#昨晚DJ救了我的命# 2020 (上)
-後話-
#昨晚DJ救了我的命#
2020
這是第三個年頭關於全年 DJ-MIX 的回顧文章。
雖然今年只有20張(甚至是需要湊拼起來)
但也因為各種原因拖了很久,終於也算拉扯完成。
原始列表分別來自
線上電子音樂媒體:https://ra.co
德國電子音樂雜誌:https://groove.de
以及我自己的年度。
(如果對這篇文章充滿疑惑可回找兩年往期)
希望有一些共通美好傳達到妳/你的生活中,
那麼我們就此開始吧。
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01
分享去年的一堆由 ‘RA’ 和 <groove> 挑選出來的年度DJ-MIX。對,今年由於數量和質量的考量,加上了來自德國的’G廠‘編輯們之選。應該就能湊夠大概 20張左右。
2020年的考驗對於DJ來說更加是盡在不言中。頂級大牌DJ取消了環球巡演和IBIZA的演出,國際DJ們紛紛操起了流媒體直播,反而各國的本地DJ 則漸漸開始多了演出起來。這個總結過大,不在這裡展開,還是先聽歌。以下是第一張:
去年(接下來都特指2020) 是一個英國電子年,英倫冒起了很多亮眼新秀,一年一度的《DJM》‘英國電子音樂大賞’ 也搞得有聲有色,其中有以下這位:Anz
她直接發行了一張名為 <spring/summer dubs 2020> 的全個人創作混音合集。80多分鐘收錄了35首單曲!且非常完整地一氣呵成連接起來。主打的 UK funky/2-step garage/dubstep/jungle 盡顯她類型才華!~
新英國特色,開首就直接毫不廢話地上,一大段(其實已經是好幾首)短促的零碎拍子鋪墊出整個混音的調性,她的音樂是乾淨的,明亮的,甚至當中有很多愉悅成份。完全除卻了英式黑人garage中的淤泥感,甚至直接指向更舊iDM的方向。。很多拍子分明的地方,適時加入旋律或聲音作輔助。耳目一新形容不為過。
在進入中段的時候,敲擊樂就更見明顯;有趣的地方是 Anz 是反情緒地向下走,開始展現出更多的幽暗空間,和另外一種敘事方式。但很明顯地能聽得出她的製作手法是相對(刻意?)的單一,維持著這種'乾爽感'。
對於既是全個人創作專輯又是DJ-MIX 來說,其實是很難做的一件事,製作者稍有不慎就會將聆聽者帶到一個單向而沈悶的境地,畢竟都是自己一段藝術思維漩渦。這樣的’專輯式混音‘頂峰當然可以聽Ricardo Villalobos 在fabric出的<36>那是對自己製作的音樂有著強大無比操控力。
Anz 也在中段後開始了轉向另外一種加入舞池化的旋律,令人聽得特別景象,雖然開始割裂前面的乾淨,但被歡愉感取代得很是快樂,這個時候黑人音樂的風格才開始出來。有趣的是,Anz 無論節拍綿密還是疏落,速度始終維持在不溫不火的水平線上,這點我倒不欣賞,甚至會覺得是她本身DJ經驗問題。尾段Anz在乏力之際巧妙回收,一大段的 jungle 回復 ‘UK-DJ’特色,振奮了起來,但更激賞的還是要注意這些都是出自她手的個人創作之手,在喧鬧中完成了非常個人化的示範作,有頭有尾的 ’吹奏‘ 作漂亮終結。總體來說是 勇氣+才華 大於 DJing本身。
<spring/summer dubs 2020> 的實體發行也特別有意思,是 兩盒卡帶加上一把扇子的特別版套裝,當然早就售罄~
Anz 是去年年度破格DJ之一(另外一位是更神奇的 India Jordan 有空細說)不知隨著今年疫情好轉(並未有),在慢慢起來的’新英國風‘會否能扛得住德國派的回歸反擊,讓我們拭目以待!
