露從今夜白，月是故鄉明

1983年9月我攜帶著簡單行李，離開滋養我28年的溫暖家國，前往一個完全陌生的國度（西班牙），在那裡我幾乎重新開始我的繪畫生涯，1978（民國67年）年我畢業於國立藝專國畫組，來西班牙後進入馬德里藝術學院，正式從事油畫創作，就像一般人一樣一開始總是專注於將現實之物「再現」於畫中，關注於技巧。後來接觸藝術理論，瞭解「技巧」只是手段，並非目的。藝術創作的本質是一種溝通，換句話說，創作是藝術家與觀眾之間的交流，藝術作品成為信息的載體。藝術家透過創作，在作品中傳達訊息。藝術家「有話要說」，並且觀眾也理解到作品夾帶弦外之音。一開始我曾在寫實上下了一番功夫，後來漸漸發覺偉大的藝術品並不只是畫工完美，更在於創作是否傳達了深刻的想法。具備美感卻沒有暗藏深意的作品，是很難觸動人心的。吳冠中曾說“筆墨等於零”，筆墨並非是不要筆墨，而是任何畫法、任何形式;不能只在乎筆墨的表面，要讓畫者尋找一種繪畫精神，精神在前，筆墨在後。

  在歐洲40年，通過這些年的藝術經驗，和生活的積澱，回頭再看自己的文化，我的作品在不知不覺中揉進了東西方的情愫在其中。我決定隱身在鄉下，潛心研究技法和構圖，但屢遭失敗，最低落時甚至曾想結束生命，只有在完成每件滿意作品時，才猶如鳳凰浴火重生。我常常為自己無法達到心裡想要的藝術效果而感到苦惱，但有時作品完後又好像看到了一絲希望，天天面對創作的問題及“誘惑”，每天為此付出辛勞，因為我是一個熱愛繪畫的人。我不停的尋找創作的方向，城市歷史文化遺跡的每一個細節都打動著我，潛移默化的影響我的創作。