《尋琴者》自在卻又寂寞，像極了這世上的我們

*本篇同時刊登於閱讀最前線

郭強生的《尋琴者》，讀來環繞著「寂寞」二字。一個其貌不揚的鋼琴天才，迫於現實與自身的倔強，雖然碰到了想要積極幫他的邱老師，也碰到了啟發他認識音樂的年輕鋼琴家，但最終仍自顧自的成為了一位調音師，替鋼琴家和鋼琴之間，找出和諧的共鳴。但也是在這不斷尋找彼此的旋律中，他卻毫無察覺，自己內心尖銳的嘶喊，靈魂無處安放的窘境。直到遇見了愛米麗，遇見林桑，同樣做為被拋下的人們，不懂愛的人們，沒有人懂的一群，在不斷調音的過程中，他窺見了林桑身後降下的雪，也窺見自己破碎的雜音，彷彿自己在年輕鋼琴家忘了與他約定一起在台上四手聯彈的約定，在那一刻起，他註定只能是個黑鍵，永遠只能佇立在其他和諧的白鍵之間。

多年來我已習慣，自己是那個孤立的黑鍵，另一個白鍵似乎永遠存在於指端無法企及的邊緣之外。-------P.112

兩個靈魂的交錯，本就無法完全的被展露，被理解，我們試圖透過旋律、交談、眼神，彼此交流，原以為會得到救贖，但我們總在最後一刻才了解，沒有靈魂是能被理解的，我們都用自己的價值觀來評判他人，但又有誰是真正正確的呢？都是孤獨的人在尋求慰藉而已，如此盲目，但也如此自在。我雖字字讀到了寂寞，也讀到了艱難的自由。愛米麗嫁給能賞識她的林桑，讓她隨心所欲的彈琴，但兩個從未交錯的靈魂，讓愛米麗臉上始終縈繞著寂寞；而林桑原以為退休後的生活自由愜意，本想成為愛米麗背後的推手，但靈魂雖互相共振，為何無法彼此聆聽，愛卻從來都是虛無飄渺；調音師被迫或是抗拒著成為一位鋼琴家，他在功成名就和普世大眾間，選了一條低調但又有獨特性的工作，看似是自由的，但每當碰觸到與年輕鋼琴家的過去，被遺忘的疼痛，在鋼琴上留下的每一道刮痕，看來都是寂寞。

郭強生對於人與人之間的情感描述，是細膩且微弱的，無論是林桑與愛米麗間，林桑與調音師間，亦或是調音師與年輕鋼琴家之間，彷彿在強調這些被神選中的靈魂們，無法用世俗的眼光褻瀆，他們僅能不斷的奏著奏著，等待彼此最靠近的那一刻，得到了那一點信仰，一點養分，又或者是一點溫存，然後再繼續擦身而過，在這塵世間繼續演奏著，旋轉著。

這種難以察覺的情愫，讓人流連，也讓人心痛。因為這也如常的發生在我們的四周，明明一個眼神，一句話，一個挪步，明明我們都感受到了彼此的共鳴，但卻無法往前跨越，無法坦然離開，無法將自己的心思宣之於口，害怕著一但打破了這你我建築起來的結界，一切將會灰飛煙滅，害怕一旦將自己的脆弱訴諸於人，我獨有的靈魂便開始凋謝，再也無法彈出美妙的和旋。

這世上，彼此相合的兩個靈魂，就像是分離了部分的自己，與世界相融合，痛苦卻又心安，自在卻又寂寞，像極了這世上的我們。