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02
去年,包括2019年就開始不停提起的一個名字,
Conducta,Conducta,Conducta..
這位來自英國的DJ 已經和他的廠牌 ‘Kiwi Rekords’ 一度正式擔起了 'new UK Garage' 的大旗。
正如廠牌主顏色(果綠)以及他個人形象一樣,重新在 'UKG'中注入了持續夏日的甜酸,煥發了這一大類 類型音樂的新世代。從所謂的 ‘Garage’中 拉出來,直接走向 UK總是短暫明媚的春光。
<THE KIWI SOUND (mixed by Conducta)> 已經是廠牌老闆自己一次又再一次地透過混音,高品質地向全世界證明 UKG的美妙~一小時多的混音涵蓋了超過37首曲目,全部來自 ‘Kiwi’ 自家旗下!真的很難想像 UK Garage 竟然在 Conducta 的手中是那麼的高汁源源不絕。。
一上來就是有 AJ Tracey 的 Ladbroke Grove,標準ukg曲式,無需熱身直接進入歡樂氣氛。Sammy Virji 的 Find My Way Home 後緊跟 Conducta 自己的作品 Steezing (feat. Coco & J'Danna)
這些都是在 摘取手法中快速轉換完成的,就如同眼前出現燈光閃閃的迴旋木馬,令人絢爛快意。
Conducta 這種純熟手法是基於他對自家廠牌出品的高度認知,同時混音技術也在轉折中完美體現;我們要知道,UK Garage 某程度上可以理解為一首首中文語境中的‘’流行曲‘’;曲式架構非常精簡,注重的亮眼的旋律/歌聲/口白 甚至就是一段簡單的loop, 並且不會追求重複地發展這段’亮眼‘。這樣就會提出 或許在大部份 UKG 都趨同樣的可能下,如何連成一段長篇的 DJ-SET?
Conducta 非常清晰每一首單曲,每一段旋律,每一句唱(或rap)出的歌詞,它們在什麼時候出現最好聽,最能讓聆聽者記住,最容易起舞。於是,每30秒,這些奇妙而動聽的音樂就會適時地出現,形成每一次短暫的小高潮。不單如此,Conducta 的殺著並不是這些完全不留痕跡mixing過渡。
他的殺著是 當在這些不停閃爍的美妙沉澱到一定時間後,會突然放出一首,比這些本來就很高級的 UK Garage作品更加上乘佳作!放出一首 無論是在任何情境聆聽 還是正在舞池跳舞,都會馬上感覺到一股衝動從心頭湧上眼睛,逼使自己流淚,然後才直達大腦告知。。’啊!天啊!這首歌太感動了!' 對, 那種莫名的感動都不知從何而來,是喜是哀是樂還是純粹? 但,這種感動就透過音樂而發生了!
Conducta 憑著這個 屢試不爽地出現在他的DJ-MIX中, 出現在他的現場中。每次都能拿捏得精準。很計算?不。我反而覺得這是一種情緒自然的發生。因為他的音樂之出色, 令我沒辦法不關注他的訪問和動向,在各訪談中,透露很多他關於 UK Garage 的熱愛和願景;也有對於自己廠牌的大志。是個切切實實在 為這種自從 Garage植根/演化在英倫,而曾經閃亮世界的曲風再重新 拉(一己之力?) 到一個全新高度的 藝術家。
如果妳/你 想認識/喜歡 UK Garage,甚至透過 Conducta和Kiwi Rekords
'入坑'。 現在,此刻,就是最佳的時機!~
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03
繼續是英國DJ,這次是活躍在電台 'NTS' 的新秀,還新嗎?其實也不算了,她就是 FAUZIA,在 Kode9, DJ Taye 等大哥的護蔭下,一個繼續在成長的亮眼DJ。
