，鄭國江填詞，是香港電臺廣播劇《飛越彩虹》主題曲，奪得中文歌曲龍虎榜連續兩周冠軍。香港電臺廣播劇《飛越彩虹》是根據《梁祝》改編的廣播劇，因為陳百強是年輕歌手，所以鄭國江覺得不能用傳統的方式來寫梁祝這個故事，他就想象了在經歴了風雨之後，一對蝴蝶飛向彩虹的畫面，於是就有了這首《飛越彩虹》。鄭國江說，歌詞的第一句“不作可憐蟲”，展示的是年輕人不妥協的態度，加上編曲的安排，使這一句有石破驚天的沖擊力。這種沖擊力來自一種叫做單皮的樂器，是京劇中的一種打擊樂器，聲音響亮而尖銳。這個概念是陳百強經紀人譚國基提出來的，單皮這個樂器豐富了這首歌的特色，加深了人們對這首歌的印象。
譚國基是一個非常厲害的經紀人，陳百強成名作《眼淚為你流》前奏中男女聲通電話的概念也是他想出來的。當時譚國基旗下藝人除了最大牌的巨星羅文之外，還有三個年輕人分別是陳百強、張國榮和鍾保羅，這三個靚仔人稱“三劍俠”或“中環三太子”。1980年，陳欣健開拍青春偶像片《喝彩》，找來“中環三太子”聯合主演，這也是陳百強主演的首部電影，他創作並演唱了電影主題曲《喝採》，同樣由鄭國江填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍。這首歌是陳百強早期十分成功的一首勵志歌曲，到了現在仍是一首家傳戶曉的流行曲。也從這首歌開始，陳百強進入了另一個以勵志歌成為自己歌曲特色的時期。2007年起，這首歌被列入香港中一音樂課教材。
鄭國江老師說當時陳欣健邀請他為電影《喝彩》寫主題曲，歌詞主旨是勸告一位患病的好友到外地接受治療。鄭國江任教的學校正好開運動會，他靈機一動，就把治病的旅程看作是運動場上的跑道，跑出健康快樂的人生，有了這個概念，就好寫歌詞了。寫好了歌詞之後，也到了交稿的deadline，鄭國江覺得還差一點點，似乎欠了一句有力的語句。當天陳欣健要到TVB錄節目，鄭國江答應把歌詞交到TVB錄像廠去。當時陳欣健在二廠錄像，鄭國江就走到三廠去繼續苦思句子。鄭國江老師說：“那時候，沒有手機，只要我不出現，陳欣健是找不到我的。但我怕他錄完節目後就走了，我就錯過了交稿時間，再找他很費時費事，而且也失信於人。就在這種緊張心情之下，靈感突然出來，像電光石火般，閃出一句我追求的絕句：「將一聲聲嘆息，化作生命力」。我馬上找貼紙貼在原來的句子上，把新句子填上，如釋重負地跑到二廠交功課去了。”當時鄭國江將這首歌命名為《鼓舞》，所以在電影裏，歌曲名字就叫做《鼓舞》。但是唱片面世時，竟然被改名為《喝彩》，鄭國江說這是因為唱片公司為了討宣傳上的便宜，硬是把歌名與電影掛鉤，完全不顧創作人的尊嚴，白白浪費了創作人的苦心。後來，凡是訪問鄭國江都會提這件事，漸漸地，這首歌有兩個歌名，有時被稱為《喝彩》，有時名為《鼓舞》。
