2022-由香港電影是否在重生說起

事實上，這個年尾節日檔期會有《過時．過節》和《窄路微塵》，加上剛讓黃秋生奪得金馬影帝的《白日青春》和農曆新年檔期的《毒舌大狀》等，真有種墟冚的感覺，叫人期待。當然，還有最令人遺憾的，是有幾部大家更加想看的，卻因為題材敏感，無法在香港上映，如《少年》和《憂鬱之島》。

不過，已上映的電影中，票房屢創佳績，十分令人鼓舞。但評論卻有點兩極，大部分都誠意可嘉，有些亦有新意念新題材，但可能因為資源略欠，很多地方比較簡陋，未夠深入。不少評論指出劇本的欠週全，故事發展欠說服力，即使演員如何努力，對電影無法進一步提升。但類似評語，通常引來排山倒海的護航，有些好言相向表示不同意，亦不少謾駡式叫陣。

從網上文字交流所見，不少只是主觀意氣用事，你批評這部電影不濟，我卻認為演導編皆有水準，你不能說服我，我也不能說服你，能夠做到Agree to Disagree 已是萬幸，而各持己見，只會不斷爭拗，變成互相譏諷，沒完沒了。

我相當肯定觀賞電影是十分個人的體驗，你喜歡某一部電影，總有很多理由，同樣不喜歡的，亦有不少原因。而且，多人喜歡票房高企的，並不一定是好電影。相反，沒有太多人有興趣的，可以是水平相當高的。但在一些有競爭性的參展，由國際性的到本地的，很多時會有一班評審大家討論，然後各自投票，最後選出各項得獎者。在這種情況下，各評審不能簡單地說，我喜歡這個導演/演員，所以投票，不能單憑個人喜好，也可能提出理據，說服其他人。因此，這類評審是有一些客觀標準，這是可以理解的吧。

今年有香港電影金像獎復辨，有參與評審工作的人，在網上撰文指出，一些為難之處。其中一位，以電影《智齒》為例，指出一些香港電影劇本的通病。當中自然引用不少學說的標準，甚麼起承轉合之類，也談及好的劇本有甚麽因素，引證之下，令人覺得作者好像特別針對這部電影，竟引來不少反對聲音。可惜沒有甚麼有深度和理性討論，只有「我就是喜歡這電影」這種回應，甚至指作者拋書包，一大堆專業名詞扼稿費。（按：今年的最佳劇本由《智齒》奪得。）由此可見，要理性討論實在不容易，可能在即食文化和網絡世界的環境之下，大家沒有耐性，很多評論也沒有太多深思熟慮。我相信喜歡或不喜歡一部電影是個人喜好，沒有錯或對，不需要咬牙切齒地，一開始便人身攻擊，對討論的空間落閘，那如何有交流和進步？

香港的電影有過輝煌的成就，出產過一些經典作品，孕育出不少人材，樹立了「港產片」這個流派，但無可否認，有些壞習慣和陋習，無法制度化的改進，而當週邊地區國家的電影業也發展起來，如日本韓國台灣等，以及泰國中國甚至澳門也有其地方特色的電影，此消彼長之下，我們又如何定位呢？

業界的發展方向和策略，政府的資助和支持，我們可以表達意見，但不竟左右不到甚麼。但可以做的，除了支持之餘，能夠幫助的可能是提升自己的觀賞力，懂得分辨出甚麼是好和爛電影，不只是追星和盲撐。對電影有多些期望和要求，不要因為喜歡某位演員或某類電影，便局限自己的想像，最終只會是觀眾和業界雙輸。如果你覺得這說法太誇張，現成的例子就是大台，他們的劇集十年如一日，總是爭產，宮廷鬥爭，總之慣性收視，數字好交差，而觀眾又邊閙邊看，因循守舊，最後，外圍因素改變了仍未醒覺，就出現今日雙輸的局面。

而支持年輕一輩的演員是值得鼓勵的，但只說好話，不檢討，不批評，都以為做得很好了，那有進步空間？當年周潤發和張國榮出道拍電影時，被批評得體無完膚，稱為「票房毒藥」，投資者幾乎退避三舍。後來的成就，都是在挫折和失敗中磨練出來，因為過分保護年輕演員，可能倒過來窒礙了他們的發展。

作為一個人，自我提升，追求卓越，應該不是太苛求吧。就好像大家上學，由一年班到二年班，由小學到中學，大家會越來越學到很多知識，總不會因為小學課程容易，方便自己不用花甚麼氣力，便永遠留在小學階段吧？同樣，藝術方面也有不同層次，當一個地方的民眾的藝術修養有一定的水平，那個地方的藝術成就也會水漲船高。

香港電影能否再次興旺起來，業界和政府有其工作要做，也很大程度取決於觀眾的態度，作為一個觀眾，是否也可以進取一點呢？