在 'DISCWOMAN‘ 推出了 第87期。非常短的一次40分鐘混音。柔美的敲擊開首突然轉為急速的能量節拍,每一下的敲打都顯得乾淨利索,帶著顆粒的科技感。旋即出現了一首美妙動人的合成琴音,鼓點隱後,眼前一片分明;刻意(?)綿薄的鼓和IDM音色氛圍,讓你懷疑音量,不期然地推高。
一首舞池萬世經典放出,馬上拉到俱樂部的幻境中,這樣就進入了 FAUZIA 得心應手的高能跳舞狀態,一大段的 dubstep 非常型格。然後就是各種跳到踮腳尖的爽快節奏。這時候會出現一首高亢女聲配搭挺新式架構的單曲,在極度密集的鼓聲中能聽到高能舞曲的陣陣美感,既不煩亂,也不吵耳,就是能拉扯到人進入這種拍子綿密包裹的好狀態。最後來了個 欲斷還續的收尾,多多少少是意猶未盡。
這嚴格來說只能說是 FAUZIA 的DJ習作,但值得注意的是裡面很些作品是她自己創作,較早前推出的兩張EP 也可圈可點。這類慢慢褪去如 Kode9 那種暗黑或'泥污'感的 '新型態'手作 bass music,
接下來一年會發展如何? 拭目以待 FAUZIA和其他製作人們。
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04
''Interdimensional Transmissions'' (Detroit, United States) 在去年有個長達36小時的流媒體直播,名為 [No Way Back: Streaming From Beyond] 這樣分配給每一位 DJ的時間就相對地較多了,也很好地全面展現各位的狀態。
從這次直播選出了兩段錄音,其中一段是來自美國DJ Scott Zacharias ‘IT.podcast.s09e05:
Scott Zacharias at No Way Back Streaming From Beyond 2020’ 這段長達 4小時的混音足夠精彩,裡面包含了跨度甚寬的音樂選擇。甚至在末段聽到令人驚喜的‘某片’片段採樣,霍普金斯老爺子的聲音如此難忘。但這次好像都不用展開說 Scott Zacharias 整個旅程有多美,反而想從這次聽到的混音 說說何為一段好的 ‘DJ LONG-SET’。
一般而言,要開啟(準備)一段 long-set 有兩種方向。一種是要為長達基本4小時起跳的音樂旅程想好一個故事 ’大綱與架構‘;這樣就按這個故事去填充章節(單曲),始終會講述一個只有DJ自己才知道的大結局。另外一種則是完全靠 DJ帶備的海量曲目,按現場情況而定,不停地在創造出新的世界,這個考驗著 DJ本身的素養 且準備帶大家走向何方。
漫長而沈溺的開章是很好的選擇,這樣會有更多特別的曲目,不同類型可選,在挑戰聽眾耐心同時也在安撫著每一個人躁動的情緒,先讓大家找到 ‘入口’。舞曲拍子在這個時候不算重要,反而很多冒險單曲可以嘗試放出,完全取決個人喜好;從古典,爵士,搖滾,世界,民族 或 實驗,不一而足。但很多DJ,就會’死‘在這裡,所謂飛機起飛的時候是最危險。萬一在這個都不是說30分鐘內就能解決的氛圍裡面,既沒有為聽眾找到入口,DJ也不知所雲,就很難再走下去。。(這裡說旋律長篇和TECHNO長篇其實同理)
一小時後,聽眾似乎已經能聽懂你的’路徑‘,所謂‘路徑’ 也就是這個長篇故事裡面有什麼樣的角色人物,事件衝突,主章末節等等。必要的/主要的類型樂肯定需要亮出來。。如果是以旋律為主,那麼DJ所能擁有知道或想分享的旋律流派都應該合適地在作一個主線引導。如果是主打某一種情懷, 那麼很多’經典‘或能影響記憶的類型音樂就要上場。大家會發現,在前面漫長的鋪墊後,現在才真是一個故事的開章。