關於電影《喝彩》有不少有意思的花絮。電影編劇之一是鄭丹瑞，他後來透露當時他一度因為在電視臺的編劇成績不理想而萌發放棄編劇事業的念頭，幸得陳百強在這部電影中對他的鼓勵而令他重拾信心。而這部電影開拍的起因是1973年的香港小姐冠軍孫泳恩，想制作一部電影，找到楊受成願意投資，她拉攏導演蔡繼光合拍一出青春片，再邀陳欣健加入擔任監制，因為陳欣健人面廣、又會編劇，容易組織演員班底，成功率比較高。當時譚國基旗下有“中環三太子”，陳百強剛踏進樂壇，隨即走紅，是第一男主角的最佳人選，較早出道的張國榮觀眾緣一般，唯有退居二線，扮演男二號，仍是DJ的鍾保羅資歴最淺，順理成章做男三號。角色設計上，參考美國偶像演員佔士甸James Dean經典電影《無因的反叛》，張國榮代表叛逆，陳百強有如佔士甸戲中好友Plato，是個純情健康大男孩，鍾保羅則代表“Buzz”。陳百強戲中的家，是陳欣健現實的家，美術組一度將整間屋塗成粉紅色，惹得陳欣健太太勃然大怒，劇組才出手還原。陳百強在戲中忘記女主角翁靜晶所給的電話號碼，不斷打電話尋找夢中人，這個橋段是有心呼應Danny成名曲《眼淚為你流》，因為歌曲前奏正是陳百強打電話給女友。電影拍攝完畢後陳百強與翁靜晶成為知心好友幷經常攜手出席各大活動，從而被譽為金童玉女。
1980年5月，陳百強推出第二張個人專輯《不再流淚》，也是大賣，但因為之後他轉投華納唱片公司，EMI百代唱片沒有上報唱片銷量給唱片協會IFPI，因而錯失了他在EMI發行的頭兩張白金唱片的認證。1980年10月2日，電影《喝彩》上映，票房收入高達290萬港元，名列年度票房榜第11位。11月，陳百強在香港大會堂音樂廳舉行了首次個人演唱會。12月，陳百強推出加盟華納唱片後的首張專輯《幾分鐘的約會》（又名《喝採》），成為首張獲得唱片協會IFPI認證的白金唱片。陳百強大獲青年學子歡迎，成為演藝界的當紅人物，更是香港首位被稱為“偶像”的藝人。
專輯《幾分鐘的約會》的另一首主打歌《幾分鐘的約會》，由陳德堅作曲，鄭國江填詞，是陳百強主演的電影《失業生》插曲，創作意念來自於1980年2月首次通車的香港地鐵（由尖沙咀站通往中環站）。歌詞內容與電影《失業生》劇情吻合，講述陳百強傾慕一個清純少女但又不敢表白，所以每天也願意花時間到地鐵站等候她的出現，期望能有幸與她碰面幾分鐘。這首歌表達了陳百強在電影中對女主角徐傑的愛慕，由80年代初至數十載後仍是一首家傳戶曉的情歌。著名填詞人、郭富城經理人小美曾在2013年的報章專欄中透露她對《幾分鐘的約會》的感覺：“無可否認，Danny當年絕對是我們學生族群心中的情歌王子，差不多大部分女生都迷倒過他的《幾分鐘的約會》，哼著“地下鐵碰著她，好比心中女神進入夢！”幻想自己可以在地下鐵內碰上一個瀟灑有型的“陳百強”，發過同樣的豆芽夢。因此後來可以和Danny認識及合作，又真的有點如幻似真的快樂！”
專輯《幾分鐘的約會》中有一首歌叫做《失業生》，改編自美國民謠組合Simon & Garfunkel在美國電影《畢業生》裏的歌曲《Scarborough Fair》。這首歌的原曲《Scarborough Fair》是一首英國民謠老歌，粵語版《失業生》由鄭國江填詞。有意思的是，這首《失業生》雖然跟後來拍攝的電影《失業生》同名，但並不是電影中的歌曲。
