票房僅兩百萬的藝術電影，竟創造了十倍的投資報酬率？

在拍《路邊野餐》之前，25歲的貴州鄉下青年畢贛已經準備去當爆破員了，他在山西傳媒學院上過大學，畢業後曾在貴陽經營過一家婚攝公司，可惜倒閉了，因此他去考了爆破員證照，打算轉行。不過他的短片《金剛經》此時也在香港和中國的短片節都拿下大獎。

畢贛在老師和親友的鼓勵下，決定孤注一擲，靠著自己的積蓄和親朋好友的資助，一開始的原始資金是十萬人民幣，約42萬新台幣。對，他們就是窮到連42萬都要集資才能湊到，幸好藝術電影最需要的不是錢，而是天份與視野，而畢贛腦中的電影世界和大家不同，別人有的資金、明星、有經驗的劇組，這些他全都沒有，但他有個截然不同的視野（vision）。

《路邊野餐》的主角是導演的姑父，姑父也是畢贛最初的投資者之一，片中最為人津津樂道長達42分鐘的長鏡頭，拍盡了貴州凱里的原野風光，也震驚世界影壇，電影搭配導演寫的詩，創造了一個如夢似幻的境地，故事還帶著前世今生時空交錯的迷離奇幻感，這樣的電影充滿原創與獨特性，只有畢贛做得到。這樣的電影也不是人人看得懂，但全球影壇倒是馬上認出，一位新生代電影大師就這樣橫空世出的誕生了。

《路邊野餐》拍完後還得加上配樂，畢贛找了林強，他坦言後製花費竟然比拍攝還貴，總共花了近20萬人民幣粗剪完成的《路邊野餐》，隨即因為被中國的天畫畫天公司看到，進而簽約和投資後期及國際參展宣傳費用，《路邊野餐》最終花了百萬人民幣，約新台幣420萬，也立刻廣受全球各大影展邀約，在法國南特影展和盧卡諾電影節奪下最佳影片，當然這部片也去了倫敦、溫哥華、孟買、葡萄牙、紐約、捷克……等上百個國際影展，當然《路邊野餐》也賣出包括美國、法國、日本等不少地區的版權，這也是為什麼《路邊野餐》在世界各地的戲院上映過後，現在《路邊野餐》還在亞馬遜和iTune上看得到，因為這些發行公司也要賺錢，因此他們會大力推銷，好讓電影能讓更多人看到。全球藝術院線市場非常龐大，雖然這部片花不到新台幣420萬，但歐美因為藝術院線市場大，當然賣出去的版權價格也高。

《路邊野餐》在台灣的確只有兩百萬新台幣的院線票房，在大陸也只有647萬人民幣，約新台幣2720萬，但《路邊野餐》的市場不只在華語圈，而是在全世界，直到現在還在美國版的亞馬遜和iTune上繼續出售，也還在中國的愛奇藝上創造產值。好電影在現代不會寂寞，也不會有三天下片的問題。

成本不到百萬人民幣的《路邊野餐》，獲利應該超過千萬人民幣，投報率超過十倍，因為《路邊野餐》的投報率高得驚人，畢贛的第二部《地球最後的夜晚》因此有了海內外數十家公司搶著投資，有超過五千萬人民幣的資金。電影圈的人當然全都聲稱熱愛藝術，但他們投資畢贛也因為其中大有商機，台積電的股票可沒有在兩年內就有十倍投報率。

真正的藝術電影獲利能力超高，為什麼只有輔導金投資的台灣電影無法獲利？還一大堆都血本無歸？只要投資到好的藝術電影，起碼應該能回本，但輔導金投資的電影，雖然自稱是藝術電影，但大部分根本就不夠格跨入全球藝術院線，許多都連邊都沾不到。輔導金投資的電影缺的也不是資金，因為他們每個人手頭上擁有的資源都比畢贛多。輔導金電影缺的是獨特的視野和與眾不同的天份，而這些東西是砸錢也無法打造的。

介紹《路邊野餐》是要證明，藝術電影不是人人都能拍的，但是沒有天分的人會血本無歸。其實就連畢贛自己，也無法複製《路邊野餐》的投報率。

畢贛的第二部《地球最後的夜晚》因為太多人想投資，最後投資超過五千萬人民幣，明星卡司陣容堅強，當然花費就多，投資者無可厚非想賺回本，因此有了抖音上的病毒式宣傳，讓觀眾誤以為這是部愛情電影，實際上，《地球最後的夜晚》只是《路邊野餐》比較貴且比較多明星的豪華版而已，兩者基本調性差不多，手法也有連貫性，故事依然發生在凱里，畢贛知道，他只要做自己就夠驚豔全世界了。《地球最後的夜晚》的票房本來應該只是個比《路邊野餐》好的藝術電影，不過行銷太強，吸引大批不適合的觀眾進場，導致觀眾感覺受騙，隔天口碑傳開後，票房隨即出現斷崖式跳水狀，雖然最終有近三億人民幣的票房，但詐騙觀眾可能會對畢贛的第三部片造成影響吧？

觀眾有可能會被行銷手法誤導而被騙進場，但一次、兩次後，就會學乖。好電影自會找到自己的觀眾，如果夠好，觀眾就算不在台灣，也會在全世界，在這個多元文化的時代，能去到全世界的好電影就不會血本無歸，假如哪裡都去不了，那就是電影的問題。

沒人要求輔導金投資的國片要有十倍投報率，不過輔導金能投資四十年，毫無回收可能，輔導金還能繼續每年固定賠個一兩億，還打算這樣不痛不癢地繼續賠下去，不能檢討，還受到全民讚揚，只能說這個國家還真是充滿奇耙。