兩小時多後,先把說的故事放一邊,用DJ所能擅長的特別’音色‘來喚醒一下聽眾。告訴大家 ‘hey,還在跳舞嗎?’ 碎拍 看起來是很好的擾亂情緒的辦法,但更多也會有激昂選段出現,當然也可以做一些似有還無的 ‘偽結尾’。。不停地’返場‘反正這個時候,無論DJ還是聽眾都像在聽一場古典音樂會,那種 ‘音樂情緒相對論’ 需要在這裡共通創造,明暗快慢對比不是必然,但需要合適的時間空間中體現。
三小時眼看就過去了。原理上,留下來聽的,都是在故事中找到他們的想像,DJ 會在這個時候告訴聽眾什麼樣的 情節呢?是 添加恐怖?還是 創造科幻?總之更加大格局的場景講述,當然 似乎DJ 那些多年珍藏,平時不會輕易亮眼的詭異單曲更加受落,此刻 DJ 在‘back to mine’,而聽眾 則開懷交托,雙雙入夢。但,值得注意的是,在這個時段,如果 DJ仍然太跳脫,還想轉故事大綱,基本就不太可能了 (不是指音樂風格或單曲範圍),大家都已經認定這個故事,再跳出來,就像一部電影突然插入了廣告一樣的難受和尷尬。
正式地邁入四小時。’混亂‘ 成了這個階段的主旋律。各種放飛的單曲,各種根本不可能平時播放的單曲,各種極端品位的單曲,還有真的技術上的 ’混亂‘。一切都變得可以接受甚至合理。來到這個時候,DJ 的音樂素養又再提到眼前。。還有驚喜嗎?還有轉折嗎?還有更多為故事服務的情緒嗎?甚至於 還有單曲嗎?如何保持聽眾聽覺力氣都成了需要謹慎處理的問題。DJ 突然變成了人生導師,在講述自己的故事了。如果,自身沒有經歷(至少是音樂上的)4小時,或許需要收尾了。
五小時 正在眼前展開,面臨著收尾或繼續下去的抉擇。常規操作是 ‘自由爵士’風 會更加顯得動人和得體。但漫長的環境樂也是不錯的選擇。當然,也聽過更多這個時候一大堆 ‘極簡’電子。噢, 對了電影配樂呢,還有。這個時候,DJ本身的音樂涵蓋度直接決定了時間的長短,當然還有舞池剩下的人。沒辦法再有標準了,不是一個 DJ 他/她 只喜歡一種音樂類型就能解決的事了; 好的DJ和差的DJ 在此刻作出了分野。。。
六小時,七小時,八小時。。在一次次的音樂輪迴中,不停地注入能量。這個時候, DJ 如果聽起來已經像個 電台廣播,那大家就可以回去睡覺了。但,如果聽起來,像一部小說的番外篇,像一部電影的優秀續集,像一個。。久別重逢的愛侶。那麼就可以繼續在她/他們的故事中,聲音中沉醉下去。哪怕。。DJ 已經開始播放 純人聲朗誦了。
音樂/跳舞音樂 之精彩和偉大,常在 ‘DJ LONG-SET’ 中呈現,DJ 此刻不一個放歌的,而是一位 交響樂團的指揮家。 所謂的 ‘古典音樂‘ 我更願意稱為鴻篇。
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05
IT.podcast.s09e01: at No Way Back Streaming From Beyond 2020 來自同一場的演出。這次換上美國老手 Patrick Russell 同樣滿滿的3小時混音,能聽到更多深層次的電子音樂思考。
Patrick Russell 的音樂是有強烈的折衷感但又兼備線性美感的。前面的壓抑和鋪墊,在低頻段內發生高功率。。近30分鐘前後的第一招 起手式,帶來有條不紊的舞動感;敲擊木鼓加上聲聲輕盈飛升的音效,總能聯想以前'美式漸進派'光景。