1980年，是陳百強「喝彩」的一年，但對於張國榮來說，可以說是「喝倒彩」的一年。盡管張國榮比陳百強更早出道，但當時他的觀眾緣並不好，首張粵語專輯《情人箭》也銷量不佳，以至於被唱片公司解約。在電影《喝彩》的拍攝現場，氣氛相當緊張，新晉導演蔡繼光非常嚴謹，偶爾會呼喝幾位主角，張國榮更顯得心事重重，經常獨坐一旁默不作聲，很少與陳百強、鐘保羅談笑，可見當時張國榮正處於挫摺期。
1980年8月23日，張國榮與一群麗的電視藝人參加電視臺在沙田舉辦的“香港歌唱大會”戶外主題活動， 張國榮在演出中模仿日本當紅歌星澤田研二的經典造型，身著海軍服，頭戴海軍帽，化煙熏妝。當時香港很多歌手，包括羅文、鄭少秋等人都非常喜歡模仿澤田研二的前衛造型。張國榮當時先演唱了一首甄妮的快歌《心曲》，這首歌正是改編自澤田研二的的《隨心所欲》，結果引起觀眾喝倒採。在這首歌演唱完之後，張國榮學習澤田研二的動作，將海軍帽飛向看臺，准備唱第二首陳百強的《飛越彩虹》，結果一頂帽子被扔回臺上，原來是觀眾不要張國榮的帽子。即使如此，張國榮仍然堅持唱完第二首歌，對觀眾深深鞠躬後返回後臺。但那頂被飛回來的帽子，成了張國榮心中最痛的刺。當時張國榮回到後臺，跟鄭丹瑞說：“旦哥，那個人真是不識貨，我就要他後悔沒有接到我的帽子。”五年之後，也就是1985年，張國榮已經成為當紅巨星，在他的《全賴有你 夏日精選》唱片封面上，著名形象設計師劉培基為張國榮設計了手拿帽子的造型，緊接著在紅館舉辦的第一場大型個人演唱會上，張國榮將帽子拋向觀眾席。這一次，萬人爭搶。
1980年1月，譚詠麟推出了第2張個人專輯《愛到你發狂》，同名歌曲《愛到你發狂》改編自美國搖滾樂隊The Knack的熱門單曲《My Sharona》。這首《愛到你發狂》，由黃霑填詞，被評為他的一首傑作，因為除了英文My Sharona之外，整首歌只用了9個漢字。
在專輯《愛到你發狂》中，12首歌中有9首歌改編自歐美和日本的歌曲，譚詠麟首唱的原創歌曲有3首，其中有一首《莫說愛情重》獲得了商業電臺頒發的中文歌曲擂臺獎。由Nick Demuth作曲，周聰填詞，這一對詞曲作者都是商業電臺高層，可能也是這個原因，所以專門獲得了商臺頒發的中文歌曲擂臺獎哈。
譚詠麟《愛到你發狂》這張專輯成績不如上張專輯《反鬥星》，銷量沒有獲得金唱片認證，也沒有歌曲成為冠軍歌。其中有一首由馮添枝化名歴風作曲、鄭國江填詞的《相識非偶然》，成了專輯中最為人熟悉的經典情歌。
1980年11月29日，電影《山狗》上映，譚詠麟為電影演唱了主題歌《魔與道》。電影《山狗》是香港新浪潮電影的經典之作，由余允抗執導，鄭則仕、王青、莊靜而、鍾保羅等主演，電影揉合了如“殘酷食人族”的蠻荒和屠殺元素，泡制出這部血腥暴力片。電影《山狗》可分為三段，第一段是青春可人的年青男女郊遊耍樂、BBQ，風景美妙、養眼。第二段犯罪行為極冷血恐怖。第三段復仇過程，以暴易暴，大快人心。電影首輪上影之時，曾經受到社會道德人士的狂烈批評。是暴力三級片的經典之作。票房收入228萬港幣，年度票房榜排行第18位。
電影《山狗》制片人是泰迪羅賓，他在個人傳記中表示該片是由真人真事改編。泰迪羅賓也是電影配樂人之一，電影主題歌《魔與道》由泰迪羅賓作曲，鄭國江填詞，譚詠麟演唱。第二年，泰迪羅賓自己重新翻唱了這首《魔與道》，收錄在他的個人專輯《這是愛》之中。
1980年5月，鍾鎮濤主演的驚悚動作喜劇片《撞到正》上映，獲得將近360萬港幣票房收入，年度票房榜排行第5位。【插播《撞到正》】。電影《撞到正》是香港新浪潮電影初期代表作品之一，由許鞍華導演，蕭芳芳、鍾鎮濤等主演，這是許鞍華導演的第二部電影，將粵劇、喜劇和鬼片糅合在一起。以戲班為故事背景的構思來自監制兼主演的蕭芳芳。2005年，《撞到正》獲香港電影金像獎協會票選為“最佳華語片一百部”之一。2010年8月，《撞到正》獲臺北金馬影展執行委員會票選為“影史百大華語電影”之一。2011年，《撞到正》獲香港電影資料館推選為“百部不可不看的香港電影”之一。
鍾鎮濤演唱了《撞到正》的同名主題歌，由香港美籍音樂人聶安達Anders Nelsson作曲，鄭國江填詞，收錄在鍾鎮濤個人專輯《閃閃星辰》之中。同名主打歌《閃閃星辰》，也是由Anders Nelsson作曲，鄧偉雄填詞，奪得中文歌曲龍虎榜一周冠軍，是鍾鎮濤的首支冠軍歌。
鍾鎮濤出生於香港，小時候父母離婚之後，母親移居美國，鍾鎮濤他寄住外婆家、舅舅家以及寄宿學校，在校時是學校詩歌班成員。15歲時，鍾鎮濤輟學投身社會，與友人自組樂隊“Tea”，又在灣仔的酒吧當樂手賺取收入，不久之後，在灣仔分域街Mikado酒廊擔任了2年的駐場歌手，這也是他的第一份工作。後來，鍾鎮濤轉往尖沙咀漢口道的酒吧和香港首間無上裝酒吧Club Joker唱歌。同期，他在酒吧遇上來當替工的陳友，放工後與陳友一同乘電船仔回香港島，遇見譚詠麟，因而認識了Loosers樂隊成員。1972年，陳百祥兄弟去中東做生意，Loosers樂隊解散。後來樂隊重組，其他隊員得知鍾鎮濤懂得吹薩克斯風，可以叫高演出價格，於是邀請他加入新的Loosers，不久樂隊更名為The Wynners溫拿樂隊。1978年溫拿成員各自發展，鍾鎮濤主要在臺灣發展，在臺灣接拍不少電影，《小城故事》等電影令他在臺灣大受矚目。《閃閃星辰》是鍾鎮濤的首張個人專輯。
許冠傑&許冠英&其他男歌手
歌神許冠傑在1980這一年，既沒有拍電影，也沒有開演唱會，這是從1973年以來還是第一次。只推出了自己的第7張粵語專輯《念奴嬌》，銷量獲得了白金唱片認證。在專輯的12首歌中，許冠傑包辦了10首的作曲，與黎彼得合作了11首的填詞，自己單獨填寫了一首歌詞。主打歌《夜夜念奴嬌》由許冠傑作曲，許冠傑與黎彼得填詞，奪得了中文歌曲龍虎榜一周冠軍，和商業電臺頒發的年度中文歌曲擂臺獎。
專輯中另一首風靡一時的歌曲是《尖沙咀Susie》，這首歌同樣由許冠傑作曲，許冠傑與黎彼得填詞。黎彼得表示，《尖沙咀Susie》是許冠傑駕車與他到處找靈感，去到醫院殮房門口寫出來的，黎彼得說：“我同阿Sam寫《尖沙咀Susie》就寫咗好耐，仲要去尖沙咀睇下啲Susie，即係睇下啲靚女，諗住又有啲感覺呀，點知冇喎！寫咗好多日都寫唔到，後來去到一個醫院嘅殮房嗰個位反而寫到，都唔知點解，好似鬼上身咁。喺山頂明德醫院後面呀，即係擡啲過個身嘅人擡出嚟嗰度，就停咗架車喺度。嗰度比較靜，就咁寫出嚟，奇怪呀嘛，講你都唔信，都幾傳奇啦呢首歌。”