接下來’散亂‘的幾首像放出了一隻帶光的靈獸,一時間光線橫流;祭出的經典碎拍帶著人走進了一小時的光景;大師傅的第二式就在這個亦步亦趨中點點顯現,弱拍對弱拍,幾乎聽不到上下連接,就延長著 些許扭曲凌亂的lo-fi,些許保持舞動的良好聽感。
畫風適時一轉,齊輯輯的拍子回歸,帶來擴張空間感的厚重和低沉。在緊湊密集近乎炫昏的minimal氛圍中 一條路盪漾到了一個半小時。似乎沒有半點收手的意思,繼續用滿佈工業質感的亮蹚聲敲擊在面上,密集整齊鼓點則像鐵軌周邊的碎石,緩緩地向前作幻化推進。
標準TECHNO的琶音響起迴旋,在兩小時左近,若即若離的點點探引,像黑暗中微弱的亮光;很快,新一波的整齊拍子補充,雙線並行。在 Patrick Russell 手中混音的美妙盡顯,一個高級的過渡之下,邁向下一階段的探險。
一輪糜爛放浪的EBM重新煥發搖擺的力氣。但嚴格來說,直到此刻,前面一直非常’省力‘,在意境中經歷各種‘破碎’音色,卻又不自覺地被攝魂。Patrick Russell 選擇了 有質感 非常規 甚至是 實驗性的音樂/色,幾乎是隔開一兩首就來一次,完全沒有打算是‘順暢’地跳個舞。果不其然, 他的構想和膽量得到了再次地驗證,兩個半小時左右的 '水滴‘和’鐘聲‘ 又將幻象拉到另外一個境界。
來到末段,在似了未完的敲擊碎拍補上幾句迷幻吟唱,滿天都是恍神索引,只能說是意猶未盡,悵然若失。。
Patrick Russell 的混音技藝,流暢高階,鬆緊有序,起伏得宜,特別是在實驗深澀曲目的排放,和如何輕易又能’拉‘回正軌上,功力深厚,不是一般DJ 所能比擬。實在是去年非常出色的一段 DJ-MIX。
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06
早就見識過這位 荷蘭🇳🇱DJ的'銳舞'威力。如今得以再聽阿姆斯特丹人 Job Jobse 在 2019年的現場混音 - ‘Sunrise at the last ever Nachtdigital’ 仍然覺得極高水準,且真正維護了 ‘’恍惚‘’樂 之名。
我們常籠統地開玩笑歸類說,如果 HOUSE MUSIC 仍歸美國;那麼德國就很好地繼承了 TECHNO音樂;英國呢,自己做了 BASS;而荷蘭,則將 TRANCE 發揚光大。恍神銳舞似乎在這個國度找到了很好的立腳點,從誰誰誰三巨頭開始,到各種所謂百大DJ,都將 trance 完整,壯大,進化,而征服世界。如今的 ’傳思樂‘ 演變如何,是好是壞,實在能說上一天,那是另外篇章。而 Job Jobse 則在當中走出了一條獨特的道路,或者說像他或好些荷蘭DJ/製作人們,不遂大流,深挖迷幻舞曲之美;真正將 ’恍神‘ 帶入這種大型音樂派對/令領聆聽者思維放飛的舞曲,保持它的原樣。
首先是速率,Job Jobse 全篇兩小時並不會用極速高壓的硬核節拍,而是維持一拍拍分明流暢點,當中還有傳統的大段‘留白’,聽得毫不費力。然後是音色,層疊,迴轉,高頻,特別是拓展空間感的科技音色一應俱全,將這部份合理地排佈,而且前置地放大,讓人感到傳統的 trance記憶。再來就是 trance 很標誌性的 ’爬升‘,從情緒構造來說,Job Jobse 仍維持這種標準版本式的先抑後揚,無論某段用女聲帶領還是後面的各種手法,明顯聽得出帶動現場的波浪感。而更高明的是 沒有近十年類型樂的套路,每每都有不同的節拍或元素輕托向上至另外一個聽感層級。
當然,TRANCE 之所以稱為 TRANCE,是由於選用的合成器音色所決定,這個我們一聽就能明白也是這樣的節拍和音色,令我們總能在這個氛圍中找到某種飛升,飄渺,緊湊和獨一無二的 節拍速度感。