許冠傑這一年雖然沒有拍電影，但是他的哥哥許冠英卻拍了一部《錢作怪》，同名主題歌由許冠傑作曲，許冠傑與黎彼得作詞，許冠英演唱。
《錢作怪》同樣也是由吳宇森編劇並導演的喜劇，由許冠英、林正英、陳琪琪主演，講的是許冠英飾演的工廠工人，突然彩票中獎變成百萬富翁的故事。這部電影獲得了415萬港幣的票房收入，年度票房排行第3位。
在許冠英的第三張個人專輯《錢作怪》中，有一首歌《我阿英個老婆》，是許冠英的經典歌曲之一，由許冠傑作曲，許冠傑與黎彼得填詞。這首歌是典型的許冠傑鬼馬搖滾，但又完全是從許冠英的角度來唱，典型的小人物自嘲歌曲。前面唱的都是大男子主義的自吹自擂，最後卻是一個大反轉，又諷刺又搞笑。
說起“大男人主義”，大AL張武孝在1980年灌錄了一首歌曲，就叫做《大男人主義》，改編自日本歌手佐田雅志的《關白宣言》，由鄭國江填詞，收錄在大AL個人專輯《現實的旅程》中。
這首《大男人主義》的日本原版是佐田雅志的《關白宣言》，在內地的譯名叫做《男子漢宣言》，粵語版內容跟原版歌詞基本差不多。佐田雅志是日本著名的民謠歌手，歌曲的本義是說：一個沒什麽本事的男人，希望妻子能夠擔當家庭的重擔。當時佐田在某酒吧和媽媽桑聊天時，那位媽媽桑就說了“現在的男人都太沒用了，男人不爭點氣可不行，我說音樂家先生啊，寫首歌讓男人們爭爭氣吧！”於是，佐田雅志就寫了這首《關白宣言》，當年他的這首《關白宣言》一經發表，在日本社會上掀起了一陣女權保衛浪潮，雖然歌曲充滿了爭議，但這首歌在日本民謠中仍然是一首家喻戶曉的名作，針對《關白宣言》這首歌，還出現了許多女性視角的衍生曲。比如《良妻宣言》《奧方宣言》《針對於關白宣言的宣言》《逆・關白宣言》等等，多年過去後，人們也把這首“宣揚大男子主義”的歌曲視為了“取笑大男子主義”的歌曲，而不再做過多爭議。
1980年1月，形象同樣粗獷的李龍基，為電影《出錯綽頭發錯財》演唱了一首主題歌，叫做《得失一樂也》，由李龍基作曲，鄭國江填詞，也是李龍基的代表作之一。
1980年，夏韶聲灌錄了第2張個人專輯《天堂夢》，同名主打歌《天堂夢》由區志雄作曲，鄭國江填詞，是偷渡題材電影《天堂夢》的同名主題歌。
1980年，20歲的蔡楓華在新力唱片發表了首張個人專輯《點樣講你知》，主打歌《得失寸心知》由顧嘉輝作曲，黃霑作詞，這首《得失寸心知》是香港電臺廣播劇《記者馮日記》主題曲。蔡楓華早年居住在深水埗蘇屋邨，與TVB藝人伍衛國是同座鄰居，蔡楓華自幼學習吉他，讀中學時曾經是學校中距離賽跑代表，曾於中四至中五年級代表學校奪冠，後來因為參加學校合唱團而放棄賽跑。蔡楓華預科畢業後，因成績不好而未能入讀香港中文大學，繼而到私立信義宗書院升學。當時他到工廠當暑期工，一次從收音機聽到電臺舉辦1979年第三屆業余歌唱大賽的廣播，受獎金獎品吸引而報名參賽，並獲得冠軍。在同屆參賽者中，還有杜德偉和周華健。蔡楓華因此簽約成為新力唱片旗下歌手，1980年出道。同一時期他到香港電臺任職DJ，主持《香蕉船》節目。