我們還會喜歡 ’恍神銳舞‘ 嗎?特別是在電子音樂不停發展的近20年,各種類型在籠絡著不同年齡世代的樂迷。trance(傳統的) 是不是也慢慢變成一種稀有種類,也慢慢只有在偶爾緬懷中才能聽到純粹的感動? 在我的角度看來,這個情況好多於壞。也正正是純粹的 trance 那樣的無瑕,才能一直維持著全球仍有很多赤子之心,在各種大小音樂節/派對上,隨著這種富有力量的拍子,充滿情感的旋律而為之起舞,而毫無心機。‘RAVE’ 最開端的初衷,無論哪類型的舞動,就是一個簡單的理念:
[愛和平等]
再複雜結構再智能的跳舞音樂,其實最終都會回到這裡。而 TRANCE只是一直質樸地展示著這一點而已。Job Jobse 在混音中正名了 迷幻樂的優質,證明了 並不是泛泛之音,也再次肯定了 舞曲類型化並無 ’有型‘或‘老土’之分。DJ 本身的思維方式 才是決定 一種音樂/一段混音的最終 ’影像‘。
思維和氣質會化作潛入聽覺大腦的幽靈,操控跳舞者的一舉一動 一思一語。
‘昨晚DJ救了DJ自己的命’。
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07
dekmantel 可算是近年最具創見精神的先進品牌,有自己的音樂節,廠牌廠牌,以及各種的多元文化的呈現。這裡不展開表述,反正希望這家滿佈亮點的名字,繼續創新下去。他們家的 podcast 當然也是可圈可點。第 288期 邀得 集 DJ/作家及性別多元文化表達者於一身來自美國的
Juliana Huxtable
在這個一小時的混音裡,首先帶來的是衝擊聽覺的激烈聲響,也可當是這個時代之音。繼而轉向急勁的節拍巡級而上,尚算平穩的操控力得以讓這種粉碎糜爛的聲音按在線上。其實已經實屬不易。急風驟雨就轉換間發生, 噪音與節拍的交融,聽得人不由得擰大音量。隨著一段呼唱出現,已經足夠跟隨和陷落。充滿力量和格局的狀態,讓人置身某種金屬或原子爆炸的空間。
幾番蕩漾後,用明晰的工業節拍重整後, 放出標準的techno調調,所有聽感馬上沉在俱樂部的壓逼舞池中。撕扯和拍子的對撞往前得出狠勁快感。Juliana Huxtable 的確有著清晰的操控力,面對緩降或急升都在計算之中 (雖然聽起來驚心動魄)
末段送上電鋸般的碾壓質感,層次分明地清晰呈現各種音色,讓聽覺大腦中感受到每一樣 ‘硬物’ 的刺入,並且相互兼容的刺激感。Juliana Huxtable 真的是深具思維地選擇了這些 ‘熱躁’聲響,並分層清晰這張實在視為’跨代俱樂部‘的上盛佳作。
後續補充一點,我知道現在國內(中國)很些DJ 非常熱衷地追這種‘流行的’的俱樂部音樂和其表達方式。甚至到了成為唯一的標新立異地步。hmmm, 問題不大, 某些時候或現在大部份時候,這種破結構的音樂是充滿著內容和力量的。但至少,需要更進一步了解當中的’骨‘。 我這樣形容吧,妳/你 打算在俱樂部舞池中 放出一頭怪獸,打算’吃‘掉或讓人感到’懼怕‘那麼這頭怪獸 必須是有菱有角,它不能’四不像‘。在音樂本質上越看似隨意的東西,就蘊含著越多的思考。 怪獸 必須有主觀的內容,自己都不明所以就強求舞池下面能跟隨一起迷糊。混亂不是胡亂堆砌一堆歌就可以獲得,想當然的 ’新俱樂部聲音‘是最可笑和可愛的‘怪獸’,但沒有什麼鳥用。
別認為現在熱血的大腦就一定需要這樣的躁動和混亂。 那是因為選擇變少了。可以或應該容納更多不同的 跳舞音樂類型。如果真的覺得新世代的聲音就是需要這樣新一輪的‘新金屬搖滾’ 那麼,可以好好聽聽 Juliana Huxtable 這張混音帶來的示範;如何在新混亂中找到邏輯和力量。粗燥感顆粒感和無序感的藝術化表達是建基於不單音樂部份,而是全方面的文化貫通才得以形成。音樂,DJ混音 只是其中一個出口,和轉化方式。