1980年，不少唱片公司都為一些新派的年輕人推出了專輯，華納唱片為一位民謠歌手陳迪匡灌錄了首張專輯《傷心的小鸚鵡》。這首《傷心的小鸚鵡》，改編自美國民謠歌手Gene Cotton的熱門單曲《Me and the Elephant》，原曲作者Benny Whitehead，由鄭國江填詞。這首歌的歌詞相當有意思，通過兩個人喜歡的幾只動物，講了一個傷心的愛情故事。《傷心的小鸚鵡》是陳迪匡的成名作。當時在年輕人中相當受歡迎，後來區瑞強、太極樂隊和鄭中基都曾經翻唱過這首《傷心的小鸚鵡》。
陳迪匡早年曾在TVB當攝影師，1970年代與弟弟陳迪文灌錄過一張英文唱片。1978-1979年，連續兩屆參加TVB舉行的流行歌曲創作邀請賽，兩次都得亞軍，第一次陳迪匡得第二、陳百強第三，第二年輸給了露雲娜，又得了第二。之後陳迪匡偶爾上《歡樂今宵》唱歌，幕前幕後兼住做。
陳迪匡是香港城市民謠運動中的一位重要成員，他還有一個細佬叫做陳德彰，後來與黃耀光組成著名組合Radias出道。陳迪匡在TVB做攝影師時，已經想開錄音室，為了理想，他放假就接演出，又做電影配樂。直至1987年，陳迪匡終於開了自己的錄音室，羅文、梅艷芳、鄧麗君都是錄音室的熟客。陳迪匡做過作曲、監制及電影配樂，還曾經加入新藝寶唱片公司做過高層，曾為王菲、張學友、邰正宵等歌星作曲或者監制。
下期節目，「似水流年」的小木船繼續停靠在1980年，感受浪奔浪湧《上海灘》，葉麗儀、葉振棠雙雙掀起粵語劇集歌曲巨浪。下期節目見。
關於「愛粵之城CantonLand」
「愛粵之城CantonLand」是一個令你再度愛上粵語歌的聲音節目，邀集每一個愛過/愛著/愛上粵語歌的人，一齊重拾粵語歌的流金歲月。
節目1「似水流年」：全球首個維基百科式的Cantopop編年史節目，由跨世代粵語主播Paul與尷尬對談，講述百年粵語歌的前世今生。
節目2「一生所愛」：Paul與嘉賓親密傾談，講述他/她喜愛的粵語歌和背後的情感故事，特邀兩岸三地音樂人、創作人、傳媒人等跨界嘉賓，敞開心扉，重拾記憶，傾出他/她的一生所愛。
關於主播與制作人
Paul（主播），粵語DJ教父
1989年創立内地第一個專業介紹歐美音樂的電臺節目《V2 Salon》，1991年創立音樂人訪談節目《都市觸覺》，是內地最早採訪張學友、劉德華、林子祥、林憶蓮等港臺巨星的電臺主持人，節目影響全國廣播人，被譽為“歐西音樂教父”，華語電臺傳媒引領者。
尷尬（主播），新銳粵語主播
2014年創辦粵語原創節目《尷卵尬》，成為粵語圈最受歡迎的網絡電臺節目，曾專訪陳奕迅、譚詠麟、盧冠廷、Aga江海迦、JW王灝兒、Ares鄭建鵬、Supper Moment等多位粵語歌手。
風子thewind（制作人），傳媒人/專欄作家/樂評人
曾任《21世紀經濟報道》《城市畫報》資深編輯、貓王音樂臺制作總監; 先後創辦DIYMUSIC音樂分享網站、想去Video旅行視頻等;曾出版音樂文集《克萊因藍》《單向度藍》。