我希望現在在俱樂部中,所謂一上來就放 bpm140的朋友們能明白。
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08
為 Nicolas Lutz at Phonotheque 6小時混音
所寫的十四行詩
靈蛇從銀河另一邊盤延而來
帶來魔界中地獄之子
左右對稱地搖頭晃腦
還有血柱般餘光
一時幻化身纏毒藤巫師
一時變換黑白藍綠彩衣
手中光球時明時暗 謊言促生夢幻
喃喃自語夾雜叮咚玲瓏
誰在說著童話
凡人們 攤開你們雙手
飛氚粼光此刻正穿越宇宙
呼呼氣流 渾沌星球
當纏繞束縛 開始消逝
咬痕留於掌紋 冷汗附在塵世
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Nicolas Lutz 烏拉圭人駐於柏林,一般上認為是 達至化境的唱片選擇者和混音大師。其人水平就像日本漫畫中超越A級的S級'妖怪'個人品牌 ’My own Jupiter‘ 持續推廣充滿質感和想像力的’更地下‘簡約歸真電子音樂舞曲。因為,我在群組甚至用文字六小時直播聽覺分享,不想重複,所以就以方式呈現吧。
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09
幾乎每一年的 年度優質混音都有 CCL,不單是其 DJ-SET 的多樣性,技藝手法之純熟 或 對於各種類型的驅駕能力;還有來自對於電子音樂或其他類型音樂 到了DJ 她這個角色手上後深層思考。去年,她受邀一個計畫,名字叫:''blowing up the workshop'' 帶來這張同樣命名為 <111> 的混音。這次,又展現了CCL另外一種音樂風貌。
從南亞洲充滿冥懷與流放的音樂開始,如河水一樣穿過多樣的夢幻喃語;吉他和層層疊加的’光亮’之後,一小段拾級的拍子在半小時後釋出,漸隱漸現;來到了一大段如同亂枝交織的音色迷堆當中,酸性晦暗深澀需要閉眼前進;終於被一首似帶希望的歌曲唱開了去,果不其然,氛圍突然躁動了起來;但炫昏迷幻的祭典感剛起來沒多久就像遠去的火光被撲滅... 忽明忽暗地閃爍;尋火之呼喚得到了回應,提琴奏訴,一種半帶傷感的幸福衝動湧上心頭;遠方天邊微亮,密雲被斷續的烈風拉扯,交錯著光芒變幻出若即若離的對話;有人在唸詩,有人在吟唱,遠方有驚雷,跳上一支舞吧,我為你唱最後一首歌。
CCL 再次帶來令人迷醉的珍寶混音,愛不釋手,回味無窮。
她自己也是十分珍重此段混音,連帶附上一段她個人的註解:
''A re-imagination of a mixtape I never finished. I started putting the pieces of this mix together in early 2018, and stopped after a head injury that made listening to music painful. These songs have gotten me through some of my darkest times, I hope this trip can provide you with some solace in 2020.
Re-imagined, reorganized, re-edited songs, personal recordings, voice memos, bits of books...from “before,” from now.''
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10
今年分享的 上半段最後帶出這張是 來自英國的新生代頭號DJ Josey Rebelle
'Josey in Space Special @ Rinse FM - 10 May 2020'
嚴格來說包括 <RA>,<DJM>和BBC Radio1 在內的眾多電子音樂媒體是出於對 Josey Rebelle 喜愛,追捧和褒獎。2019年和2020年,是 Josey 迅速飆升的一年,在她早就開始做DJ和持續推動英國電子音樂文化的生涯來說 (她還年輕,只是13歲就從事而已) 這兩年突然受到關注完全是過往努力所致,另外在 [Rinse FM] 這個 '舞曲大台子'上能有穩定而出色的發揮也是功不可沒,定期節目 [Josey in Space ] 完全展現了 ‘電子音樂-in-Radio Sound’ 的最大美感。因此,獲得了諸如年度最佳 ’BBC Essential Mix‘, 英國最佳DJ等各種的肯定。加之在去年五月份發行了與節目同名的合輯,挑選了20首優質作品,令英倫和國際反響再度提升,得以更多人開始追蹤和關注這位有著 廣闊深厚音樂挑選品位 和 準大師級混音技藝 的倫敦黑人女孩。
所以會發現我只是選擇了 Josey Rebelle 自己放出的一期電台DJ錄音,而不是在‘Essential Mix’ 那邊純放歌展現混音技藝的情況 (這個以後再展開說)這段2小時的電台節目,Josey 是一位節目主持人,從第一首歌到最後,循序漸進播放之餘,歌與歌之間會加插她的口白介紹內容,更具像化地推薦每一首來自英國和全世界新舊時空的 電子音樂和跳舞歌曲。
[Josey in Space] 'Special' 這期所涉及和推薦的曲目有:
part-1
starred tracks from Josey In Space, out 15 May
‧ Parliament – Mothership Connection
‧ The Colours That Rise – Deep Space
‧ Ras G – Deep Space Nine
‧ Charles Earland – Mason's Galaxy (Feat. Freddie Hubbard & Joe Henderson)
‧ Dj Marcelle/Another Nice Mess – Dub (Dub)*
‧ rRoxymore – What’s The Plan* ‧ 4Hero – Pegasus 51
‧ Khalab – Black Noise (Feat. Tenesha The Wordsmith) [Afrikan Sciences Remix]
‧ Afrodeutsche – Phase Two*
‧ Fotomachine – BBoy*
‧ Shy One – Route II Romeos*
‧ Access 58 – Jazz Drama*
‧ Der Zyklus – Biometric Systems
‧ Kraftwerk – The Hall Of Mirrors
‧ Garrett – Apocalyptic Sunrise
‧ King Britt – Theme To Cosmic View
part-2
starred tracks from Josey In Space, out 15 May
‧ Reggie Dokes – Piano Seduction*
‧ Automation – Electricity*
‧ Nubian Mindz – Sunrise 777*
‧ Rum & Black – Zombies At Dawn*
‧ Hieroglyphic Being – Bird Songs 4 Amelie*
‧ Loraine James – Glitch Bitch*
‧ Uschi Classen With Robert Owens – Only In Your Eyes (Nwachukwu Innervision 1)*
‧ Titonton Duvante – Novice With No Vices
‧ Brassfoot – Kingu’s Sceptre*
‧ Molinaro – Amber Beach*
‧ Sun Ra And His Intergalactic Solar Arkestra – Satellites Are Spinning
‧ Sun Ra & His Myth Science Arkestra – Somewhere In Space
‧ Lex Amor – Praises*
‧ Rogue Unit – Dance Of The Sarooes (Nookie Remix)*
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Josey 形容自己的 DJing和電台節目 就像能身處太空一樣,遨遊廣闊(情緒),繁星璀璨(音樂),她希望能所有人都在太空找到一種聽覺的快感和想像力的延伸。
而她也的而且確地一步步地做到了,我多年前在一些記錄中初見她模樣,正在介紹倫敦Club Scenes,表達自己如何受多元音樂和文化包容的影響。。如今正慢慢向大DJ進發,真是一顆可見夜空中的‘超新星’!
好,’RA‘ 部份完,接下來向 'GROOVE' 的年度十佳混音進發。
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下半部分見~
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